A 11. és 12. század Nyugat-Európa fenséges és áthatolhatatlan kolostorbeli erődményei a román stílusú építészeti stílus élénk példái. A szilárdságtól és a monumentalitástól megkülönböztetve széles körben használják az ókori római építkezés elemeit, igazítva azokat az akkori igényekhez, és ezzel egyidejűleg megteremtik az alapjaikat a következő ...

Stílus történet

A korai középkor korszakában, amely valójában a román stílusú építészeti stílushoz tartozik, teljes feudális széttöredezettség volt megfigyelhető Európa területén. Ennek eredményeként a politikai kapcsolatok instabilitása. Az állandó katonai fenyegetések miatt az építészet az uralkodó művészeti forma lett. Pontosabban - kastély és erődítmény építése.

Azokat az épületeket, amelyeknek legalább valamilyen jelentősége van: feudális urak házai, templomok, kolostorok - sajátos erődítmények formájában építették. Nekik nemcsak bizonyos esztétikai észlelést kellett bízniuk, hanem a belsejük maximális biztonságának garantálását is.
  Praktikussága és monumentalitása miatt a román stílus volt az első építészeti trend, amely elterjedt az egész katolikus Európában.

A román stílus fogalmi jellemzői

A román stílusú történelmi épületekre a következő jellemzők jellemzőek:

1. a durva kő dominanciája;
2. a külső tömöre;
3. az építészeti formák súlyossága;
4. masszív falak;
5. keskeny ablaknyílások;
6. mély portálok;
7. cseréptetők komplex konfigurációval.

Gondosan átgondolt elrendezéssel az ilyen struktúrák mindig harmonikusan illeszkednek a környező tájba, szilárd és abszolút biztonság benyomását kelti.

A román stílus modern értelmezése

Történelmi gyökerei ellenére a fejlesztés folyamatában lévő építészeti stílust elkerülhetetlenül modern tervezési technikák egészítik ki, amelyek meghatározzák az új szabványoknak és igényeknek való megfelelését.
  Manapság a román stílusú parasztház, mint korábban, inkább hasonlít középkori kastély. Ez egy stilisztikailag fenntartott szerkezet, amely harmonikusan ötvözi a legújabb építészeti eredményeket a hagyományos kánonokkal.
Egy ilyen kastély egy romantikus álom egyfajta megtestesülése.
  A megfelelő építészeti kompozíciók elrendezésén nincs szigorú szimmetria. A fenséget, a szilárdságot és a praktikusságot helyezik elõször a helyre.

Építőanyagok

A ház román stílusú építésének hagyományos anyaga a természetes kő. A modern követelményeket figyelembe véve természetesen egy tégla helyettesíti, amelyet gyakran megfelelő felületekkel egészítenek ki.

Burkoló anyagként általában durva, rozsdás kő vagy annak utánzata, a megfelelő vakolatig. Az ilyen dekoráció lefedheti a homlokzat teljes felületét, vagy a szilárdság érdekében kiemelheti a legfontosabb építészeti fragmentumokat - hüvely, sarkok, párkányok, frízek, portálok.

Az épületeket továbbra is masszivitás és nagy, terjedelmes formák jellemzik. Nincs építkezési többlet, a dekorációs elemek minimalizálva vannak. Funkcionálisak és kiegyensúlyozottak. Csak a nemes súlyosság és a lakonikus egyszerűség, a nyugalom ösztönzése és a teljes biztonság érzetének megteremtése.

Fontos részletek

A román stílusban készült kastélyházak általában legalább két emeleten vannak, az alagsort nem számítva. A falak mindig vastagak, masszívak. Úgy tűnik, hogy a teljes szerkezet különböző geometriai térfogatokból áll össze. A verandát, a garázsot és az egyéb szükséges épületeket a házhoz közel építik, mivel ezek szerves részei.

  A lekerekített szegmensek (ász) és az átmeneti tornyok tekinthetők a stílus jellemző tulajdonságainak. Ez utóbbi erkélyek szerepet játszhat, vagy kizárólag dekoratív funkciókat végezhet.
  Az épület külsejének látványos kiegészítése a kőméretek, amelyek egyenletesen váltakoznak a magas és az alábbiak között.

A tető

A román stílusú építészeti stílus egyik felismerhető eleme a tető. Több lejtőjű, mindig bonyolult alakú. Összetételében általában kúpos, gereblyézett és gerendás elemek vannak. A burkolólapokat általában bevonják: klasszikus kerámia vagy modern bitumen.

Ablakok és ajtók

A román stílusú kastély épületeiben az ablakok és ajtók hagyományosan téglalap alakúak, ritkábban ívesek. Általános szabály, hogy nem szélesek, hosszúkás, a talajtól a lehető legmagasabbak. Ez azzal magyarázható, hogy eredetileg nem rendelkeztek üvegezéssel. Keretek - fa, minimális számú jumperrel. A kovácsolt ékezetes kovácsoltvas rácsok vagy fa redőnyök.

Az ajtóknak, amelyek teljes mértékben megfelelnek a stílusnak, erősnek és masszívnak kell lenniük. Jelentőségüket és szilárdságukat az egyszerű virágdíszekkel díszített archivoltok hangsúlyozzák. A megbízhatóság érzetének erősítése elősegíti az öregített, durva kovácsolás elemeit.

A központi bejárati csoportot gyakran oszlopokkal és félkör alakú íves struktúrákkal díszítik, ami kényelmes teret teremt a zárt terasz megszervezéséhez.

Színséma

A házak román stílusú, a természeteshez közeli stílusú díszítésére használt színpaletta. Ezek nem zavaró, természetes színek, összhangban a környező tájkal.
  A homlokzatot általában köves szürke vagy agyagézis színben végzik. A tetőn gyakran kőris-barna vagy szürke-zöld árnyalatot talál.

A környezet

Az épületek választott építészeti stílusától függetlenül egyetlen hely sem fog harmonikusan kinézni gondosan átgondolt tájkörnyezet nélkül. A román stílusú kastély modern reprodukciójához ideális hátteret lehet díszített tájkompozíció.

