ഫീഡ്ബാക്ക് ഹീറോകൾ

എന്താണ് ആരംഭിച്ചത്? പുതുവർഷത്തിന് ഒരാഴ്ച മുമ്പ്, ഞങ്ങൾ അപ്പാർട്ട്മെന്റിലെ ഏറ്റവും അടുത്ത മാറ്റങ്ങൾ ആസൂത്രണം ചെയ്തു, കൂടാതെ, പുതിയ അപ്പാർട്ട്മെന്റിലെ പതിവുപോലെ, ഞാൻ ഉടൻ തന്നെ എല്ലാം വേണം. ഇത് പ്രത്യേകിച്ച് സ്വീകരണമുറിക്ക് വേണം. ചില ഘട്ടത്തിൽ, സംഭാഷണം "അപ്പാർട്ട്മെന്റ് ചോദ്യത്തിന്" പേരിടൊൻ, എത്രമാത്രം അപേക്ഷകൾ സാധാരണയായി നിങ്ങളുടെ അടുത്ത് വരുന്നുവെന്നും പ്രോഗ്രാമിന്റെ നായകനാകുന്നത് എത്ര ബുദ്ധിമുട്ടാണ്. തൽഫലമായി, പുതുവർഷത്തിനായി ഞങ്ങളുടെ സാഹസികത നൽകാൻ ഞങ്ങൾ തീരുമാനിക്കുകയും "അപ്പാർട്ട്മെന്റ് ഇഷ്യുവിന്റെ" പങ്കാളികളാകുകയും ചെയ്യും. അതേ ദിവസം, ഞങ്ങൾ പൂരിപ്പിച്ച് നമ്മുടെ വിധിക്കായി കാത്തിരിക്കാൻ തുടങ്ങി. ഇത് വളരെക്കാലം കാത്തുനിൽക്കുന്നില്ല, പുതുവർഷത്തിന്റെ തലേന്ന് ഒരു കത്ത് കാസ്റ്റുചെയ്യുന്നതിന് ഒരു ക്ഷണം വന്നു.

ക്ഷണം ജനുവരി 11 നാണ്. കാസ്റ്റിംഗിന് കുറച്ച് ദിവസം മുമ്പ്, എല്ലാം റദ്ദാക്കി, സെർജിയുടെ ജന്മദിനത്തിന് ജനുവരി 16 ന് തീയതി മാറ്റിവച്ചു. ഇതൊരു അടയാളമാണെന്ന് ഞങ്ങൾ മനസ്സിലാക്കി, മുഴുവൻ കോയിലിലെ സ്ഥിതി മുതലെടുക്കാൻ തീരുമാനിച്ചു.

കാസ്റ്റിംഗിൽ ഞങ്ങൾ ആവേശഭരിതരായിരുന്നു അല്പം നാഡീവ്യൂഹം. ഞങ്ങൾ സംസാരം തയ്യാറാക്കിയില്ല, മെച്ചപ്പെടുത്തലിനായി തീം ഞങ്ങൾ തയ്യാറാക്കി. പ്രമാണങ്ങളുടെ കൂമ്പാരം പഠിച്ചതിനുശേഷം, ഞങ്ങൾ കാസ്റ്റിംഗ് ചിത്രീകരണ തീയതി നിയമിക്കേണ്ടിവന്നു, ഇത് നീക്കംചെയ്യേണ്ട കുടുംബത്തിന് വരാൻ കഴിഞ്ഞില്ല, അതിനർത്ഥം നമ്മെ നീക്കംചെയ്യാനുള്ള സമയമുണ്ട് എന്നാണ്. തീർച്ചയായും ഞങ്ങൾ തയ്യാറായിരുന്നു. സംഭവിച്ചതെല്ലാം ഞങ്ങൾ ഇതിനകം നമ്മുടെ വലിയ സാഹസികതയുടെ ആരംഭം ആയി മനസ്സിലാക്കി, കാരണം കാസ്റ്റിംഗിന്റെ ഷൂട്ടിംഗ് തന്റെ ജന്മദിനവുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നു. ഞങ്ങൾ ഉയരുമ്പോൾ - അരികിലൂടെ ബില energy ർജ്ജം, ഞങ്ങൾ ഒരു ശ്വാസത്തിൽ വെടിവച്ചു.

തുടർന്ന് ഒരു കാത്തിരിപ്പ് ഉണ്ടായിരുന്നു. അവർ ഫോറങ്ങൾ വായിച്ചു, പങ്കെടുക്കുന്നവരുടെ അവലോകനങ്ങളും സാധ്യമാകുന്നത് എന്തിനെയും തിരികെ വിളിക്കാൻ കഴിയാത്തതിന് മനസ്സിലായില്ല. ക്ഷമയോടെ കാത്തിരിക്കാൻ ഞങ്ങൾ ഇതിനകം തയ്യാറായ നിമിഷം, അപ്രതീക്ഷിതമായി നിർമ്മാതാവിന്റെ ആദ്യകാല മോതിരം ഉണ്ടായിരുന്നു. കാസ്റ്റിംഗിനെ ചിത്രീകരിച്ച ആഴ്ച അദ്ദേഹം കടന്നുപോയി, ഞങ്ങൾ ഇതിനകം അംഗീകൃത പ്രോഗ്രാം ഹീറോകളാണ്. നീ എന്ത് പറയുന്നു? ആശ്ചര്യം, സന്തോഷം, സന്തോഷം! എല്ലാ ബന്ധുക്കളെയും സുഹൃത്തുക്കളെയും അറിയിക്കാൻ അടിയന്തിരമായി ഓടുന്നു.

