Ang Minimalism bilang isang istilo ng sining ay nagmula noong dekada 60 ng huling siglo. Naging tinubuang bayan ang Amerika. Ang mga pangunahing tampok ng minimalism ay ang pagiging simple ng mga anyo ng pagpapahayag, pati na rin isang literal, layunin na diskarte.

Ang salitang "minimalism" ay nilikha ng pilosopo ng Britain at kritiko ng sining na si Richard Walheim. Pinili niya ang direksyong ito, na pinag-aaralan ang gawain ng mga artista na gumagawa sa kanilang mga gawa sa pamamagitan ng hindi gaanong pagkagambala sa mundo sa kanilang paligid.

Ang mga pinagmulan ng minimalism ay nakasalalay sa mga paggalaw tulad ng pop art at suprematism. Ang pag-unlad ng direksyon ay naiimpluwensyahan din ng gawain ng K. Malevich at ang mga ugali ng paaralan ng Bauhaus.

Pangunahing tampok

Unti-unti, lumayo ang minimalism mula sa lahat ng iba pang mga estilo ng pagpipinta. Bilang isang resulta, nabuo ang mga pangunahing tampok nito. Pangunahin ito ang pagpapahayag ng mga kulay, pati na rin ang kinis at geometry.

Ang konstrukivismong Ruso, sa pag-usbong ng pagtaas ng interes dito, ay hinihikayat ang mga artista na malawakang gumamit ng mga materyal na pang-industriya upang ipahayag ang kanilang mga ideya. Ang mga kuwadro na gawa ay madalas na nailalarawan sa pamamagitan ng kawalaan ng simetrya, pag-uulit ng iba't ibang mga geometric na hugis. Ang puwang ng pagpipinta ay karaniwang simple at walang gulong.

Ang kulay sa minimalism ay gumaganap ng gawain ng zoning space, at hindi nagpapahayag ng emosyon o nagpapahiwatig ng mood. Ang daloy ay nailalarawan din sa kawalan ng pagiging paksa at pagiging totoo: pinagsisikapan ng artist na matiyak na ang manonood ay nakapag-iisa na nakikita ang bagay.

Pagtanggi mula sa kinakailangan sa pabor sa pinaka kinakailangan

Ang isa pang tampok ng minimalism ay ang pagnanais na i-demystify ang sining upang maihayag kung ano ang pangunahing batayan nito.

Sa harapan, ang mga minimalista ay may isang form kung saan ipinaparating nila ang lalim ng kulay. Ang mga plot ng mga kuwadro na gawa ay puno ng mga talinghaga at simbolo. Ang mga pintor ay nagpapahiwatig ng emosyon sa isang hindi pamantayan na paraan: gumagamit sila ng mga linya at iba't ibang mga geometric na hugis para dito. Gayundin, ang mga gawa ng minimalists ay nagdadala ng ilang uri ng subtext, madalas na may matinding kabuluhan sa lipunan.

Mga minimalistang artista

Ang American artist, master ng post-painting abstraction na Frank Stella (ipinanganak noong 1936) ay pangunahing nanirahan sa New York, kung saan nagsimula siya bilang isang draftsman at taga-disenyo.

Noong 1959-1960, ang serye ng mga gawa ni Stella na "Itim na Larawan" ay nai-publish. Tulad ng ipinahihiwatig ng pangalan, ang pangingibabaw ng mga itim na linya ay ang palatandaan ng mga canvases.

Ang malikhaing pag-aklas ng artist na ito ay napansin ng may-ari ng gallery ng New York na si Leo Castelli, na napagtanto ang henyo ng master at ipinakita ang kanyang mga kuwadro na gawa sa bahay.

Sinundan ang Mga Itim na Pinta ng Mga Pinta ng Aluminyo at pagkatapos ay Mga Pinta ng Copper. Bilang memorya ng mga kahila-hilakbot na pangyayari sa kasaysayan, isang serye ng mga gawa na "Polish Villages" ay nilikha.

Frank Stella: "Kita mo kung ano ang nakikita mo"

Sa kanyang mga gawa, ginusto ni Stella ang itim bilang nangingibabaw na kulay, at sa pangkalahatan ay gravitated patungo sa monochrome, ngunit kung minsan ay lumihis siya mula sa kanyang mga tradisyon at pagkatapos ay ang mga gawa ay ipinanganak bilang sa siklo na "Concentric Squares", kung saan lumitaw ang polychromy at relief.

Si Frank Stella ay pinarangalan ng United States National Medal of the Arts at ang International Sculpture Center Lifetime Achievement Award.

Ellsworth Kelly (1923-2015) - pintor at iskulturang Amerikano, isa sa pangunahing mga kinatawan ng minimalism, matigas na gilid at pagpipinta sa larangan ng kulay.

Ang gawain ni Kelly ay nailalarawan sa pamamagitan ng pambihirang kalinawan at pagiging simple. Ang malulutong, abstract na mga contour ng mga geometric na ibabaw ay nai-render sa matinding kulay.

Sa huling bahagi ng ikaanimnapung taon nagtrabaho siya bilang isang iskultor, kalaunan nagsimula siyang gumamit ng metal sa kanyang mga gawa. Kasama sa akda ng artista ang isang bilang ng mga gawa sa mga genre ng pop art at surealismo.

Namatay si Ellsworth Kelly noong Disyembre 27, 2015 sa edad na 92. Ginawaran ng US National Medal para sa Sining.

Ang Espanyol na artist na si Anton Lamazares (ipinanganak noong 1954) ay nagpahayag ng kanyang mga saloobin sa mga gawa sa isang sadyang primitive form.

Dahil sa kawalan ng twalya, gumamit siya ng kahoy, ribbed karton, packaging at barnis. Ito ay kung paano nabuo ang kanyang personal na artistikong istilo, na nakakuha ng pansin ng mga kritiko. Sa una, siya ay mahilig sa ekspresyonismo, na paglaon ay nabuo sa isang uri ng minimalism.

Sa edad na 19, sa kauna-unahang pagkakataon, lumahok siya sa isang eksibisyon ng mga batang artista na ginanap sa Praza da Princesa sa lungsod ng Vigo. Mula noon, ang mga eksibisyon ay ginanap ng napakaraming beses sa iba't ibang mga bansa sa buong mundo.

Ang gawain ng artista ay itinatago sa maraming kilalang mga institusyong pangkulturang kagaya ng Reina Sofia Center for the Arts, ang Galician Center for Contemporary Art, ang Madrid Museum of Modern Art at ang Marugami Hirai Museum sa Japan, pati na rin ang maraming mga pribadong koleksyon at pundasyon .