A kastély típusú házak fő előnye az egyéniség. A helyszínen a középkor romantikus hangulatát felújítva az ilyen projektek soha nem jellemzőek. Mindig szigorúan, az ügyfél igényeinek megfelelően hajtják végre, figyelembe véve az ő preferenciáit és személyes kilátásait a történelemről.

A lány információs tengert ásott ki, helyenként kaotikus és logikátlan, de hasznos.
Megtisztítottam egy kicsit. Ha hibákat talál, kérjük, írjon.
http://www.liveinternet.ru/community/2281209/post159932293/
A román stílus (latin romanus - római) az a művészi stílus, amely Nyugat-Európában uralkodott a X-XII. Században.
A középkori európai művészet fejlődésének egyik legfontosabb szakaszává vált.

Székesegyház, 11. század, Trier

A "román stílus" kifejezés a XIX. Század elején jelent meg, amikor megállapítást nyert, hogy a XI-XII. Század építészetében az ókori római építészet elemeit használták, például félkör alakú ívek, ívek. Általában a kifejezés feltételes és a művészetnek csak egy, nem pedig a fő oldalát tükrözi. Általános használatra került.

A román stílus a Közép- és Nyugat-Európa országaiban alakult ki és elterjedt az egész országban. XI. Század általában a "korai" és a XII. század idejének tekintik. - "Érett" román stílusú művészet. A román stílus dominanciájának időrendi kerete azonban az egyes országokban és régiókban nem mindig esik egybe. Tehát Franciaország északkeleti részén, a XII. Század utolsó harmadában. már a gótikus időszakra utal, míg Németországban és Olaszországban a román művészet jellegzetes jelei továbbra is a 13. század jelentős részében uralkodtak.

"A román stílusú művészet durva és vadnak tűnik, ha összehasonlítjuk a bizánciiak kifinomultságával, de ez egy nagy nemesség stílusa."

Kolostor, XI-XII század Írország

Mindenekelőtt a „klasszikus” stílus megjelenik Németország és Franciaország művészetében. A korszak művészetének vezető szerepe az építészet volt. A román stílusú épületek típusa, kialakítása és dekorációja nagyon változatos. Ezt a középkori építészetet az egyház és a lovagi rászorulás igényei szerint hozták létre, és a vezető struktúrák a templomok, kolostorok, kastélyok.

A korszak kulturális központjai kolostorok és templomok maradtak. A vallásos építészet megtestesítette a keresztény vallásos elképzelést. A templom, amelynek kereszt formája volt, Krisztus keresztének útját szimbolizálta - a szenvedés és a megváltás útját. Az épület minden részét különleges jelentőséggel bírták, például a boltozatot támasztó oszlopok és oszlopok az apostolokat és a prófétákat szimbolizálták - a keresztény tanítás oszlopát.

A szolgálat fokozatosan egyre pompásabb és ünnepesebb lett. Az építészek az idő múlásával megváltoztatták a templom tervét: elkezdték növelni a templom keleti részét, amelyben az oltár található. Az apszisban - az oltárperemben - általában Krisztus vagy Szűzanya képe volt, az alábbiakban angyalok, apostolok, szentek képei voltak. A nyugati falon voltak az utolsó ítélet jelenetei. A fal alsó részét általában díszek díszítették.

A legkonzisztensabb római művészet Franciaországban alakult - Burgundia, Auvergne, Provence és Normandia.

A városi építészet, ritka kivételekkel, nem kapott olyan széles körű fejleményt, mint a szerzetesi építészet. A legtöbb országban a fő vevők szerzetesek voltak, különösen olyan hatalmas ügyfelek, mint a bencés katona, az építők és munkások szerzetesek. Csak a XI. Század végén. megjelentek laikus kőműves tárgyak - ugyanakkor építők és szobrászok, helyről a másikra költözve. A kolostorok azonban képesek voltak különféle mestereket vonzani magukhoz és kívülről, és megkövetelték őket, hogy jótékony kötelességeik szerint dolgozzanak.

Norman erőd, X-XI. Század. Franciaország

A katonaság szelleme és az önvédelem állandó igénye áthatja a román művészetet. Vár-erőd vagy templom-erőd. "A kastély egy lovag erődje, a templom Isten erődje; Isten legfelsõbb feudális ura volt, tisztességes, de könyörtelen, nem békét, hanem kardot viselt. Kőépület toronytornyokkal, amelyek egy hegyen tornyosulnak, óvatosak és nagyfejes, nagyfegyveres szobrokkal fenyegetnek, mintha megnövekednének. a templom testéhez, és csendben védve az ellenségektől - ez a román művészet jellegzetes alkotása. Nagy belső erőt érez, művészi koncepciója egyszerű és szigorú. "

Az ókori római építészet műemlékei továbbra is gazdagok Európában: utak, vízvezetékek, erődfalak, tornyok, templomok. Olyan tartósak voltak, hogy hosszú ideig továbbra is felhasználták a rendeltetésszerűen. Az őrtoronyok, a katonai táborok görög bazilikákkal és bizánci díszekkel kombinálva új "római" román stílusú építészeti stílus alakult ki: egyszerű és praktikus.

A román stílusú épületek anyaga a helyi kő volt, mivel távolról történő kézbesítés szinte lehetetlen volt az átjárhatatlanság és a nagyszámú belső határ miatt, amelyeket át kellett lépni, minden alkalommal magas vámot fizetve. A köveket különféle kézművesek vágták le - az egyik oka annak, hogy két azonos részlet, például a fővárosok, ritkán találhatók meg a középkori művészetben. Mindegyiket egy különálló kőfaragó művész végezte, aki feladatának keretei között volt kreatív szabadsága. A kivágott kő helyét a habarcsra fektették.

Saint Pierre székesegyház, Angouleme, Franciaország

Székesegyház, Santiago de Compostela, Spanyolország

Főváros az Anzey le Duc plébániatemplomban

Gilbert mester. Éva. Szent Lazare-székesegyház Autunban

A Vezle-i Saint-Madeleine templom timpanuma. Században

A román stílusú művészet díszítését elsősorban Keletről vették kölcsön, és a lehető legnagyobb általánosításon, "a képi kép geometrizálásán és sematizálásán alapult. Mindenben érezhető volt az egyszerűség, az erő, az erő, a tisztaság. A román stílusú építészet a racionális művészi gondolkodás tipikus példája."