ഞങ്ങളെ സന്ദർശിക്കാൻ ഞങ്ങൾ എത്തി രണ്ട് പെൺകുട്ടികൾ ഡിസൈനർമാർ. ഞങ്ങൾ മുറിയെക്കുറിച്ച് സംസാരിച്ചു, ലേ layout ട്ടിന്റെ വിന്യാസത്തിനായി കാത്തിരിക്കാൻ തുടങ്ങി. ഇപ്പോൾ ദീർഘകാലമായി കാത്തിരുന്ന കോൾ, പക്ഷേ അസുഖകരമായ വാർത്തകളോടെ: ഡിസൈൻ പ്രോജക്റ്റിന് അംഗീകാരം നൽകിയില്ല - പ്രോജക്റ്റിലെ ഡിസൈനറെ മാറ്റുക. ഞങ്ങൾക്ക് അടുത്തായി ആൻഡ്രെ വോൾകോവ് എത്തി. ആരംഭം മുതൽ ആൻഡ്രിയുമായി ഞങ്ങൾ വിജയിക്കുമെന്ന് ഞങ്ങൾക്ക് തോന്നി. അതിനാൽ എല്ലാം ആത്യന്തികമായി സംഭവിച്ചു. വേനൽക്കാലത്തിന്റെ ആദ്യ ദിവസങ്ങളിൽ നിന്ന് ഏറ്റവും പുതിയ എല്ലാ അംഗീകാരങ്ങൾക്കും ശേഷം ഞങ്ങളുടെ പ്രവാസം ആരംഭിച്ചു.

പ്രവാസജീവിത ജീവിതം അത് ഒരു മുഴുവൻ പരീക്ഷണമായിരുന്നു ഞങ്ങൾക്ക് വേണ്ടി. ഒരു പുതിയ സ്ഥലത്ത് ജീവിതവുമായി അറ്റകുറ്റപ്പണി നടത്താനും അവസാനിപ്പിക്കാനും അപ്പാർട്ട്മെന്റിന്റെ ചലിക്കുന്നതും തയ്യാറാക്കുന്നതും ആരംഭിക്കുന്നു. എനിക്ക് ഒരു പുതിയ അടിസ്ഥാന സ orc കര്യങ്ങൾ പഠിക്കേണ്ടിവന്നു. ഞങ്ങളുടെ പ്ലേറ്റിൽ ഞങ്ങൾ അൽപ്പം താമസിച്ചു. എന്നാൽ ഏറ്റവും ബുദ്ധിമുട്ടുള്ളത്, തീർച്ചയായും, സ്വീകരണമുറിയുടെ ഭാവി രൂപകൽപ്പനയെ ess ഹിക്കുക എന്നതായിരുന്നു. പ്രത്യേകിച്ചും ആശ്ചര്യത്തിന് ശേഷം, കുടിയൊഴിപ്പിക്കൽ ദിവസം ഞങ്ങൾ കാണിച്ചു. കറുത്ത റിബണിന്റെ ഈ റോൾ ഉപയോഗിച്ച് മാത്രമേ അത് ഓർമ്മിപ്പിക്കുകയുള്ളൂ. നമുക്ക് ശരിയാക്കാം: ഈ ഇനം നമ്മെ ചെറുതായി നിരുത്സാഹപ്പെടുത്തുകയും എന്തെങ്കിലും ഭയപ്പെടുത്തുകയും ചെയ്യുന്നു. പക്ഷേ, ഞങ്ങൾ നഷ്ടപ്പെടില്ല, കറുത്ത റിബൺ ഒരു സ്ട്രിപ്പ് മാത്രമാണെന്ന് തീരുമാനിക്കുകയും ചെയ്തു, ഇത് സോണിലെ മുറിയിലെ ഇടത്തിന്റെ ഇടം വിഭജിക്കുന്ന ഒരു സ്ട്രിപ്പ് മാത്രമാണെന്ന് തീരുമാനിക്കുക.

എന്താണ് ഭയപ്പെട്ടത്? ഒരുപക്ഷേ, വളരെ മൂർച്ചയുള്ള വൈരുദ്ധ്യങ്ങൾ, വളരെ ശോഭയുള്ളതും വലിയ ആക്സന്റുകളും. എനിക്ക് ആശ്വാസവും ശാന്തതയും വേണം.