Jose Esteban Basso

Artista ng Chile Jose Basso maaaring tawaging pamantayan ng minimalism. Ang artist mismo ang tumawag sa kanyang istilo na "ritwal na pagpipinta". Ang kanyang mga kuwadro na gawa ay laconic, pinigilan at laconic, pinapayagan ka nilang magpahinga, magpahinga, nang hindi iniisip ang nakikita mo. Isang minimum na bagay, purong kulay, walang detalye, walang pagkakayari, naka-freeze na infinity lamang ....

Ang mga gawa ng master ay pumupukaw lamang ng mga positibong emosyon, pinupuno ang manonood ng ilaw at init at pinapayagan kang masiyahan sa kadalian at pagiging simple, maaari mong ligtas na magnilay sa harap nila.

Bilang karagdagan sa pagpipinta, ang artist ay nakikibahagi din sa potograpiya at mga graphic ng computer, at syempre ang lahat ng mga gawaing ito ay nailalarawan din sa pagpipigil at laconicism.

Ebolusyon ng kasalukuyang

Ang mga nasabing kalakaran ng minimalism bilang neo-minimalism at post-minimalism ay unti-unting nabuo. Ang una ay nailalarawan sa pamamagitan ng kawalang-katumpakan, kawalang-kabuluhan, at ang mga kinatawan ng pangalawa ay nakikilala sa pamamagitan ng kanilang pagnanais na hindi gaanong nais na maiparating ang ideya mismo, ngunit upang ituon ang pamamaraan ng naturang paghahatid.

Layunin ng minimalism

Ang kahalagahan ng kalakaran sa sining na ito ay sa paglaban sa akademikismo at dogmatismo, ang pagnanais para sa pagiging simple, isang kumpletong pagtanggi sa lahat ng mga uri ng labis na pabor sa lalim ng kahulugan. Upang magawa ito, susuriin ng mga artista ang mga mayroon nang canon, abandunahin ang mga lumang patakaran na pabor sa mga bagong ideya para sa paglipat ng kulay, at gumagamit din ng mga imahe ng mga geometric na hugis.

Minimalism ngayon

Sa ating panahon, ang mga ideya ng minimalism ay tumagos sa iba't ibang mga industriya, halimbawa, panloob na disenyo, disenyo ng landscape, disenyo ng fashion at marami pa. Gayundin, ang minimalism ay hindi nakaligtas sa teknolohiya ng impormasyon, halimbawa, disenyo ng web at software (pagpapaunlad ng mga interface ng software). Madalas na maaari nating makita ang mga resulta ng impluwensya ng minimalism sa pagbuo ng mga teknikal na solusyon, halimbawa, sa industriya ng automotive, sa kagamitan sa sambahayan at engineering.

Sa mga gawa sa pagpipinta sa dingding nito, ginagamit din ng aming studio kung minsan ang mga prinsipyo ng minimalism.

Ang minimalism sa graphic na disenyo ay tungkol sa pagpapasimple ng komposisyon, binibigyang diin ang mga mahahalagang detalye.

Walang labis at maraming walang laman na puwang. Talaga, ang mga gawa na gawa sa istilong ito ay gumagamit ng 1-2 mga kulay at maraming mga kakulay ng mga kulay na ito. Ang isang naiintindihan na font ay hindi nagdadala ng isang visual load at gumagamit ng hindi hihigit sa 2-3 mga typeface.

"Mas mabilis kaysa sa iniisip mo" (Mas mabilis ito kaysa sa iniisip mo)

Ang isang user-friendly at kaakit-akit na website ay ang pangunahing panuntunan ng modernong disenyo ng web. Ang pagkamit ng isang mahusay na resulta ay nagbibigay-daan sa paglalapat ng mga prinsipyo ng minimalism.

Sa artikulong ito pag-uusapan natin ang tungkol sa minimalism sa disenyo ng web, kung paano ito mailapat nang tama, kung ano ang isasaalang-alang kapag nagdidisenyo ng mga minimalist na interface, at ipaliwanag din kung bakit minsan "mas kaunti ang higit pa."

Minimal na disenyo: isang maikling kasaysayan

Ang ilang mga taga-disenyo ng web ay nagkakamali na naiisip ang minimalism pangunahin bilang isang pagpipilian na aesthetic. Upang maiwasan ang bitag na ito, linawin natin ang mga ugat ng kilusang ito.

Sa kabila ng katotohanang ito ay isang bagong bagong kalakaran para sa disenyo, ang mga pangunahing ideya nito ay matagal na. Kapag tinatalakay ang minimalist na disenyo, agad na mapaalalahanan ang isang tradisyonal na kultura ng Hapon, na pinahahalagahan ang balanse at pagiging simple. Ang arkitekturang Hapon, panloob na disenyo, sining at disenyo ng grapiko ay sumasalamin sa minimalism.

"Matagumpay na hangin. Malinaw na Araw ”ng artista ng Hapon na si Katsushiki Hokusai (1830). Ang paggamit ng mga simpleng kulay ay lumilikha ng isang kalmado

Bilang kilusang Kanluranin, sinimulan ng minimalism ang pagkakaroon nito noong unang bahagi ng ika-20 siglo. Naimpluwensyahan ng pagpapakilala ng mga modernong materyales tulad ng baso at bakal, maraming mga arkitekto ang nagsimulang gumamit ng mga minimalist na disenyo sa kanilang mga gusali. Si Ludwig Mies van der Rohe, isang arkitekto ng Aleman-Amerikano, ay isa sa mga nagsimula sa kilusang minimalist. Kredito siya sa unang aplikasyon ng pariralang "mas kaunti ang higit pa" sa disenyo ng arkitektura.

Ang German Pavilion sa Barcelona, \u200b\u200bnilikha ni Ludwig Mies van der Rohe noong 1929

Ang konsepto ng "mas kaunti ay mas mahusay" ay lumipat mula sa arkitektura sa iba pang mga sining at industriya: panloob at pang-industriya na disenyo, pagpipinta at musika. Bilang isang uso sa disenyo ng visual, ang minimalism ay naging tanyag noong 1960s nang lumipat ang mga artista sa geometric abstraction sa pagpipinta at iskultura. Natagpuan ng kilusang pansining ang ekspresyon nito sa mga akdang nauugnay sa paaralan ng Bauhaus. Ang isa sa mga sikat na minimalist na artista na nakaimpluwensya sa kilusan ay si Donald Judd, na ang likhang sining ay puno ng mga simpleng mga hugis at mga kumbinasyon ng kulay.