A román stílusú építészet alapelvei a kulturális komplexumokban adták a legegykövetőbb és legtisztább kifejezést. A kolostor fő épülete a templom volt. Mellett egy udvar nyílt oszlopsorokkal körülvett - egy kolostor. A ház körül a kolostor apátja (apát), a szerzetesek hálószobája (dormitorium), vendéglő, konyha, pincészet, sörfőzde, pékség, raktárak, kiságyak, munkavállalók lakónegyedei, orvosház, lakások és egy speciális konyha zarándokok számára, iskola, kórház, temető .

Fontevraud. Kilátás a kolostorra felülről. Alapítva 1110 Franciaországban

Konyha a Fontevro Apátságban

Konyha a Fontevro apátságban. Belső nézet

A román stílusra jellemző templomok leggyakrabban régi bazilikai formát alakítanak ki. A román stílusú székesegyház egy háromhajós (ritkábban öthajós) hosszanti épület, amelyet egy, néha két transzepta metszi. Számos építészeti iskolában a templom keleti része további bonyolultságot és gazdagodást kapott: a kórus, melyet abszolút kitüzéssel fejeztek be, sugárirányban eltérő kápolnákkal (az úgynevezett chaplet koszorú) körülvéve. Néhány országban, elsősorban Franciaországban, áthidaló kórus készül; az oldalhajók mintha a transzeptnél túlmennének, és az oltár körül hajlanak. Ez az elrendezés lehetővé tette a távollétben kiállított emlékeket imádó zarándokok áramlásának szabályozását.

A doromani székesegyház (balra) és a román templom keresztmetszete

Szent János-kápolna, Tower, London

3. templom Cluny-ban (Franciaország), XI-XII. Században. terv

A román stílusú egyházakban a különálló térségek egyértelműen fel vannak osztva: a narthex, azaz narthex, a bazilika hosszanti épülete gazdag és részletes kivitelével, transzeptek, keleti absida, kápolnák. Egy ilyen elrendezés logikusan folytatta a korai keresztény székesegyházak elrendezésében szereplő gondolatot, kezdve a Szent székesegyházzal. Petra: ha egy pogány templomot istenség lakóhelyének tekintenek, akkor a keresztény egyházak a hívõk házává váltak, amelyet egy embercsoportra építettek. De ez a csapat nem volt egy. A papok élesen ellenezték a "bűnös" valóságot és elfoglalták a kórusot, azaz az oltárhoz legközelebb eső átjáró mögött, a templom tiszteletreméltóbb részén. És a laikusoknak kiosztott részben helyeket osztottak a feudális nemesség számára. Ilyen módon hangsúlyozták a különféle népességcsoportok egyenlőtlen jelentőségét az istenségekkel szemben.

A Nevers-i Saint-Etienne templom (Franciaország). 1063-1097 gg.

A Saint-Philibert apátság temploma Tournusban

Templom Santiago de Compostela-ban (Spanyolország). Kb. 1080–1211

Templomok építésekor a legnehezebb volt a fő hajó megvilágításának és átfedésének problémája, mivel az utóbbi szélesebb és magasabb volt, mint az oldalsó. A román stílusú építészet különböző iskolái ezt a problémát különböző módon oldották meg. A legegyszerűbb módszer a fapadló megőrzése volt a korai keresztény bazilika modelle szerint. A szarufák tetőfedése viszonylag könnyű volt, nem okozott oldalirányú tágulást és nem igényelt erős falakat; ez lehetővé tette, hogy egy réteg ablakokat tető alá helyezzen. Tehát sok helyen építettek Olaszországban, a Cseh Köztársaságban, Szászországban, a korai normand iskolába Franciaországban.

Boltívek: hengeres, hengeres a zsaluzaton, kereszt, kereszt a bordákon, zárt. rendszer

Székesegyház Le Puy-ban (Franciaország), XI-XII. Század. A központi hajó boltozatos mennyezete

A fapadlók előnyei azonban nem akadályozták meg az építészeket, hogy más megoldásokat keressenek. A római stílusra jellemző, hogy a főhajó átfedésben van egy ék alakú kő masszív ívével. Egy ilyen újítás új művészeti lehetőségeket teremtett.

Nyilvánvaló, hogy a hengeres ív először megjelent, néha a főhajón lévő támasztó ívekkel. Elterjedését nemcsak a masszív falak, hanem az oldalsó hajókban lévő kreotus-boltozat is eltávolította. Mivel a korai korszak építészeinek nem volt tapasztalata és önbizalma, a középső hajót keskenyre, viszonylag alacsonyra építették; ők nem mertek széles falú ablaknyílásokkal meglazítani a falakat. Ezért a korai román stílusú egyházak sötétkék.

Az idő múlásával a középhajók magasabbak lettek, az ívek enyhén lancet alakúvá váltak, az ívek alatt ablakok jelentek meg. Ez először valószínűleg a burgundiai Cluni iskola építkezésein történt.

Az ókori világkép racionalista alapjainak eltűnésével a rendrend elveszíti jelentőségét, bár az új stílus neve a „Romus” - római szóból származik, mivel a római félkör alakú íves cella az építészeti terv sarokköve.

A román stílusú építészetben a rendben levő tektonika helyett azonban a hatalmas fal tektonikája a legfontosabb - a legfontosabb építő és művészi kifejező eszköz. Ez az építészet az elkülönített zárt és egymástól független, alárendelt, de egyértelműen körülhatárolt kötetek ötvözésén alapszik, amelyek mindegyike maga egy kis erőd. Ezek nehéz boltívekkel, nehéz tornyokkal, keskeny ablak-kiskapukon átvágott szerkezetekkel és ashlar falak masszív párkányaival vannak ellátva. Világosan megragadják az önvédelem és a beilleszthetetlen hatalom gondolatát, amely teljesen megmagyarázható Európa fejedelemségeinek feudális széttöredezettsége, a gazdasági élet elkülönítése, a kereskedelmi, gazdasági és kulturális kapcsolatok hiánya, a folyamatos feudális viták és háborúk idején.