പ്രവാസത്തിൽ കണ്ടുമുട്ടുന്നു അത് അവിസ്മരണീയമായിരുന്നു. 20 വർഷമായി ആദ്യ ദിവസം, സെർജി ഒരു ബൈക്കിൽ തന്നെത്തന്നെ പരീക്ഷിച്ചപ്പോൾ. സ്കേറ്റിംഗിന്റെ വിഷയത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു വലിയ വികാരങ്ങളുടെ പശ്ചാത്തലത്തിനെതിരെ, ഇന്റീരിയറിൽ നിന്ന് അടുത്ത ഇനം ഞങ്ങളെ പുറത്തെടുത്തു - ശോഭയുള്ള ജ്യാമിതീയ വാച്ചുകൾ. ഞങ്ങൾ ഇഷ്ടപ്പെടുന്ന നിറങ്ങളും വൈരുദ്ധ്യങ്ങളും സംയോജിപ്പിക്കുക. എന്നാൽ ക്ലോക്കിന്റെ രൂപകൽപ്പന വളരെക്കാലം തല ഉപേക്ഷിച്ചില്ല - അദ്ദേഹത്തിന് പരിചിതമായിരുന്നു. ഞങ്ങൾ ഇൻറർനെറ്റിലൂടെ ഇരുന്നു, മോൺരിരിയന്റെ ചിത്രത്തിൽ ഇത് കണ്ടതാണെന്ന് ചില ഘട്ടത്തിൽ മനസ്സിലായി. പ്രഗത്ഭ്രാന്തതയിലിന്റെ സർഗ്ഗാത്മകതയെ നോക്കിയാൽ, രൂപകൽപ്പനയിൽ ഭയങ്കര ഒന്നും നമുക്കായി കാത്തിരിക്കുന്നില്ലെന്ന് ഞങ്ങൾക്ക് ബോധ്യപ്പെട്ടു. വർണ്ണ പാലറ്റ്, വൈരുദ്ധ്യങ്ങളുടെ സംയോജനം - ഞങ്ങൾക്ക് എല്ലാം ഇഷ്ടപ്പെട്ടു.

അവസാനമായി - നാട്ടിലേക്ക് മടങ്ങിയെത്തുന്നതും മടങ്ങുന്നതുമായ ദിവസം. ചിത്രീകരണത്തിന്റെ ആകാംക്ഷയുള്ള ദിവസം വന്നിരിക്കുന്നു.

നിങ്ങൾക്കറിയാമോ, ഡ്രീം റൂമിൽ പ്രവേശിക്കുന്നു, അവിടെ എല്ലാം ചിന്താപൂർവ്വം, ചിന്താപൂർവ്വം, അവസാനം, അവസാനം, അത് വളരെ നല്ലതാണ്, നിങ്ങൾ ആ നിമിഷം വിഷമിക്കുന്ന വികാരങ്ങളുടെ തരംഗമാണെന്ന് അറിയിക്കാൻ പ്രയാസമാണ്.

ഞങ്ങൾ മുറിയിലേക്ക് പോകുന്നുആദ്യ നിമിഷങ്ങളിൽ ഒരു ധാരണയുണ്ട് - ഞങ്ങൾ എല്ലാം ഇഷ്ടപ്പെടുന്നു. അടുത്ത നിമിഷങ്ങളിൽ കത്തുന്ന പലിശയുണ്ട് - ഞങ്ങൾ ഇഷ്ടപ്പെടുന്നതും എന്തുകൊണ്ട്. എനിക്ക് എല്ലാം തൊടണം, തുറന്ന്, അടയ്ക്കുക - ഈ സൗന്ദര്യത്തിൽ ജീവിക്കാൻ പഠിക്കുക.

മൂന്ന് ആഴ്ച കഴിഞ്ഞു നന്നാക്കിയ ശേഷം, ഞങ്ങൾക്ക് ഇപ്പോഴും നമ്മുടെ സന്തോഷത്തിൽ വിശ്വസിക്കാൻ കഴിയില്ല. സ്വീകരണമുറിയുടെ രൂപകൽപ്പന ഉപയോഗിച്ച്, ആൻഡ്രി വോൾകോവ് "തികച്ചും ഓൺ", തൊഴിലാളികൾ അത് വളരെ ഉയർന്ന നിലവാരമുള്ളതുമായി നടപ്പാക്കി.

വളരെ നന്ദി മുഴുവൻ ടീമും പ്രോജക്റ്റ്. എല്ലാ നിർമ്മാതാക്കളും അഡ്മിനിസ്ട്രേറ്റർമാരും, ഫിലിം ക്രൂ, ഡിസൈനർ ആൻഡ്രി വോൾക്കോവ്, ഡിസൈനർ ആൻഡ്രി വോൾക്കോവ്, ആകർഷകമായ, അങ്ങേയറ്റത്തെ, രസകരവും അവിസ്മരണീയവുമായ സാഹസികത!

ചെറിയ മൈനസ് - ഇതാണ് എയർകണ്ടീഷണറിന്റെ അഭാവം. എന്നാൽ കാലക്രമേണ ഞങ്ങൾ ഈ ചെറിയ ഒഴിവാക്കലിനെ ശരിയാക്കും.

എലസാരോവ് കുടുംബം

ആഭ്യന്തര നാഴങ്ങൾ, ഏകതാനമായ പാറ്റേണുകൾ എന്നിവയിൽ മടുത്തോ? പുതിയ ഉറവിടത്തിൽ പ്രചോദനം പഠിക്കാൻ ശ്രമിക്കുക, ഉദാഹരണത്തിന്, അത്തരമൊരു പ്രശസ്ത കലാകാരന്റെ ജോലിയിൽ, ദീർണിയർ എന്ന നിലയിൽ.