Sa iba't ibang larangan ng visual arts, ang pangunahing prinsipyo ng minimalism ay nagiwan lamang ng isang mahalagang bahagi ng pagpapaandar upang ituon ang pansin ng tatanggap, pati na rin mapahusay ang pangkalahatang kagandahan. Tulad ng sinabi ni Donald Judd: " Ang hugis, dami, kulay, ibabaw ay isang bagay sa kanilang sarili. Hindi ito maitatago bilang bahagi ng isang ganap na naiibang kabuuan. Ang mga form at materyales ay hindi dapat magbago depende sa kanilang konteksto».

Sa kanyang trabaho, hinanap ni Judd ang awtonomiya at kalinawan para sa itinayo na bagay at puwang na nilikha nito.

Ano ang "minimalist na disenyo ng web"?

Ang minimalism ay umuusbong ngayon bilang isang malakas na pamamaraan sa modernong disenyo ng web. Ito ay naging tanyag sa gitna ng isang reaksyon sa takbo ng pagdaragdag ng pagiging kumplikado sa disenyo. Ipinapakita ang pagiging kumplikado ng visual na nakakaapekto sa pang-unawa ng isang gumagamit sa isang site: mas maraming mga elemento sa isang disenyo, mas kumplikado itong titingnan sa gumagamit. Kapag inilapat nang tama, makakatulong ang minimalism sa amin na ituon ang aming mga proyekto sa pagpapasimple ng mga gawain ng gumagamit. Ang pananaliksik sa pamamagitan ng EyeQuant ay nagpapahiwatig na ang malinis na disenyo ay nagreresulta sa isang mas mababang rate ng bounce. Nagdala ang Minimalism ng mga karagdagang pakinabang sa mga website tulad ng mas mabilis na oras ng paglo-load at mas mahusay na pagiging tugma sa iba't ibang laki ng screen.

Marahil ang isa sa pinakatanyag na halimbawa ng minimalism sa disenyo ng web ay ang Paghahanap sa Google. Inuna ng Google ang pagiging simple ng mga interface nito mula pa noong nag-aalok ito ng beta noong 1990s. Ang home page ay ganap na nakabalangkas sa paligid ng isang function ng gitnang paghahanap. Ang anumang hindi gumana para sa pag-tatak ay tinanggal.

Ang home page ng Google ay hindi nagbago nang malaki sa loob ng 15 taon

Ang prinsipyo ng pagiging simple ay maaaring humantong sa maling paniniwala na ang minimalism ay madaling gampanan, ngunit sa totoo lang nangangahulugan ito ng higit pa sa "mas kaunti." Tukuyin natin ang mga katangian ng minimalism.

Ang mahalaga lang

Ang isang minimalist na diskarte sa disenyo ng web ay upang gawing simple ang mga interface sa pamamagitan ng pag-alis ng mga elemento at nilalaman na hindi sumusuporta sa mga pasadyang gawain. Upang lumikha ng isang tunay na minimalistic na interface, dapat na mahigpit na ayusin ng taga-disenyo ang mga elemento, ipinapakita lamang ang pinakamahalaga at itinatapon ang lahat na nakakaabala sa mga gumagamit mula sa pangunahing bagay (halimbawa, hindi kinakailangang pagpapalamuti). Ang bawat elemento sa disenyo, maging isang imahe o teksto, ay may isang layunin; hindi ito dapat gamitin maliban kung nagdaragdag ito ng kalinawan sa mensahe.

Sa parehong oras, tiyaking hindi mo hadlangan ang mga pangunahing gawain ng gumagamit sa pamamagitan ng pag-alis o pagtatago ng hindi kinakailangang nilalaman. Ang ideya ay upang gawing mas malinaw ang mensahe, hindi nakatago. Kaya, mag-disenyo sa paligid ng iyong nilalaman at mag-iwan ng sapat na mga nakikitang elemento (tulad ng pangunahing nabigasyon) upang ang mga gumagamit ay hindi mawala.

Negatibong espasyo

Hindi nakakagulat, ang pinakakaraniwang elemento ng minimalism ay ang kakulangan ng mga elemento. Negatibo, o puti, puwang (Negatibo / Puting Puwang) ay isang nakikilala na tampok ng minimalism, ito ang nagbibigay sa iyo ng lakas ng epekto. Ang negatibong espasyo ay walang laman na puwang sa pagitan ng mga visual na elemento. Ang pagkakaroon ng puting espasyo ay nangangahulugang mas binibigyang diin ang mga elementong naroroon. Sa kulturang Hapon, mayroong isang "ma prinsipyo": ang puwang sa pagitan ng mga bagay ay pinaghihinalaang bilang isang paraan ng pagbibigay diin ng halaga ng mga bagay na ito.

Kahit na ang negatibong espasyo ay madalas na tinutukoy bilang puti, hindi ito kailangang maging kulay. Ang ilang mga site ay gumagamit ng buong mga background ng kulay.

Ang pangunahing elemento ng disenyo na nauugnay sa minimalism sa isip ng karamihan sa mga tao ay negatibong espasyo.

Mga visual na katangian

Sa isang minimalistic na disenyo, binibilang ang bawat detalye. Napakahalaga ng pagpapasya mong umalis.

Flat na pagkakayari

Ang minimalism ay madalas na gumagamit ng mga flat texture, icon, at graphic. Ang mga flat interface ay hindi gumagamit ng halatang mga epekto sa pag-iilaw, anino, gradients, o iba pang mga uri ng mga texture na gagawing glossy o 3D ang mga elemento.

Ang minimalistic visual hierarchy na may diin sa mga elemento ng flat UI ay karaniwang sa mga modernong website

Nakakatawang mga larawan at guhit

Ang mga imahe ay ang pinaka nakikitang anyo ng sining na ginamit sa minimalist na disenyo. Nagbibigay ang mga ito ng emosyonal na koneksyon at lumikha ng isang espesyal na kapaligiran. Ngunit ang photography o paglalarawan ay dapat sundin ang mga prinsipyo ng minimalism. Ang isang hindi tamang imahe (isang larawan na may maraming mga detalye o nakakagambala) ay magtatanggal sa mga pakinabang ng minimalistic interface na nakapalibot dito at sisirain ang integridad ng istraktura.