Számos román stílusú egyház belsejében a középső hajófal tipikus világos osztása három rétegre jellemző. Az első szintet félkör alakú ívek foglalják el, amelyek elválasztják a főhajót az oldalától. Az ívek felett a fal kiterjed, kiterjedt teret biztosítva az oszlopok festményéhez vagy dekoratív árkádhoz - az úgynevezett triformához. Végül az ablakok alkotják a felső szintet. Mivel az ablakok általában félkör alakú véggel rendelkeztek, a középső hajó oldalfala három árkádrétegből állt (hajóív, triforium ívek, ablakbolt), világos ritmikus váltakozással és pontosan kiszámított méretarányokkal. A hajó zömök íveit egy karcsúbb triforium arcade váltotta fel, amelyet viszont ritkán helyeztek el a magas ablakok ívei.

A középhajó falának megosztása az egyházakban: a Hildeheimi Szent Mihály-templom (Németország, 1010 - 1250), a Notre Dame Jumiège-ben (Franciaország, 1018 - 1067), valamint a Worms-székesegyház (Németország, 1170-1240).

Mainzi székesegyház, Németország

A második réteget gyakran nem triforium, hanem az úgynevezett empor ívek képezik, azaz az oldalhajók boltívei felett elhelyezkedő galéria főhajójába nyílik. Az emporiumban a fény vagy a központi hajóból, vagy gyakrabban az oldalsó hajó külső falainak ablakaiból származott, amelyekhez az emporók kapcsolódtak.

A román templomok belső térének vizuális benyomását a fő- és az oldalhajók szélessége közötti egyszerű és világos numerikus viszonyok határozták meg. Egyes esetekben az építészek a perspektíva mesterséges csökkentésével kívántak egy túlzott elképzelést létrehozni a belső tér méretéről: csökkentették az íves ívek szélességét, amikor a templom keleti oldalára költöztek (például az arles-i Szent Trofim templomban). A boltívek néha csökkentek.

A román stílusú templomok megjelenését az építészeti formák masszivitása és geometriai jellege jellemzi (párhuzamos henger, henger, félhenger, kúp, piramis). A falak szigorúan elkülönítik a belső teret a környezettől. Ugyanakkor mindig észrevehetjük az építészek erőfeszítéseit, hogy külső formában kifejezzék a templom belső szerkezetét; kívül kívül nemcsak a fő- és az oldalhajók magassága különbözik világosan, hanem a tér különálló cellákra történő felosztása is. Tehát az oszlopok, az alapok, amelyek megosztják a hajó belsejét, megfelelnek a külső falakhoz rögzített támaszoknak. Az építészeti formák durva valódisága és egyértelműsége, megrázhatatlan stabilitásuk patosza képezi a román építészet fő művészi érdemeit.

Apátság Maria Laach, Németország

A román stílusú épületeket nagyrészt csempézették, még a rómaiak is ismerték, és kényelmesek esős éghajlattal rendelkező területeken. Az épület szépségének fő kritériuma a falak vastagsága és szilárdsága volt. A kivágott kövek súlyos kőműve kissé "komor" képet hozott létre, de keresztezett téglákkal vagy más színű kővel díszítették. Az ablakokat nem üvegezték, hanem faragott kőrudak vették, az ablaknyílások kicsik voltak és magasra emelkedtek a föld felett, tehát az épület helyiségei nagyon sötétek voltak. A katedrálisok külső falait kőfaragások díszítették. Egy virágdíszből, mesebeli szörnyek, egzotikus állatok, állatok, madarak - motívumok képeiből állt, amelyeket szintén keletből hoztak. A székesegyház belső falát teljesen freskók borították, amelyek azonban szinte nem maradtak fenn korunkban. Márványkal berakott mozaikokat is használtak az apszák és oltárok díszítésére, amelynek technikáját az antikvitás óta megőrzik.

V. Vlasov azt írja, hogy a római művészetet "a dekoratív motívumok elhelyezésében nincs konkrét program: geometriai," állati ", bibliai - ezek a legbiztosabb módon vannak átlapolva. A szfinxek, kentaurok, griffinok, oroszlánok és hárpák békésen élnek a közelben A legtöbb szakértő úgy véli, hogy ennek a fantasztikus állatvilágnak nincs a szimbolikus jelentése, amelyet gyakran nekik tulajdonítanak, és túlnyomórészt dekoratív jellege van.

San Isidoro templom. A királyok sírja. Körülbelül 1063 - 1100 Leon. Spanyolországban.