അമൂർത്ത പെയിന്റിംഗിന്റെ സ്ഥാപകരിലൊരാളാണ് പീറ്റ് മോൺയർ (1911-1972), ശുദ്ധമായ ജ്യാമിതീയ സംഗ്രഹത്തിന് അനുകൂലമായി സ്വാഭാവികവും തിരിച്ചറിയാവുന്നതുമായ ഫോമുകൾ ഉപേക്ഷിക്കാൻ ആവശ്യപ്പെടുന്നു. ക്യാൻവാസിൽ വരികളും കളർ സ്പോട്ടുകളും സംഘടിപ്പിക്കുന്നു, വ്യക്തമായ സെല്ലുകളും ലളിതമായ പൂക്കളും ഉള്ള ഒരു ലാറ്റിസ് സൃഷ്ടിക്കുന്നതിൽ അത് ക്രമേണയിലെത്തി: ചുവപ്പ്, നീല, മഞ്ഞ. മോൺഡ്രിയൻ പെയിന്റിംഗിന്റെ തിരിച്ചറിയാൻ കഴിയുന്ന ജ്യാമിതീയ മലം സമകാലിക കലയെക്കുറിച്ച് വളരെയധികം സ്വാധീനിച്ചിരുന്നു, പക്ഷേ രൂപകൽപ്പനയിൽ തന്നെ ഡിമാൻഡായി മാറി.

"ഒരു ലാ മോണ്ട്രിയൻ", നിങ്ങൾക്ക് വ്യക്തമായ ജ്യാമിതി, ബ്രൈറ്റ് കളർ ആക്സസ്സുകൾ, ബോൾഡ് ഡെക്കോ എന്നിവരുണ്ടെങ്കിൽ നിരവധി ഫർണിച്ചർ ഒബ്ജക്റ്റുകൾ, വിഭവങ്ങൾ, ഡെക്കറുകൾ എന്നിവ അനുയോജ്യമായ പശ്ചാത്തലമായി മാറും. മോണോക്രോം ഇന്റീരിയറെ പുനരുജ്ജീവിപ്പിക്കാനും അതിൽ ആധിപത്യം സ്ഥാപിക്കാനും ഒരു കാബിനറ്റ് അല്ലെങ്കിൽ ഒരു ജോടി ചെറിയ ഇനങ്ങൾ മതിയാകും.

പതിറ്റാണ്ടുകൾക്ക് ശേഷം, കലാകാരന്റെ മരണശേഷം, അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതി നൂതനമാണെന്ന് തോന്നുന്നു, മോൺറാൻഡിയന്റെ ആത്മാവിൽ ഒരു മാതൃകയാകുന്നത് ഏതെങ്കിലും ഇന്റീരിയറിന് ഒരു പ്രത്യേകതയായിരിക്കും, കലാവിൽ അവരുടെ ഉടമയ്ക്ക് നന്നായി മനസ്സിലാകുമെന്ന് കാണിക്കും.

പെറ്റ് മോൺഡ്രിയൻ യഥാർത്ഥത്തിൽ കല സ്വതന്ത്ര മൂല്യമില്ലാതെ ഒരു മാർഗമായിരുന്നു. ഫോമുകളുടെ വൈവിധ്യത്തെ മറക്കാൻ അദ്ദേഹം വാഗ്ദാനം ചെയ്തു, അപ്പോൾ അവർക്ക് വലിയ ശില്പങ്ങളും പെയിന്റിംഗുകളും ആവശ്യമില്ല, തുടർന്ന് ആളുകൾ കലയിൽ വസിക്കും. അങ്ങനെ, ഭാവിയിൽ, ഭാവിയിൽ ഐക്യം പോലും ആകുമായിരുന്നു. മാന്യത വിശകലനത്തിന് അനുയോജ്യമായ വ്യക്തമായ രൂപകൽപ്പനയുള്ള പ്രകൃതിയുടെ സ്കീം കണ്ടെത്തുന്നതിന്റെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന കലയാണ്. പ്രാഥമിക സ്വാഭാവിക ഘടകങ്ങൾ തിരശ്ചീന ലംബമായ, ലൈൻ വിമാനം നിറമല്ല.

ഇതെല്ലാം ഐക്യത്തിന്റെ അവസ്ഥയിൽ ഒരു സംസ്ഥാനത്ത് ഹാജരാകണം, കാരണം കലയുടെ പ്രവൃത്തി ദ്രവ്യത്തിന്റെയും ആത്മാവിന്റെയും മികച്ച സംയോജനമാണ് കാണിക്കുന്നത്. ടിയോ വാൻ ഡോസ്ബർഗ് ഉപയോഗിച്ച് ഒരേ പേരിന്റെ "ശൈലി" പ്രസ്ഥാനവും മാസികയും സ്ഥാപിച്ചു. ഡി സ്റ്റീൽ നിയോപ്ലാസ്റ്റിസത്തിന്റെ ഒരു അവയവമായി മാറി - ഇത് സന്യാസി മാർഗങ്ങളിലൂടെ സൗന്ദര്യത്തിന്റെ സ്രാപ്പർ ട്രാൻസ്മിഷൻ ആണ് - പ്രാഥമിക ടോണുകൾ, വരികൾ, ഫോമുകൾ. സാമൂഹ്യവ്യത്യാസം ഉൾപ്പെടെയുള്ള ജീവിതത്തിന്റെ എല്ലാ മേഖലകളിലും സാർവത്രികമായി ബാധകമായി കണക്കാക്കി. ഈ അവന്റ്-ഗാർഡ് ആർട്ടിസ്റ്റിന്റെ സർഗ്ഗാത്മകതയിൽ നിന്ന് നമുക്ക് സ്വയം എന്ത് സമയമെടുക്കാം? അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജോലിയുടെ പല തത്വങ്ങളും ഇപ്പോൾ പ്രസക്തമായി തുടരും. എങ്ങനെ ആകാമെന്ന് മനസിലാക്കാൻ ശ്രമിക്കാം മോൺറാണ ഇന്റീരിയർ.