Ang lahat ng mga katangian ng minimalism ay dapat na ipahayag sa mga imahe

Limitadong scheme ng kulay

Ang kulay ay may mahalagang papel sa disenyo ng web dahil nagagawa nitong maitaguyod ang parehong mga koneksyon sa impormasyon at emosyonal sa pagitan ng produkto at ng gumagamit. Ang kulay ay maaaring lumikha ng visual na interes o pansin nang hindi nangangailangan ng anumang karagdagang disenyo o graphics. Ang mga taga-disenyo na nagsusumikap para sa minimalism ay may posibilidad na pisilin ang pinakamarami sa ilang piniling mga kulay at madalas na gumagamit lamang ng isang kulay (scheme ng kulay ng monochrome).

Habang bumababa ang papasok na visual na impormasyon, ang paleta ng kulay ay nagiging mas nakikita at tataas ang epekto nito sa gumagamit.

Mabisang typography

Bukod sa kulay, ang palalimbagan ay isa pang pangunahing elemento ng visual. Ang matapang na uri ay agad na nakatuon ang pansin sa mga salita at nilalaman, na tumutulong upang lumikha ng isang nakakaakit na visual na epekto.

Gumamit ng palalimbagan upang maiparating ang kahulugan at lumikha ng visual na interes

Paghahambing

Dahil ang layunin ng minimalist na disenyo ay kadalian ng paggamit, ang mataas na mga tela ng graphic o graphic na elemento ay maaaring isang mahusay na pagpipilian. Maaaring idirekta ng mataas na kaibahan ang pansin ng gumagamit sa mahahalagang elemento at gawing mas madaling mabasa ang teksto.

Kadalasan ang mga minimalist na disenyo ay gumagamit lamang ng isang kulay bilang isang tuldik upang mai-highlight ang pinakamahalagang mga elemento ng pahina.

Pinakamahusay na mga halimbawa

Dahil ang isang minimalist na disenyo ay nangangailangan ng parehong antas ng kalinawan at pag-andar bilang isang "normal" na disenyo, ngunit may mas kaunting mga elemento, mayroong ilang mga hamon para sa mga developer.

Magsikap para sa isang sentro ng komposisyon

Ang pilosopiya ng minimalism ay nakatuon sa ideya ng pagdidisenyo sa paligid ng nilalaman: ang nilalaman ay hari at ang istrakturang pang-visual ay dapat na isang magandang backdrop para dito. Ang layunin ay upang gawing mas malinaw ang mensahe, hindi lamang sa pamamagitan ng pag-aalis ng mga nakakaabala, ngunit sa pamamagitan din ng pagtuon sa kung ano ang mahalaga. Sa kasong ito, ang isang malakas na lugar ng pagtuon ay may partikular na kahalagahan.

Sundin ang isang konsepto bawat panuntunan sa pahina at isentro ito sa paligid ng isang visual medium

Lumikha ng mataas na mga inaasahan sa tuktok ng screen

Ang lugar sa pahina na makikita bago kailanganin ang anumang pagkilos ay hinihikayat ang mga gumagamit na galugarin pa ang site. Upang matiyak na nangyari ito, kailangan mong magbigay ng mga nakakainteres, nakakaintriga na nilalaman. Maglagay ng makabuluhang nilalaman sa tuktok ng screen na may maraming puting puwang sa paligid nito, at pagkatapos ay mababad ang pahina sa nilalaman habang nag-scroll pababa.

Ito ang hitsura ng home page ng Apple sa itaas ng fold line.

Sumulat ng mga magagaling na teksto

Alisin ang mga hindi kinakailangang item. Dapat isama lamang ng iyong teksto ang walang sukat na minimum na mga salitang kinakailangan upang sapat na maiparating ang iyong mensahe.

Tanggalin ang lahat ng hindi kinakailangang mga salita.

Pasimplehin ang pag-navigate (ngunit huwag itago ito)

Ang minimalism ay dapat na simple. Ang isang bagay na nagpapadali sa karanasan ng gumagamit ay ang kakayahang magawa ang mga bagay nang madali at maayos. Ang pinaka-nag-aambag na kadahilanan ay intuitive nabigasyon. Ngunit ang pag-navigate sa isang minimalistic interface ay isang seryosong problema: sa pagtatangka na alisin ang lahat ng hindi kinakailangang mga elemento at ayusin ang nilalaman, bahagyang o ganap na itago ng pag-navigate ang mga developer. Ang icon ng menu na nagpapalawak ng buong listahan ng mga item ay nananatiling isang tanyag na pagpipilian para sa maraming mga propesyonal, lalo na sa minimalist na disenyo ng web at mga interface ng mobile na gumagamit (Mga User Interface). Kadalasan nagreresulta ito sa hindi magandang pagtuklas ng mga elemento ng nabigasyon. Kunin natin ang nakatagong pag-navigate sa site na ito:

Kadalasan, simple, minimalistic na mga interface ng gumagamit ay nagdadala ng nakatagong pagiging kumplikado. Sa kasong ito, ang mga pangunahing pagpipilian sa nabigasyon ay nakatago bilang default.

Ihambing sa laging nabigasyon ng site na ito:

Sa karamihan ng mga kaso, ang palaging nakikitang nabigasyon ay mas mahusay para sa mga gumagamit.

Tandaan na ang simpleng pag-navigate ay palaging isa sa mga pangunahing layunin ng disenyo ng web. Kung nagtatayo ka ng mga site sa diwa ng minimalism, tiyaking madaling mahanap ng mga bisita ang kailangan nila.

Gumamit ng functional animation

Tulad ng anumang iba pang elemento, ang animasyon ay dapat sundin ang mga alituntunin ng minimalism: dapat itong ipatupad nang banayad at kinakailangan lamang kung kinakailangan. Mahusay na animation ay may kahulugan at pag-andar. Halimbawa, maaari kang gumamit ng animasyon upang makatipid ng espasyo sa screen (ipinapakita ang mga nakatagong detalye sa pag-hover). Ang animasyon sa halimbawa sa ibaba ay nagdaragdag ng kakayahang matuklasan ang mga elemento at ginagawang mas kawili-wili ang mga karaniwang gawain:

Ginagawa ng animasyon ang pakikipag-ugnay sa site na mas dinamiko.

Gumamit ng minimalism sa mga landing page at portfolio

Habang, sa pangkalahatan, ang pilosopiya ng minimalist, disenyo na hinihimok ng nilalaman ay nalalapat sa bawat site, kung minsan ang aesthetic na ito ay maaaring hindi naaangkop. Mahusay na gumagana ang minimalism para sa paglikha ng mga portfolio ng mga website at mga landing page na may simpleng mga layunin at medyo maliit na nilalaman. Ang portfolio ni Marie Laurent ay isang tipikal na halimbawa ng tatawagin ng maraming taga-disenyo na isang maliit na website.