Frontales

Kép Krisztusról a Taul Szent Kelemen templomából. C. 1123

Tehát a XI-XII. Században. ugyanakkor az építészetben és azzal szoros kapcsolatban kialakult a monumentális festészet és a monumentális szobrot újjáéledték a több évszázados, szinte teljes feledés után. A román kor művészete szinte teljes egészében alárendelt volt a vallásos világképhez. Ezért szimbolikus jellege, az elfogadások konvenciói és az űrlapok stilizálása. Az emberi alak képében gyakran megsértették az arányokat, a köpenyek redõit önkényesen értelmezték, a test tényleges plaszticitásától függetlenül. Ugyanakkor mind a festészetben, mind a szobrászatban, valamint az alak hangsúlyozott síkbeli dekoratív érzékelésével széles körben használtak képeket, amelyekben a mesterek az emberi test anyagtömegét és térfogatát közvetítették, bár vázlatos és hagyományos formában. A tipikusan román stílusú kompozíciók mélység nélküli térben vannak; közöttük nincs érzékelés a távolságról. Változékonyságuk feltűnő, és a méretek attól függnek, hogy ki ábrázolva van: például Krisztus alakjai sokkal magasabbak, mint az angyalok és az apostolok; ezek viszont nagyobbak, mint a puszta halandók képei. Ezenkívül az ábrák értelmezése közvetlenül függ az építészet megosztottságától és formáitól. A timpanum közepére helyezett számok nagyobbak, mint a sarkokban; A fríz szobrok általában zömök, míg az oszlopokon és oszlopokon található szobrok hosszúkás arányban vannak. A testarányok ilyen kiigazítása, hozzájárulva az építészet, a szobrászat és a festészet nagyobb kohéziójához, ugyanakkor korlátozta a művészet képzeletbeli lehetőségeit. Ezért a narratív jellegű történetekben a történet csak a legjelentősebbre korlátozódott. A színészek és a jelenet arányát nem úgy valósítják meg, hogy valós képet hozzanak létre, hanem az egyes epizódok sematikus ábrázolására szolgálnak, amelyeknek konvergenciája és egymás mellé helyezése szimbolikus. Ennek megfelelően a különböző időpontok epizódjait egymás mellett helyezték el, gyakran ugyanabban a kompozícióban, és a jelenetet feltételesen adták. A római művészet néha a nyers, ám mindig éles kifejezőkészségben rejlik. A római képzőművészet e jellemző tulajdonságai gyakran a gesztus túlzásához vezettek. A művészet középkori egyezményeinek keretein belül azonban hirtelen megjelentek élénk, helyesen rögzített részletek - a figura sajátos fordulata, az arc jellegzetes típusa és néha a mindennapi motívum. A kompozíció másodlagos részeiben, ahol az ikonográfia követelményei nem korlátozták a művész kezdeményezését, nagyon sok ilyen naiv-reális részlet található. A realizmusnak ez a közvetlen megnyilvánulása azonban magántulajdonban van. Alapvetően a római korszak művészetében minden fantasztikus, gyakran komor és szörnyű szerelem dominál. Ez a telekválasztásban is megjelenik, például az Apokalipszis tragikus látomásaiból kölcsönzött jelenetek prevalenciájában.

Oroszlán átölelte a bárányt

A monumentális festészet területén a freskók mindenütt érvényesültek, kivéve Olaszországot, ahol a mozaikművészet hagyományait megőrizték. A miniatűr könyveket széles körben forgalmazták, magas dekoratív tulajdonságokkal jellemezve. Fontos helyet foglaltak el a szobrászat, különösen a dombormű. A szobrászat fő anyaga kő volt, Közép-Európában elsősorban helyi homokkő, Olaszországban és néhány más déli térségben - márvány. Bronzöntvényeket és fa szobrokat is használtak, de nem egyetemesen. A fa- és kőműveket, kivéve a templomok homlokzatán található monumentális szobrokat, általában festették. Meglehetősen nehéz megítélni a színezés természetét a források szűkössége és a fennmaradt műemlékek eredeti színének majdnem teljes eltűnése miatt.

Szent templom Apostolok San Miniato al Monte Firenzében. Az oltár. 1013 - 1063 év

A római korszakban a rendkívüli motívumgazdagságú díszítő művészet kivételes szerepet játszott. Forrásai nagyon sokrétűek: a „barbárok”, az antikvitás, a bizánci, az iráni és még a Távol-Kelet öröksége. A kölcsönzött formák karmestereit importált kézművesség és miniatűr készítette. Mindenféle fantasztikus lény képei különleges szeretettel éltek. A művészet formáinak stílusának és dinamizmusának nyugtalansága egyértelműen megmutatja a "barbarizmus" korszak népi ábrázolásainak primitív hozzáállását. A római korszakban ezek a motívumok azonban úgy tűnt, hogy feloldódnak az építészeti egész legnagyobb ünnepségén.

A szobrászat és a festészet művészete társult a művészettel könyv miniatűrök   akinek napja a román korba esik.

Krisztus keresztelése. Benedictal Ethelwold bélyegképe. 973-980 év.

V. Vlasov úgy véli, hogy helytelen a román stílusú művészetet "tisztán nyugati stílusnak" tekinteni. Az ínyencek, mint például E. Viollet-le-Duc, erős ázsiai, bizánci és perzsa befolyást láttak a román művészetben. A „Nyugat vagy Kelet” kérdés megfogalmazása a római korhoz képest téves. A páneurópai középkori művészet előkészítésében, amelynek kezdete korai keresztény volt, ezt követően pedig a román és a legmagasabb emelkedés - gótikus művészet - a görög kelta források, a román, bizánci, a görög, a perzsa és a szláv elemek játszották a fő szerepet. Károly (768-814) és a Szent Római Birodalom 962-es alapításával összefüggésben I. Otto (936-973).

Az építészek, festők, szobrászok újjáéledték az ókori rómaiak hagyományait, és kolostorokban tanultak, ahol az ókori kultúra hagyományait óvatosan megőrizték évszázadok óta.

A városokban és a kolostorokban a művészi képesség intenzíven fejlődött. Az edények, lámpák és ólomüveg ablakok üvegből készültek és színtelenek, amelynek geometriai mintáját ólomugrók készítették, ám az ólomüveg művészete később, a gótikus stílus korszakában virágzott.

Ólomüveg ablak "Szent György"

Elefántcsontfaragás volt népszerű; koporsók, koporsók és fizetések a kézírásos könyvek számára készültek ezzel a technikával. Fejlesztették a réz és arany bevágott zománc technikáját.

Ivory. C. 1180

A román stílusú művészetet a vas és a bronz széles körű felhasználása jellemzi, amelyből rácsok, sínek, zárak, göndör zsanérok stb. Készültek.A domborművekkel ellátott ajtókat bronzból öntötték és bányították. A bútorok rendkívül egyszerű kialakításúak voltak, és geometriai alakú faragványokkal díszítették: kerek aljzatok, félkör alakú ívek, a bútorokat élénk színekkel festették. A félkör alakú boltív-motívum a román művészetre jellemző, a gótikus korszakban egy hegyes, lándzsa forma váltja fel.

A helyi nemzeti iskolák jellemzői.

Hangsúlyozni kell, hogy a feudális széttöredezettség, a csere rossz fejlődése, a kulturális élet relatív elszigeteltsége és a helyi építési hagyományok stabilitása a román stílusú építészeti iskolák széles skáláját azonosította.