മോൺരിൻ ശൈലിയിലെ ഇന്റീരിയർ രൂപകൽപ്പനയുടെ പ്രധാന അടയാളങ്ങൾ

1. നേർരേഖകളും ലളിതമായ രൂപങ്ങളും ഉപയോഗിക്കുക. ദ്രവ്യത്തിന്റെയും ആത്മാവിന്റെയും യോജിപ്പുള്ള സംയോജനം പ്രദർശിപ്പിക്കും.
2. ലളിതമായ do ട്ട്ഡോർ നിറങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു. മൾട്ടി-നിറമുള്ള സുഗമമായ വിമാനങ്ങൾ സംയോജനം ഇന്റീരിയർ കർശനമാക്കുകയും വിരസമാകാതിരിക്കുകയും ചെയ്യും.
3. വ്യക്തമായ ഡിവിഷൻ. ശരിയായ ആകൃതികളും നിറങ്ങളും, യോഗ്യതയുള്ള ഡിവിഷനുകൾ.

പരമ്പരാഗത എല്ലാറ്റിന്റെയും വിപരീതം എന്നാണ് അർത്ഥമാക്കുന്നത്. ഇത് നിറത്തിന്റെ സ്ഫോടനമാണ്, സാധാരണ ഫോമുകളിൽ നിന്നുള്ള പരിചരണം. നിങ്ങൾ അസാധാരണവും സൃഷ്ടിപരവുമായ എല്ലാത്തിനും തയ്യാറാണെങ്കിൽ എല്ലാത്തിലും നിങ്ങളുടെ സ്വന്തം ശൈലി കഴിക്കുകയാണെങ്കിൽ നിങ്ങൾക്ക് ഈ ശൈലി സൃഷ്ടിക്കാൻ കഴിയും!
മനോഹരമായി ജീവിക്കുക! :)

ഞങ്ങളുടെ ശ്രവണ ലേഖനത്തിൽ നിന്ന് അവന്റ്-ഗാർഡ് ശൈലിയിലെ ഇന്റീരിയർ രൂപകൽപ്പനയെക്കുറിച്ച് കൂടുതലറിയുക ...

അമൂർത്ത പെയിന്റിംഗിന്റെ സ്ഥാപകനായി വിളിക്കുന്ന മാലവിച്ച്, കണ്ടിൻസ്കി എന്നിവരുമായി പിറ്റാ മോൺഡ്രിയൻ ഒരു വരിയിൽ ഇട്ടു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ അപ്പോഗി ആയി മാറി, "ജ്യാമിതീയ പാറ്റേണുകളായി" മാറി, അവയുടെ ഇടം ദീർഘചതുരവും വൃത്തിയുള്ള നിറങ്ങളുടെ സ്ക്വയറുകളും നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു. പിറ്റാ മോൺഡ്രിയന്റെ കൃതികളുടെ ലാളിത്യങ്ങൾക്കൊപ്പം അവർ തങ്ങളിൽ രസകരമായ നിരവധി വസ്തുതകൾ നടത്തുന്നു.

1. മോൺഡിയൻ സ്ഥാപകൻ ഡി സ്റ്റിജിൽ ആയി കണക്കാക്കുന്നു

ഡി സ്റ്റിജ്. കലയിലെ ഈ ഡച്ച് പ്രസ്ഥാനം ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ തന്നെ ഉത്ഭവിച്ചു, അതിന്റെ പേര് "ശൈലി" എന്ന് വിവർത്തനം ചെയ്യപ്പെടുന്നു. അമൂർത്തമായ കല വികസിപ്പിക്കുകയും വരികളും ബ്ലോക്കുകളും പോലുള്ള ലളിതമായ രൂപങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കുന്ന ഒരു കൂട്ടം കലാകാരന്മാരുടെയും ആർക്കിടെറുകളുടെയും ഒരു കൂട്ടം കലാകാരന്മാരും ചിത്രങ്ങളും കറുത്ത, വെള്ള അല്ലെങ്കിൽ അടിസ്ഥാനത്തിൽ (ചുവപ്പ്, മഞ്ഞ, അടിസ്ഥാനത്തിൽ) മാത്രം ഉപയോഗിച്ചു. തിയോ വാങ് ഡോസ്ബർഗ്, വിൽമോസ് ഹുസ്ബർഗ്, ബാർത വാൻ ഡെർ ലെക്ക്, മറ്റ് ചില കലാകാരന്മാർ എന്നിവരോടൊപ്പം ഈ പ്രസ്ഥാനത്തിന്റെ സ്ഥാപകനായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു.