Sa parehong oras, ang paglalapat ng minimalism sa isang mas kumplikadong site ay maaaring maging mahirap. Ang kawalan ng mahahalagang elemento ay maaaring makapinsala sa isang site na mayaman sa nilalaman (pinipilit ng mababang density ng impormasyon ang gumagamit na mag-scroll pa sa paghahanap ng nilalaman). Ang pinakamahusay na solusyon ay ang paglikha ng isang minimalist na landing page na hahantong sa mas detalyadong mga pahina.

Konklusyon

Ang mga minimalist na site ay may isang simpleng interface kung saan inalis ang mga hindi kinakailangang elemento at nilalaman na hindi sumusuporta sa pagpapatupad ng mga gawain ng gumagamit. Ang nagbibigay inspirasyon sa disenyo na ito ay ang kombinasyon ng kakayahang magamit at mataas na estetika: ang isang magandang site na may simpleng pag-navigate ay isang malakas na tool sa komunikasyon.

Marahil ay narinig mo ang term na "minimalism" dito at doon, lalo na sa mga nakaraang taon, ngunit ano ito, at paano tayo makikinabang dito?

Ang Minimalism ay maaaring inilarawan bilang pagtatapon ng lahat ng mga hindi kinakailangang elemento at pagtuon sa kung ano ang kinakailangan. Tulad ng naturan, ang minimalism ay umaakit ng tagumpay.

Sa kabila ng katotohanang ang minimalism ay madalas na simple sa labas, maraming pag-iisip, kasanayan at oras ang ginugol sa paglikha at pagbuo ng isang bagay ng minimalism. At sa gayon, narito ang ilan sa mga diskarte na maaari mong gamitin para sa minimalism.

1. Makamit ang pagkakapare-pareho

Ang isang minimal na logo ay maaaring maging hindi kapani-paniwalang kapaki-pakinabang kapag kailangan mong lumikha ng isang pagkakakilanlan ng tatak. Gamitin ang disenyo ng bar na ito ni Simon McVinney bilang isang halimbawa. Sa pamamagitan ng pagpapanatiling napaka-simple ng logo at minimal ang color palette, ang disenyo ay naging sapat na kakayahang umangkop upang magamit sa lahat ng corporate media nang walang putol, lumilikha ng isang pare-pareho at lubos na hindi malilimutang tatak.

2. Galugarin ang mga nakatagong koneksyon

Ang paggamit ng minimalism ay hindi nangangahulugang ang iyong disenyo ay dapat na mas kaunting malikhain. Sa katunayan, kapag hindi ka napuno ng mga detalye, madalas kang makakuha ng pagkakataong galugarin at laruin ang mga matalinong itinayo na mga relasyon na nakatago sa iyong mga disenyo. Tingnan ang marka na ginawa ng Interband para sa Australia Opera, ang minimalist na disenyo ay ginalugad ang mahusay na naisip na koneksyon sa pagitan ng mga salitang "OPERA", "OPERA AUSTRALIA" at "OZ OPERA".

3. Maglaro kasama ang mga ugnayan sa spatial

Maaaring payagan ka ng Minimalism na tingnan ang mga relasyon sa spatial sa iyong disenyo sa paraang hindi mo pa sila nakikita dati. Isaalang-alang kung paano nakikipag-ugnay ang iyong disenyo sa iba pang mga elemento upang lumikha ng isang mas malawak na disenyo, tulad ng mga nasa mga kard na pang-disenyo ng disenyo ng disenyo ng Trevor Finnegan.

4. Maging matalino

Ang Minimalism ay hindi tungkol sa kakulangan ng mga nakalalarawang elemento, ngunit sa halip ay maingat na pagpili ng kung kailan at saan ito gagamitin. Sa pamamagitan ng pagtatrabaho sa mga nakalalarawang elemento na ginagawang isang logo ang isang pangalan ng kumpanya, katulad ng ginawa ng Frame Creative sa branding na ito, makakalikha ka ng isang napaka-visual at napaka minimal na disenyo.

5. Gumamit ng katumpakan

Ang minimalism ay madalas tungkol sa pag-aalis ng mga hindi kinakailangang bagay at pagtuon sa komunikasyon. Tingnan kung paano ginawa ang mga card ng negosyo mula kay Jake Frey, na ipinapakita ang kanyang mga detalye sa pakikipag-ugnay nang maayos at tumpak, nang hindi isinasaalang-alang ang mga kaakit-akit na visual na kinakailangan.

6. Gumamit ng isang modular grid

Tulad ng alam mo na, ang mga grids ay napaka-madaling gamiting (maaaring sabihin ng ilan na mahalaga) para sa maraming uri ng disenyo, at lalo silang angkop para sa minimalism. Kung wala kang ganoong maraming mga elemento sa iyong disenyo, ito ay isang magandang pagkakataon upang maglaro sa iyong modular grid. Isaalang-alang ang disenyo ng paggupit na ito ni Jessica Giboin, na gumagamit ng layout ng grid upang lumikha ng isang malakas na pakiramdam ng maayos na pagkakahanay ng mga bloke ng teksto na may mga heading at graphics, na bumubuo ng malinis, simple, at mabisang disenyo.

7. Magsikap tayo para sa pagpapaandar

Ang minimalism ay maaaring maging napakahusay lamang para sa pagpapaandar. Ang isang maayos, malinis at hindi labis na kalidad na disenyo ay maaaring magsilbing madaling pag-navigate, tulad ng ginawa sa disenyo ng pahina ng nilalaman ng James Cape. Ang minimalist na disenyo at malinaw na hierarchy ng typographic ay gumagawa ng pag-navigate sa nilalaman ng pahina nang mabilis, simple, at gumagana.

8. Hanapin ang iyong balanse

Ang ugnayan sa pagitan ng mga visual tulad ng mga larawan at elemento ng typographic ay mahalaga upang maayos ito. Ang mabuting disenyo ay madalas na tinitiyak na walang elemento na malalampasan ang isa pa nang walang magandang kadahilanan. Sa halimbawang ito publication mula sa Ina Disenyo, mas simpleng mga larawan ay pinagsama sa malaki, nagbibigay-kaalaman na halaga ng teksto, habang ang buong, malalaking imahe ay ipinares sa maliit na mga bloke ng teksto, sa gayon paglikha ng balanse at pagkakaisa sa pagitan ng mga pahina.