A Szent Péter és a Szent Pál templom a Cluny-kolostorban (1088-1131) a francia román építészet tipikus példája. Az épület apró töredékei megmaradtak. Ezt a kolostorot "második Róma" -nak hívták. Ez volt a legnagyobb templom Európában. A templom hossza száz huszonhét méter, a központi hajó magassága pedig harminc méter. Öt torony koronázta a templomot. Az épület ilyen csodálatos formájának és méretének megőrzése érdekében a külső falakon speciális tartókat vezetnek be - fentről.

A normann templomok dekoráció nélkül vannak, de a burgundi templomokkal ellentétben a bennük lévő transzept egyhajós. Jól megvilágított hajóikkal és magas tornyokkal rendelkeznek, és általános megjelenésük inkább erődökre emlékeztet, mint templomokra.

A németországi építészet abban az időben volt egy különleges típusú templom - fenséges és hatalmas. Ilyen a Speyeri székesegyház (1030 - 1092 és 1106 között), amely Nyugat-Európa egyik legnagyobb, az Otton Birodalom élénk szimbóluma.

Speyeri székesegyház (1030 - 1092 és 1106 között)

A Speyer-székesegyház terve

A feudalizmus Németországban később alakult ki, mint Franciaországban, hosszabb és mélyebb fejlődésű volt. Ugyanez mondható el a német művészetről. Az első román stílusú székesegyházakban, amelyek hasonlóak az erődökhez, sima falakkal és keskeny ablakokkal, gömbölyű kúpos tornyokkal a nyugati homlokzat sarkában, valamint a keleti és a nyugati oldalsó sínekkel, súlyos, áthatolhatatlan megjelenésűek voltak. Csak az eresz alatt lévő ívelt övek díszítették a sima homlokzatokat és a tornyokat (Féreg székesegyház, 1181-1234). A féreg székesegyház a hosszanti épület hatalmas uralkodója, hasonlítva a templomot a hajóhoz. Az oldalsó hajók alacsonyabbak, mint a középső, a transzept keresztezi a hosszanti épületet, egy hatalmas torony a középső kereszt fölött, az apszis félkör pedig a templomot keleti oldalról zárja le. Nincs semmi felesleges, romboló, fátyolos építészeti logika.

Az építészeti dekoráció nagyon visszafogott - csak árkádok, amelyek hangsúlyozzák a fő vonalakat.

Férgek székesegyház

A román stílusú templomok hasonlítanak az ottoni korszak templomaihoz korai romantika, de van szerkezeti különbség - a kereszt boltozat.

A német római korszak szoborát a templomokba helyezték. A homlokzatokon csak a XII. Század végén található. Ezek elsősorban festett fa feszület, lámpák díszítése, betűkészletek, sírkövek. A képek elidegenednek a földi létezéstől, feltételes, általánosítottak.

Az olasz román művészet másképp fejlődött. Mindig úgy érzi, hogy fennáll az kapcsolat az ókori Rómával, amely még a középkorban sem „megszakad”.

Mivel az olaszországi történelmi fejlõdés fõ erõje a városok volt, nem az egyházak, a világi tendenciák kultúrájukban kifejezettebbek, mint más népeknél. Az antikvitással való kapcsolat nemcsak az antik formák másolásában fejeződött ki, hanem erős összefüggésben volt az ókori művészet képeivel. Ennélfogva az "arányosság és arányosság érzése az emberrel az olasz építészetben, a természetesség és a vitalitás, az olasz műanyag és a festészet szépségének nemességével és nagyszerűségével kombinálva".

A közép-olaszországi kiemelkedő építészeti alkotások közé tartozik a híres komplexum Pisában: katedrális, torony, keresztelőkápolna. Az idővel jött létre (a 11. században az építész építette Buskettoszázadban. - építész Rainaldo). A komplexum leghíresebb része a híres pisa ferde torony. Egyes kutatók szerint a torony megdöntése az alapítványnak a munka kezdetén történő lerakódása eredményeként volt, majd úgy döntöttek, hogy azt megdöntik.

A Santa Maria Nuova (1174-1189) székesegyházban nemcsak a bizánci és keleti, hanem a nyugati építészet is erőteljes hatást érezhet.

A Santa Maria Nuova székesegyház, Montreal

Belső a székesegyház, a Santa Maria Nuova, Montreal

A román kor angol építészetének sok hasonlósága van a francia építészettel: nagy méretek, magas központi hajófák, rengeteg torony. A normandák által az 1066-os Anglia meghódítása megerősítette kapcsolatait a kontinenssel, ami befolyásolta a román stílus kialakulását az országban. Erre példa a Szent Albans (1077-1090), a Peterborough (a 12. század K.) és mások katedrálisai.

Szent Albans-székesegyház

Szent Albans-székesegyház

Szent Albans-székesegyház freskója

Szobrok a székesegyházból Peterborough-ban

A 12. századból Az angol templomokban bordázott boltozat jelenik meg, amelyek azonban továbbra is tisztán dekoratív jelentőségűek. Az angol imádatban részt vevő papság sok sajátos angol jellegzetességet ébreszt: a templom belsejének megnövekedett hossza és a transzszept áthelyezése a középpontba, ami a középső kereszt toronyának hangsúlyozásához vezetett, amely mindig nagyobb, mint a nyugati homlokzat tornya. A román stílusú angol egyházak nagy részét a gótikus időszakban újjáépítették, ezért rendkívül nehéz megítélni korai megjelenésüket.

A spanyol román művészet az arab és a francia kultúra hatására fejlődött ki. Században Spanyolország számára a reconquista ideje volt - a polgári küzdelem, heves vallási csaták ideje. A spanyol építészet durva feudális jellege, amelyet az arabokkal folytatott folytonos háborúk során alakítottak ki, a Reconquista - az ország területének felszabadítását célzó háború, a 711–718-ban elfoglalták. A háború erős lenyomatot hagyott az akkori Spanyolország minden művészetére, elsősorban az építészetben.

Mint egyetlen nyugat-európai országban sem, Spanyolországban megkezdték a várak és erődök építését. A román kor egyik legkorábbi vára az Alcazar királyi palota (9. század, Segovia). Ez a korunkig fennmaradt. A palota egy magas sziklán áll, vastag falakkal körülvéve, sok toronyval. Abban az időben a városokat hasonló módon építették fel.