2. വസ്തുക്കളുടെ ആത്മീയ സ്വഭാവം

"അതിന്റെ ശുദ്ധമായ രൂപത്തിൽ" വസ്തുക്കളുടെ ആത്മീയ സ്വഭാവം അറിയിക്കാൻ മോൺആറൻ ശ്രമിച്ചു. 1914 ൽ അദ്ദേഹം ഇത് ഡച്ച് ആർട്ട് ഹിസ്റ്ററി ബ്രെമെറയുമായി ചുവടെ വിശദീകരിച്ചു: സൗന്ദര്യം പ്രകടിപ്പിക്കുന്നതിനായി ഞാൻ ഒരു പരന്ന പ്രതലത്തിൽ വരകളും വർണ്ണ കോമ്പിനേഷനുകളും നിർമ്മിക്കുന്നു. പ്രകൃതിയെ സത്യത്തിന് കഴിയുന്നത്ര അടുത്ത് അറിയിക്കാൻ എന്നെ പ്രേരിപ്പിക്കുകയും പ്രോത്സാഹിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. ഇത് തികച്ചും സാധ്യമാണെന്ന് ഞാൻ വിശ്വസിക്കുന്നു തിരശ്ചീനവും ലംബവുമായ വരികളെ വരയ്ക്കുന്നു, ഇത് പദ്ധതി പ്രകാരം ചെയ്യരുത്, പക്ഷേ അവബോധത്താൽ നയിക്കപ്പെടണം ".

3. പരമ്പരാഗത കലയിൽ നിന്ന് അഗ്രചലനത്തിലേക്ക്

തുടക്കത്തിൽ നഗരവാസികൾ (പാരമ്പര്യങ്ങളുടെ കേവലമായ ആഴത്തിലുള്ള ആഴത്തിൽ നീക്കിവച്ചിരുന്നുവെങ്കിലും, തുടക്കത്തിൽ അടിവശാസ്ത്രങ്ങൾ കൃത്യമായി പരമ്പരാഗത കല പഠിച്ചു. പ്രശസ്ത കലാകാരനായ മാതാപിതാക്കളെയും അമ്മാവനെയും ആകർഷിക്കാൻ ബോധ്യത്തോടെ മുതൽ മോൺഡ്രിയൻ പ്രോത്സാഹിപ്പിച്ചു. അടുത്തതായി, ഡച്ച്മാൻ ആംസ്റ്റർഡാമിലെ റോയൽ അക്കാദമി ഓഫ് ആർട്സിൽ പഠിച്ചു, അവിടെ ലാൻഡ്സ്കേപ്പ് പെയിന്റിംഗിന് ഇഷ്ടമായിരുന്നു.

4. മോർണിന്ണ

ഒരു നൂതന കലാകാരന്റെ സർഗ്ഗാത്മകത, നെതർലാൻഡ്സ് പെയിരോഡോറിംഗിന്റെ ഏറ്റവും വലിയ പ്രതീകാത്മകതയുടെ സർഗ്ഗാത്മകത മോൺരിരിനെ മതിപ്പുളവാക്കി, മോൺരിന്യാവ് മതിപ്പുളവാക്കി, അദ്ദേഹം മാർഗനിർദേശത്തിൽ ഏർപ്പെടാൻ തുടങ്ങി. 1930 കളിൽ മോൺഡ്രിയൻ സൃഷ്ടിച്ച ലാൻഡ്സ്കേപ്പുകളിൽ ഈ സ്വാധീനം കണ്ടെത്താൻ കഴിയും.

5. ക്യൂഫിസത്തിൽ നിന്നുള്ള അഭിനിവേശം

1911 ൽ മോൺഡ്രിയൻ പാരീസിലേക്ക് മാറിയപ്പോൾ ജോർജ്ജ് വിവാഹത്തിന്റെയും പാബ്ലോ പിക്കാസോയുടെയും ക്യൂബിസത്തിൽ അദ്ദേഹത്തിന് താല്പര്യം തോന്നി. മോൺഡ്രിയൻ തന്റെ ജോലിയിൽ പരീക്ഷിക്കാൻ തുടങ്ങി (കഴിഞ്ഞ ഹോബികൾക്കിടയിലും അവനിൽ അന്തർലീനമായ ഈ ഹോബിസ് അനുസരിച്ച്, കൂടുതൽ നിശബ്ദമാക്കിയ ടോണുകൾ ഉപയോഗിക്കാൻ തുടങ്ങി.

6. അവന്റെ അഭിനിവേശം അമൂർത്തമായിരുന്നുവെങ്കിലും, കലാകാരന്റെ official ദ്യോഗിക ജോലിയാണ് എതിർവശത്തുള്ളത്

ഡി സ്റ്റൈൻ ശൈലിയിൽ അമൂർത്തമായി ഇഷ്ടപ്പെടാത്ത ആളുകൾക്ക് മോൺരിയരിയന് കൂടുതൽ സങ്കീർണ്ണമായ പെയിന്റിംഗുകൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നില്ലെന്ന് തെറ്റായി അനുമാനിക്കാം. വാസ്തവത്തിൽ, അമൂർത്തത്തിൽ മാത്രമല്ല, വളരെ കഴിവുള്ള കലാകാരനായിരുന്നു അദ്ദേഹം. അവരുടെ കരിയറിലെ വിവിധ നിമിഷങ്ങളിൽ, അദ്ദേഹം ഡ്രോയിംഗ് പാഠങ്ങൾ നൽകി, ശാസ്ത്ര ഗവേഷണത്തിനായി ഒരു രൂപരേഖ തയ്യാറാക്കുകയും മ്യൂസിയങ്ങൾക്കായുള്ള മികച്ച പ്രവർത്തനങ്ങൾ ഇല്ലാതാക്കുകയും ചെയ്തു.