9. Lumabag sa ilang mga patakaran

Tulad ng nabanggit kanina, binibigyan ka ng minimalism ng isang tiyak na pagkakataon na mag-eksperimento sa iyong mga disenyo sa paraang hindi mo napansin dati, at kung minsan nangangahulugan ito ng kaunting paglihis mula sa mga patakaran. Kunin ang logo na ito mula sa Rabbi White bilang isang halimbawa, ipinapakita ang kalahati ng logo na baligtad, bilang isang maliit na bahagi ng isang nakakagulat na solusyon, lumilikha ito ng isang bagay na sa anumang iba pang halimbawa ay mukhang hindi mabasa. Ngunit salamat sa hindi kapani-paniwala na pagiging simple ng tatak at minimalist na kalikasan, ang mabaliw na solusyon na ito ay gumagana nang maayos bilang isang visual na elemento.

10. Ibigay muli ang iyong font

Ang uri ay isang mahalagang sandata na dapat tandaan, lalo na pagdating sa minimalism. Maaari itong kumilos bilang isang visual na elemento, lalo na kung bahagyang binago upang umangkop sa sitwasyon, katulad ng ipinakita sa bukas na pagkalat mula sa Italian Vogue. Sa pamamagitan ng paggawa ng font na tulad ng mga ripples ng tubig, lumilikha ito ng isang malakas na visual na epekto nang hindi gumagamit ng anumang mga imahe, naiwan ang huling disenyo na simple at maayos.

11 puting puwang ang tamang puwang

Ang puting puwang, na kilala rin bilang "negatibong espasyo", ay maaaring magmukhang walang laman na puwang sa isang papel, ngunit hindi iyon ganap na totoo! Kapag ginamit nang tama, ang puting espasyo ay makakatulong na balansehin ang iyong disenyo, matanggal ang sobrang pagpapuno, at matulungan itong huminga. Tingnan ang isang halimbawa ng disenyo ng libro mula sa Studioahamed kung saan ang ideya ng puting espasyo ay kinuha bilang isang batayan at ginamit sa maximum, na nagreresulta sa isang klasikong minimalist na disenyo.

12. Tuklasin ang iyong mga pagpipilian

Ano ang maaaring maging mas minimal kaysa sa isang ganap na puting paleta? Ang disenyo ay hindi dapat limitado sa monitor screen, ginagamit ito sa parehong paraan kapag ang produkto ay napupunta upang mai-print, maaari mo itong bigyan ng isang natatanging panlasa at pagkakaiba mula sa iba pa. Sa pag-iisip ng pag-print ng teksto o embossing effects, ang iyong naka-print na bagay ay maaaring umakma at mapalalim ang isang minimalist na disenyo, tulad ng paglalarawan ng halimbawa mula kay Adam Buente.

13. pagkakayari

Habang pinag-aaralan mo ang minimalism, madali mong makita na sa pangkalahatan ay kailangan mong gumamit ng mga flat print upang maging minimalistic, ngunit hindi iyon isang mahigpit na kinakailangan. Ang pagdaragdag ng texture sa iyong disenyo ay maaaring magdagdag ng lalim at kahusayan sa iyong mga hinahangad nang hindi lalampas sa minimalism. Tiyak na gumagana nang maayos ang pagkakayari kung balansehin sa maayos, kalmadong mga kulay, tulad ng halimbawa ng website / tatak sa itaas mula sa Watts Design, na gumagamit ng texture sa balanse na may simpleng potograpiya at pagkakakilanlan ng kumpanya upang lumikha ng isang mahusay na disenyo.

14. Mag-isip sa labas ng kahon.

Medyo literal. Maaaring payagan ka ng Minimalism na maging mas mapaglarawan sa paglalagay at komposisyon ng iyong mga elemento, tulad ng ipinakita sa isang post mula sa Gregmadeit. Ang pagpoposisyon ng font sa hangganan ng pahina ay lumilikha ng isang natatanging nakakaakit-akit na epekto nang hindi nakakasira sa kakayahang mabasa ng teksto.

15 maging bukas ang pag-iisip

Kapag mayroon kang ilang mga elemento ng ilaw.: "Nakikipaglaban upang makita", kailangan mong maging mas bukas sa iyong mensahe at komunikasyon sa pangkalahatan. Totoo ito lalo na pagdating sa disenyo ng web, kung lahat tayo ay pumapasok at nagba-browse sa mga pahina, isang simpleng mensahe na may gabay sa pagkilos, tulad ng ipinakita sa website ng Siyamnapu't anim na, ay tumutulong na bigyan ang mambabasa ng ideya kung sino sila ikaw sa parehong oras. ...

16. Gumamit ng iskala

Gamit ang minimalism, sasabihin mo nang may katumpakan kung saan ang mga mata ng iyong madla ay ididirekta muna, at isang paraan upang makamit ito ay ang sukatin. Tingnan ang mga elemento sa pagkalat mula sa Magazine sa Sabado, ang mata ay agad na tumalon sa pinakamalaking elemento: ang quote sa kanang pahina, pagkatapos ay ang larawan, pagkatapos ay ang teksto. Ang isang simpleng disenyo na naka-scale lamang ay makakatulong sa iyo na idikta ang tamang order ng pagbabasa para sa iyong madla.

17. Hindi lahat ay itim at puti

Maraming mga tao ang naniniwala na ang mga monochromatic color palette ay ang lahat na ginagamit sa minimalism, ngunit hindi ito ganap na totoo. Maaaring gamitin ang kulay upang lumikha ng mga disenyo na nakakaakit ng mata nang hindi lalampas sa minimalism, basta ang palette ay napakaliit (1-3 na kulay ang pinakamahusay). Suriin ang isang halimbawa mula sa Moruba, kung saan ang isang naka-bold na dilaw na sinamahan ng isang mahigpit na itim at puting logo ay nagtutulungan upang makagawa ng isang tunay na matagumpay at kapansin-pansin (habang minimal pa rin) ang disenyo.

18. Maging mobile

Ang disenyo ng minimalist ay makakatulong talagang dagdagan ang likido ng iyong mga ideya, lalo na sa konteksto ng praktikal na paggamit. Halimbawa, ang tatak na ito mula sa Buro Ufho ay binubuo ng isang simpleng logo na may isang serif typeface at dalawang bloke ng mga kulay na pinunan. Ang kapansin-pansin na tatak na ito ay may mataas na antas ng kakayahang umangkop sa loob ng color palette nito; ang kulay ng mga dayagonal block ay maaaring mabago nang madali nang hindi nawawala ang anumang mga tampok na lagda, lahat salamat sa simple ngunit natatanging minimalist na disenyo.