A spanyol római korszak vallási épületeiben szobrászati \u200b\u200bdíszek szinte nincsenek. A templomok áthatolhatatlan erődöknek tűnnek. Monumentális festészet - a freskók nagy szerepet játszottak: a festményeket élénk színekkel készítették, tiszta kontúrmintával. A képek nagyon kifejezőek voltak. A szobrászat Spanyolországban a XI. Században jelent meg. Ezek a fővárosok, oszlopok, ajtók dekorációi voltak.

XII. Század - az egész Európában elterjedt a román művészet "arany" századja. De az új, gótikus korszak sok művészeti döntése már felmerült benne. Elsőként Észak-Franciaország vezette ezt az utat.

Az ókori Róma bukása után az európai kultúra több évszázaddal telt, hogy legyőzze az ókori világ összeomlása utáni hanyatlást. kifejezés Romantikus stílus   (latinul. roma vagy francia. románul), nagyon feltételes és pontatlan, a 19. század első felében merült fel.A történészek és művészettörténészek felhívták a figyelmet arra a tényre, hogy a korai középkor művészete külsőleg hasonlít az ősi római művészetre.

Romantikus stílus   valóban beolvadt a késő antik és a meroviniai művészet (a frank merovingi dinasztia elnevezése), a bizánci és a Közel-Kelet különféle elemeire.

Ez a stílus legteljesebben az építészetben fejeződik ki. Az ilyen stílusú épületeket megkülönbözteti a formatervezés monumentalitása és ésszerűsége, a félkör alakú ívek és ívek, valamint a több alakú szobrászati \u200b\u200bkompozíciók széles körű használata. A román stílus hagyta nyomot az összes többi művészeti típusra: monumentális festészet és szobrászat, dekoratív és alkalmazott művészet. A korszak termékeit megkülönböztette masszivitása, a súlyos formák egyszerűsége és az élénk többszínűség.

Romantikus stílus a feudális széttöredezettség korszakában alakult ki, és ezért funkcionális célja román stílusú építészet   - védelem. Ennek a stílusnak a funkcionális tulajdonsága meghatározta mind a világi, mind a vallási épületek építészetét, és megfelel az akkori nyugat-európai emberek életmódjának. A román stílus kialakulását elősegítette a kolostorok mint zarándoklat és kultúra központjainak jelentős szerepe.

Román stílusú templom - az építészeti formák fő elemei

A feudális kastélyban, amely a római korban volt a világi építészeti építmények fő típusa, az uralkodó helyet téglalap alakú vagy többrétegű toronyház, az úgynevezett donjon foglalta el - egyfajta erődítmény az erődben. A donjon első emeletén segédtermek, a második - elülső helyiségekben, a harmadikban - a kastélytulajdonosok nappali szobái, a negyedikben - az őrök és a szolgák lakói voltak. Az alábbiakban általában volt egy pince és börtön, tetőn - kapuház.

A kastély építése során funkcionalitást biztosítottak, és a művészi és esztétikai célokat legkevésbé valósították meg. A védelem biztosítása érdekében a zárakat általában hozzáférhetetlen helyekre építették. A kastélyt magas kőfal (toronyház) tornyokkal, vízzel feltöltött várárokkal és felvonóval körülvették.

Fokozatosan az ilyen kastély-építészet hatással volt a város gazdag házaira, amelyeket ugyanazon elvek alapján építettek; némelyikük később a kolostorban és a városépítésben terjedt: erődfalak, járőrtornyok, városi (kolostor) kapuk. A középkori város, vagy inkább annak központja, két tengely-autópálya keresztezi. Az útkereszteződésnél piac vagy katedrális tér volt - a polgárok közéletének középpontjában. A tér többi részét spontán módon építették fel, de a fejlõdés elsõsorban központilag koncentrikus jellegû, a város falaihoz illeszkedve. A XI-XII. Században volt. a középkori zsúfolt város jellegzetes típusa keskeny magas házakkal jött létre, amelyek mindegyike zárt tér volt. A ház a szomszédos épületek között, kicsi, vashoz kötött ajtókkal és ablakokkal, amelyeket erős redőnyök árnyékoltak, a házban lakó- és háztartási helyiségek is voltak. Az ereszcsatorna a keskeny íves utak mentén helyezkedett el. Az épületek zsúfoltsága, a vízellátás és a szennyvízrendszer hiánya gyakran szörnyű járványokhoz vezettek.

Példák a fővárosok, oszlopok és oszlopok fő típusaira

Az oszlop fővárosa (Szent Mária Magdolna román stílusú székesegyház, Wesle, Franciaország - Vézelay apátság, Steili-Madeleine bazilika)    Oszlopok fővárosai (Saint-Lazare-székesegyház, Auetin, Franciaország - Cathédrale Saint-Lazare d "Autun)    Oszlop fővárosa (Lyon, Franciaország)

A templomok portálok és belső szerkezete

   Ajtó, Le Puy-székesegyház, Franciaország - Le Puy-székesegyház (Cathédrale Notre-Dame du Puy)    Ablak a nagycsarnokban, Durham Castle, Anglia - Durham Castle    A Notre Dame-székesegyház nyugati ablaka, Tournai, Belgium - Cathédrale Notre-Dame de Tournai ( fr..)    West Nave, Poitiers-templom, Franciaország - Az Église Saint Hilaire le Grand egy templom Poitiers-ben ( fr..)    Szent Mihály-templom, a Hildesheim, 1001-31, Németország - St. Michael templom a Hildeshe-ben    Rochesteri kastély, Anglia - Rochesteri kastély    Windsor-kastély, Anglia - Windsor-kastély    Rialto-híd, Velence, Olaszország - Rialto-híd    Pisai székesegyház, Olaszország - Pisa székesegyház    Templom Aulnay-ban, 1140-70, Franciaország - Aulnay-templom    Durhami székesegyház, Anglia - Durhami székesegyház    Fehér torony, Szent kápolna John - Tower of London, St. John kápolna    Germainy-des-Prés oratóriuma, 806, Franciaország - Germigny-des-Prés    Le Puy-székesegyház, Franciaország - Le Puy-székesegyház (Cathédrale Notre-Dame du Puy)    Rochesteri kastély, belső - Rochesteri kastély, belső    Maria Laach-apátság, Németország - Maria Laach-apátság    Tewkesbury apátság, Anglia - Tewkesbury apátság    Kilpeck Village Church, Anglia, ajtó - Kilpeck Church    A Szent katedrális nyugati portálja Martin a Worms-ben, Németország - Kathedrale St. Martin zu Worms ( azt.)