7. ഒന്നാം ലോക മഹായുദ്ധത്തിന് ശേഷം മോൺലിയിലെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ കൃതികൾ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടു

യുദ്ധത്തിന് മുന്നിൽ മോൺഡ്രിയൻ പാരീസിൽ താമസിച്ചു. ആദ്യ ലോകം ആരംഭിച്ചപ്പോൾ, അദ്ദേഹം നെതർലാൻഡിലെ ബന്ധുക്കൾക്ക് മുറുകെപ്പിടിക്കുകയും ഫ്രാൻസിലേക്ക് മടങ്ങുകയും കഴിഞ്ഞില്ല. ശത്രുതയുടെ അവസാനത്തിനുശേഷം മോൺരിയൻ പാരീസിലേക്ക് മടങ്ങി, അയാളുടെ അതുല്യമായ നിരവധി കൃതികൾ സൃഷ്ടിച്ചു, അതായത് ഡി സ്റ്റിജിലെ സമാന ചിന്താഗതിക്കാർക്കിടയിൽ, "നിയോ-പ്ലാസ്റ്റിക്സത്ത്". 1925 ആയപ്പോഴേക്കും ഈ ചിത്രങ്ങൾ യൂറോപ്പിലെ എലൈറ്റ് കളക്ടർമാരുടെ ഇടയിൽ പിടിച്ചിരുന്നു.

8. പെയിന്റിംഗുകൾക്കിടയിലെ ജീവിതം

ഒരു പ്രത്യേക സ്റ്റുഡിയോ നേടുന്നതിനുപകരം, അദ്ദേഹം തന്റെ വീട്ടിലും വർക്ക്സ്പെയ്സും സംയോജിപ്പിച്ച്, തന്റെ സ്വീകരണമുറിയിൽ ചായ കുടിക്കാൻ സുഹൃത്തുക്കളെ ക്ഷണിക്കുന്നു. ലണ്ടനിലെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ അപ്പാർട്ടുമെന്റുകളിൽ, മോൺരിറിയൻ "മെച്ചപ്പെടുത്തി" ഈ സംവിധാനം "മെച്ചപ്പെടുത്തി", ഒരുതരം 3D സൃഷ്ടിക്കുന്നു - അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികളുടെ പതിപ്പ്, അതിൽ അന്തർലീനമായ സാങ്കേതികവിദ്യ വരയ്ക്കുന്നു.

9. ഡിസ്നി സ്നോ വൈറ്റ് - പ്രിയപ്പെട്ട കാർട്ടൂൺ ആർട്ടിസ്റ്റ്

1938 ലെ സ്നോ വൈറ്റ് കണ്ടപ്പോൾ 1938 ലെ സ്നോ വൈറ്റ് കണ്ടപ്പോൾ ഒരു കലാകാരൻ ഒരു കലാകാരൻ കൗതുക നേടി. മോൺഡ്രിയൻ ലണ്ടനിലേക്ക് മാറിയപ്പോൾ സഹോദരൻ പോസ്റ്റ്കാർഡുകൾ ഫിലിവിംഗുകൾ കൊണ്ട് അലങ്കരിച്ച് "വെളുത്ത വെളുത്ത ഗ്നോമുകളുടെ രീതിയിൽ എഴുതി".

10. ആർട്ടിസ്റ്റും സംഗീതവും

അമൂർത്ത സൃഷ്ടികൾക്കിടയിൽ ചിന്തിക്കുന്ന കലാകാരന്റെ വിരസമായ ചിത്രം എല്ലാവർക്കും മോൺരിരിയനെ സൂചിപ്പിക്കുന്നു. മോൺആറിനെ പലപ്പോഴും ഒരു അന്തർമുഖനായി വിവരിച്ചിട്ടുണ്ടെങ്കിലും, അദ്ദേഹം ലണ്ടനിലെ ഒരു ജാസ് സ്റ്റേജിലേക്ക് ഓടിച്ചുവെങ്കിലും അമേരിക്കൻ മതേതര സിംഹവും പെഗ്ഗി ഗുഗ്ജെൻഹൈമിന്റെ കലാസൃഷ്ടികളുടെ കളക്ടറും സന്ദർശിച്ചു.

അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഉത്സാഹം ധാർമ്മികതയും, റഷ്യൻ ശില്പിയായ നുംഗ ഗാബോയുടെ ഭാര്യയും

11. മോൺഡ്രിയൻ അധ enera പതിച്ചതാണെന്ന് ഹിറ്റ്ലർ വിശ്വസിച്ചു

1937 ൽ, മോൺറാൻഡിന്റെ രണ്ട് ചിത്രങ്ങൾ "കലയെ നശിപ്പിക്കൽ" ഹിറ്റ്ലറിൽ "ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്. അങ്ങനെ, മൊൺസാറിനെ നാസി ബ്ലാക്ക് പട്ടികയിൽ ഉൾപ്പെടുത്തി. കലാകാരൻ അത് എങ്ങനെ അവസാനിക്കും, 1940 സെപ്റ്റംബർ 7 ന് ലണ്ടനിൽ നിന്ന് ന്യൂയോർക്കിലേക്ക് ഓടി.