19. Gumamit ng simbolismo

Ang Minimalism ay isang magandang pagkakataon para tuklasin mo ang lalim ng simbolismo sa iyong mga disenyo. Subukan at isipin ang tungkol sa bagay, ang mga bagay na nauugnay dito, kung para saan ginawa ang bagay. Halimbawa, ang disenyo ni Jennifer Carrow para sa pabalat ng modernong aklat na Laban sa Kaligayahan. Sa pamamagitan ng pagbabago ng font sa isang malungkot na simbolo ng mukha, isang matalinong at hindi malilimutang disenyo ang nakuha.

20. Iconography

Ang mga icon ay kapaki-pakinabang ng maliit na mga icon na ginagamit ng karamihan sa atin araw-araw, mula sa mga icon ng application hanggang sa mga icon sa taskbar ng computer. Ang mga icon ay maaaring magamit nang napakabisa sa minimalist na mundo. Maaari nilang mapahusay ang kakayahang mai-access, mabawasan ang dami ng teksto o mga font sa iyong pahina, at matulungan ang ibang mga gumagamit na makita ang iyong disenyo nang biswal. Tingnan kung paano ang website na ito mula sa Spab Rice ay gumagamit ng mga icon sa pahina upang makatulong na mag-navigate at ipaliwanag ang kanilang nilalaman.

21. Mag-isip ng typograpically

Mas kaunti ang higit pa, lalo na pagdating sa minimalist typography. Ang paggamit ng 1-3 mga font ay ang iyong pinakamahusay na pagkakataon sa pagbuo ng minimalist at functional na mga disenyo, tulad ng halimbawa ng Kalpakian. Ang kaunting paggamit ng mga background at katamtamang paggamit ng mga font ay lumilikha ng kakayahang mabasa

22. Maliit na pagbabago. Mahusay na gantimpala

Ang kagandahan ng minimalism sa katunayan ay ang maliliit na pagbabago ay maaaring makagawa ng malaking resulta. Kunin ang logo para sa The Pines, halimbawa. Ang isang simpleng nakakamanghang typeface na sinamahan lamang ng dalawang guhitan ay lumilikha ng isang maliit ngunit magandang visual na epekto na hindi masisira ang pagka-orihinal o minimalism ng logo.

23. Nakatuon

Huwag kalimutan kung bakit nagsimula kang mag-disenyo: nilalaman. Mahusay na gumagana ang Minimalism kapag nagpapakita ito ng nilalaman sa isang simpleng disenyo, na pinapayagan ang pansin ng manonood na agad na tumalon sa nilalaman ng pahina kaysa sa hitsura nito. Tingnan kung paano pinapayagan ng disenyo ng minimalist na web page ng Darrin Higgins na payagan ang nilalaman.

24. Paghahambing

Ang pagdidisenyo na may mahusay na kaibahan ay makakatulong na maihatid ang iyong mga visual at nilalaman para sa isang madaling basahin na disenyo. Sa halimbawang ito, isang pahina ni Mads Burcharth, ang itim na background ng pahina ay naiiba sa mayamang kulay ng mga imahe ng nilalaman, na lumilikha ng isang simple ngunit kaakit-akit na disenyo.

25. Disenyo para sa hinaharap

Ang minimalism ay maaaring maging isang mahalagang sangkap sa iyong disenyo, dahil mayroon itong potensyal na maging walang kamatayan. Ang mas kaunting mga elemento na isinasama ng iyong disenyo, mas malamang na mawalan sila ng istilo o maging walang katuturan. Ang isang tanyag at mahusay na halimbawa nito ay ang Google. Tingnan ang mga screenshot ng pahina ng Google 10 taon na ang nakakaraan at ngayon. Ang mga maliliit na pagbabago na ginawa, ang mga puting puwang, ang pagtuon sa nilalaman at ang minimalism ng website ay panatilihin ang disenyo na ito walang tiyak na oras.

Sa konklusyon, sa nabanggit, ang minimalism ay hindi isang kinakailangang paksa ng estetika o istilo na maaari mong likhain muli, ngunit ang pinakamahalaga, ito ay isang paraan ng pag-iisip tungkol sa iyong disenyo.

Sa typography, subukang limitahan ang iyong paggamit ng mga font upang lumikha ng isang mas magkakaugnay at hindi gulo-gulong na disenyo. Bigyan ang kahalagahan ng iyong paggamit ng patayong system at layout sa sheet para sa mas mahusay na kakayahang mabasa.

Sa wikang may kulay, gumamit ng mga monochromatic scheme sa lahat ng kanilang mga form, ngunit huwag mag-limitado sa kanila. Sa isang tiyak na sitwasyon, ang pagdaragdag ng kulay dito at doon ay makakatulong talagang mai-highlight ang mga pangunahing punto ng iyong disenyo at bigyan ng pagtuon ang mahahalagang elemento.

Sa huli, subukang magpasya kung ano ang maaaring alisin, kung ito ay isang kulay mula sa iyong palette o isang imahe mula sa iyong komposisyon. Magpasya kung ano ang maaaring paikliin, kung ano ang maaaring mapalitan ng isang bagay na mas maikli. Burahin lamang hangga't maaari hanggang sa totoong talagang kailangan.

Ang Minimalism ay nagmula sa Amerika noong 1960s. Sa paglipas ng panahon, ang istilong ito ay sumailalim sa mga pagbabago, ngunit sikat pa rin ito. Mga kuwadro, damit, interior ... mahahanap ito kahit saan. Ngayon ay pag-uusapan natin ang tungkol sa minimalism sa graphic na disenyo.

Ngayon, ang minimalism, bilang isang istilo sa graphic na disenyo, ay hindi pa nakakumpitensya sa iba pang mga abstract at naka-load na mga istilo (grunge, vintage, pop art, atbp.) hindi ito malawak na ginamit, ngunit sa malapit na hinaharap ay maaaring abutin ng minimalism at maabutan pa ang ilang mga istilo, dahil ang mga tao ay "overestimated" na abstract at maliwanag, malaki at naka-load na mga graphic material.

Pamantayan sa minimalism

Kaya't ano nga ba ang minimalism sa graphic na disenyo mismo? Ito ay isang pagpapasimple ng komposisyon, ang paggamit ng libreng puwang sa kanilang mga gawa, isang diin lamang sa mga pangunahing detalye at ang kanilang pagpipilian, isang simpleng pagtatanghal ng mga paksa, kundisyon, produkto.