12. അമേരിക്കയിലേക്ക് പോകുന്നത് ആർട്ടിസ്റ്റിന്റെ പ്രവർത്തനത്തിൽ ഒരു പുതിയ വളച്ചൊടിച്ചു

ന്യൂയോർക്കിൽ, മോൺരിയെ ഉടൻ പ്രാദേശിക ക്രിയേറ്റീവ് എലൈറ്റിന്റെ ലോകത്ത് ചേർന്നു. അമേരിക്കൻ അമർത്താതിരിക്കുന്ന കലാകാരന്മാരെ പിന്തുണച്ചു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ മുൻ നൃത്ത പങ്കാളി ഗുഗൻഹൈം വിശ്വസ്തനായ പിന്തുണക്കാരനായി, ആർട്ടിസ്റ്റിന്റെ വർച്ച് എക്സിബിഷനുകളിലെ പങ്കാളിയായിരുന്നു.

ഈ കാലയളവിൽ, ഡാർൺഡ്രിയൻ കൂടുതൽ സങ്കീർണ്ണമായ ഘടകങ്ങൾ പെയിന്റിംഗുകളിൽ കൂടുതൽ സങ്കീർണ്ണ ഘടകങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കാൻ തുടങ്ങി. നിർഭാഗ്യവശാൽ, 1944 ൽ 41-ാം വയസ്സിൽ മോൺഡ്രിയൻ മരിച്ചപ്പോൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ ഈ അധ്യായം തടസ്സപ്പെട്ടു.

13. സമകാലീന കലാസൃഷ്ടി രണ്ട് സ്കൂളുകളെ മോൺഡ്രിയന്റെ കൃതികൾ പ്രചോദിപ്പിച്ചു

മരണശേഷം മോൺആനിന്റെ കേസ് മരിച്ചില്ല. ജർമ്മൻ ബ aus ട്ടസ് പ്രസ്ഥാനം പ്രവർത്തനത്തിലും ഡിസൈൻ കാര്യക്ഷമതയിലും ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിച്ചു. മോൺഡ്രിയൻ, ലളിതവൽക്കാരായ ലൈനുകൾ ഉപയോഗിച്ച ആർക്കിടെക്റ്റുകളും ഡച്ച് ആർട്ടിസ്റ്റിന്റെ നിറത്തിന്റെ സിദ്ധാന്തവും. ന്യൂയോർക്കിലെ 1960 കളിൽ, ജ്യാമിതീയ രൂപങ്ങൾ, നവലി പ്ലാസ്റ്റിക്ക് പോലുള്ള പരിമിതമായ വർണ്ണ പാലറ്റ് എന്നിവ ഉപയോഗിക്കുകയും പരിമിതമായ വർണ്ണ പാലറ്റ് ഉപയോഗിക്കുകയും ചെയ്ത മിനിമലിസത്തിനായി.

14. മോൺഡ്രിയൻ ഫാഷന് പ്രചോദനമായി

1965 ൽ ഫ്രഞ്ച് ഫാഷൻ ഡിസൈനർ രൺസ് സെൻ - ലോറന്റ് ആറ് കോക്ടെയിൽ വസ്ത്രങ്ങൾ വികസിപ്പിച്ചു. ഈ വസ്ത്രങ്ങളിൽ ഓരോന്നിനും വളരെ ലളിതമായ ഒരു ആകൃതി ഉണ്ടായിരുന്നു, കളർ ഗെയിമുട്ട് വെളുത്തതും കറുത്ത വരകളും ദീർഘചതുരങ്ങളും ഉണ്ടായിരുന്നു.

15. പ്രോഗ്രാമർമാരെപ്പോലും കലാകാരൻ പ്രചോദിപ്പിച്ചു

മോൺഡ്രിയൻ ഇത്രയധികം പ്രസിദ്ധമായിരുന്നു, അതിൽ പ്രോഗ്രാമർമാർക്ക് വളരെയധികം ആദരവോടെയാണ്. കലാകാരന്റെ അമൂർത്ത പെയിന്റിംഗുകൾ ഒരു ചില എസോട്ടറിക് പ്രോഗ്രാമിംഗ് ഭാഷയ്ക്ക് സമാനമാണെന്ന് അവർ വിശ്വസിച്ചു. ഡേവിഡ് മോർഗൻ-മാർക്ക് തന്റെ അതുല്യമായ പ്രോഗ്രാമിംഗ് ഭാഷയുടെ പേര് നൽകാൻ ആഗ്രഹിച്ചു, പക്ഷേ ഇതിനെ "പിയേറ്റിന്റെ" ഫലമായി വിളിച്ചു (ഡച്ച് ലെ ആർട്ടിസ്റ്റിലെ പേര്) അത്തരത്തിലുള്ളതാണെന്ന് തോന്നുന്നു. പിയറ്റിലെ പ്രോഗ്രാം ഒരു പോസ്റ്റ്-വിച്ഛേദിക്കൽ അമൂർത്തത പോലെ കാണപ്പെടുന്നു.