Ergonomics / kakayahang magamit
Ang minimalism ay nakakaapekto sa mga pamantayan tulad ng ergonomics, ibig sabihin gamit ang isang mas maliit upang lumikha ng nais na komposisyon, pagmamasid sa ugnayan sa pagitan ng mga elemento ng tema (halimbawa: 2 o higit pang magkakaibang mga elemento sa isang paglalarawan), gawaing malikhaing (halimbawa: grapikong pagganap ng maraming mga produkto ng parehong tagagawa sa isa materyal), atbp.

Kung sasabihin natin na naa-access ito, kung gayon ito: ang tama at simpleng paggamit ng kinakailangan lamang - pag-aalis ng lahat ng hindi kinakailangan (o hindi naidagdag ito man) nakakakuha tayo ng libreng puwang. Ang tamang setting ng libreng puwang sa trabaho at nagbibigay ng ergonomics, ay hindi nakakaabala at nakatuon sa kung ano ang kinakailangan. Sa madaling salita, nakakakuha tayo ng kakayahang magamit sa trabaho.

Pag-isipang mabuti ang mga elemento ng disenyo, mas mahusay na magbayad ng pansin sa isang elemento kaysa sa "rivet" sampung higit pa.

Paggamit ng kulay

Kulay sa minimalist graphic works ay isang mahalagang pamantayan, lalo na ang kulay ay nag-aambag sa pang-unawa. Kadalasan ang 1-2 pangunahing mga kulay at maraming mga kakulay ng mga napiling kulay ay ginagamit para sa isang trabaho. Ang pinaka-karaniwang ginagamit na mga kulay ay puti, itim, kulay-abo at dilaw, pati na rin ang kanilang maraming mga kakulay. Ngunit hindi ito isang panuntunan, hindi kung sino ang hindi naglilimita sa paggamit ng mga klasikong kulay lamang.

Minsan, sa pagbabasa ng iba't ibang mga artikulo tungkol sa minimalism sa disenyo, kailangan mong obserbahan ang mga pahayag ng mga tao na sulit na nililimitahan ang palette sa mga itim at puting kulay. Sa palagay ko, ito ay isang maling akala, sa direksyon na ito maaari mong gamitin ang anumang mga kulay, ang pangunahing bagay ay ang pagtalima ng komposisyon (paksa o layunin ng trabaho) na may mga napiling kulay.

Font at teksto / palalimbagan

Ang typography ay isa ring medyo mahalagang pamantayan para sa minimalist na disenyo. Dito ang pagpili ng mga typeface ay nakasalalay sa paksa o paksa ng trabaho. Ang font ay dapat na maging makabuluhan, biswal na ma-access at hindi magdala ng isang visual load. Maipapayo na gumamit ng hindi hihigit sa 2-3 mga typeface (halimbawa: 1. pamagat, 2. teksto, 3. mga callout at copyright, o 1. pamagat, 2. slogan, 3. teksto).

Sa pangkalahatan, ang paggamit ng palalimbagan nang direkta sa minimalism (graphic na disenyo) ay medyo may kakayahang umangkop, maaari kang pumili ng isang hindi pamantayang font, gumawa ng isang diin sa anyo ng pagdaragdag ng kinakailangang teksto, dagdagan ang mga indent, atbp. Ngunit sa kasong ito, ang pangunahing bagay ay ang tamang pagpili sa paksa at ang pagtatapos ng teksto sa komposisyon. Halimbawa, mas gusto ko ang mga karaniwang font (Arial, Helvetica, Garamond, Trebuchet MS, Verdana, Times) na binabago ang mga kinakailangang bahagi (halimbawa, sa mga guhit o pag-print). Gusto ko ng mahigpit na paggamit ng font. Sa gayon, sa pangkalahatan, nakasalalay ang lahat sa paksa o direksyon ng trabaho at ang headset ay maaaring magkakaiba.

Ang pangunahing bagay ay upang limitahan ang bilang ng mga typefaces, ang tamang pagpoposisyon ng teksto sa trabaho (pagkakalagay, posisyon, indent, ratio sa iba pang mga elemento).

Konklusyon ayon sa pamantayan

Ito ay nagkakahalaga ng pansin: komposisyon nang walang mga hindi kinakailangang elemento (kinakailangan lamang), ang paggamit ng libreng puwang, ang pagpipilian ng (mga) kulay, batay sa tema o mga kondisyon sa pagtatrabaho. Mas kaunting mga kulay ng motley (mas mahusay na gumamit ng mahigpit o malambot na mga kulay / tono / shade), mas kaunting mga kulay, typeface na angkop para sa tema o mga kondisyon sa pagtatrabaho, mas kaunting mga font na ginamit, na nagbibigay ng diin sa font (laki, indent, pagpoposisyon at pagkakalagay, ugnayan sa iba pang mga elemento), tamang pagpoposisyon ng mga elemento at pagha-highlight ng mahahalagang detalye.

Sa aking sariling ngalan, sasabihin ko na ang bawat isa ay may paningin ng minimalism sa kanilang imahinasyon, at lahat ay maaaring magkaroon ng sarili. Ang minimalist na direksyon ay walang pamantayan, ang pangunahing bagay ay upang maiwasan ang mga hindi kinakailangang bagay, gumamit ng mas kaunti at panatilihin ang pag-andar. Yung. simpleng trabaho na may nais na epekto (paghahatid ng ad, paglalarawan, pabalat, atbp.).

Kahit na imposibleng alisin ang mga hindi kinakailangang elemento mula sa trabaho, hindi mo magagamit ang istilong minimalism, ngunit ang mga katangian nito: sa tulong ng libreng puwang, mga kinakailangang kulay at tuldik ng font, maaari mong i-highlight (isumite) ang mga pangunahing detalye ng trabaho, sa gayon pagkuha ng mga hindi kinakailangang elemento sa background ...

Mga halimbawa ng minimalism sa mga graphic design na industriya

Kaya, ngayon sulit na tingnan ang minimalist na gawain sa mga graphic na industriya ng disenyo.

Disenyo ng packaging (mga produkto)

Ipinakita dito ay isang halimbawa ng pagpapasimple ng disenyo ng packaging - lumilikha sa isang minimalist na estilo.

Pagpi-print: mga poster

Mga graphic poster (poster) para sa mga pelikula sa istilo ng minimalism.

Pagpi-print: mga pabalat ng libro

Ang graphic na disenyo ng mga pabalat ng libro sa isang minimalist na estilo.

Mga ilustrasyon / wallpaper ng computer

Minimalism sa graphics ng computer, lalo sa pagganap ng wallpaper para sa OS desktop.