A román stílusú építészet legjelentősebb épülete a templom (katedrális). A keresztény egyház óriási hatással volt az akkori szellemi és világi életre.

A vallási építészet az ókori, bizánci vagy arab művészet erős befolyása alatt (a helyi viszonyoktól függően) alakult ki. A román stílusú egyházak megjelenésének hatalmát és súlyos egyszerűségét az erővel kapcsolatos aggodalmak és a szellemi alapelvnek a fizikával szembeni fölénye elképzelése váltotta ki. A formák körvonalait az egyszerű függőleges vagy vízszintes vonalak, valamint a félkör alakú római ívek dominálják. Az erő elérése és a boltozat felépítésének megkönnyítése azzal a feladattal valósult meg, hogy keresztezték a két szögből derékszögben metszett, azonos sugárú félkör alakú boltozatból álló kereszteket. A román stílusú templom leggyakrabban a rómaiaktól örökölt ősi keresztény székesegyházat alakítja ki, amely terv szerint latin keresztet képez.

A hatalmas tornyok a küllem jellegzetes elemévé válnak, és a bejáratot egy portál (a latin kikötőből - az ajtó) alkotja, beágyazott falak formájában, és a jövőbeli félkör alakú ívekben (úgynevezett perspektíva portál) csökken.

A román stílusú templom belső elrendezése és mérete kielégítette a kulturális és társadalmi igényeket. A templom különféle osztályú emberek tömege számára tudott befogadni. A hajók jelenléte (általában három) lehetővé tette a plébániák megkülönböztetését a társadalmi helyzetük szerint. A játéktermek, amelyeket a bizánci építészetben használtak, elterjedtek a román építészetben.

A román stílusú építészetben a boltívek sarka közvetlenül a fővárosokon nyugodott, amit az ókorban szinte nem tettek meg. Az olasz reneszánsz idején azonban egy ilyen technika széles körben elterjedt. A román stílusú oszlop elvesztette antropomorf jelentőségét, ahogy az ősi időkben szokás volt. Az összes oszlop most szigorúan hengeres alakú, entasis nélkül, amelyet később a gótikus örökölt. A főváros alakja kifejlesztette a bizánci típust - a kocka és a golyó metszéspontját. A jövőben egyre egyszerűbbé és kúpossá vált. Az építkezés fő kritériuma a falak vastagsága és szilárdsága, az egyszerű falazat, szinte burkolás nélkül (az ókori római ellentétben).

A román stílusú kultusz építészetben széles körben elterjedt a műszobor műanyag, amely megkönnyebbülés formájában a falak síkját vagy a fővárosok felületét takarja. Az ilyen domborművek kompozíciói általában sík jellegűek, nincs értelme a mélységnek. A megkönnyebbülés formájában kialakított szobrászati \u200b\u200bdekorációt a falakon és a fővárosokon kívül a portálok tümpánumain és a boltívek archív boltozatán helyezték el. Az ilyen domborművekben a román stílusú plaszticitás alapelvei világosan tükröződnek: hangsúlyozott grafika és linearitás.

A katedrálisok külső falait virág-, geometriai és zoomorf díszek kőfaragásaival is díszítették (fantasztikus szörnyek, egzotikus állatok, állatok, madarak stb.). A székesegyház fő dekorációja a főhomlokzaton és az oltáron belül, egy dombon található. A díszítést szobrászati \u200b\u200bképekkel készítették, amelyek élénk színűek voltak.

A római plasztikára jellemző a formák monumentális általánosítása, a valós aránytól való eltérések, amelyek miatt egy adott kép gyakran túlzottan kifejező gesztus hordozója vagy díszítés eleme.

A korai román stílusban, még mielőtt a falak és a boltozatok komplexebb konfigurációt kaptak (11. század vége - 12. század eleje), a monumentális domborművek váltak a templomdekoráció vezető típusává, a falfestés nagy szerepet játszott. A márványbetétet és a mozaikot, a kivégzés technológiáját, amelyet az ókorban őriztek meg, szintén széles körben alkalmazták.

A szobrászati \u200b\u200bdomborművek és a falfestmények oktató jelentést kívántak adni. A központi helyet itt a korlátlan és félelmetes Isten hatalmának gondolatához kapcsolódó témák foglalják el.

A szigorúan szimmetrikus vallásos kompozíciókat a Krisztus alakja és a narratív ciklusok dominálták, elsősorban bibliai és evangéliumi témákban (az Apokalipszis és az utolsó ítélet félelmetes próféciái a világ hierarchikus struktúrájának, a paradicsomnak és az örök kínzásnak elítélt igazak, pokol és bűnösök teológiai jelenetének bemutatásával). és a halottak gonosz tettei stb.).

Században. tovább fejleszti az ablak színű ólomüveg ablakok technikáját, amelyek összetétele kezdetben nagyon primitív volt. Üveg edények és ikonlámpák készülnek. Fejlesztés alatt állnak a zománctechnikák, az elefántcsont faragás, öntés, domborítás, szövés, ékszerek, miniatűr könyvek, amelyek művészete szorosan kapcsolódik a szobrászathoz és a falfestéshez. Mindenféle kerítés, rács, zárak, ajtók zsanérai, ládák burkolatai, ládák bilincsei és szekrényei stb. Nagy mennyiségben készülnek kovácsoltvasból. A bronzot ajtó-kopogtatókhoz használták, amelyeket gyakran állati vagy emberi fej formájában öntöttek. Ajtók domborművekkel, betűkészletekkel, gyertyatartókkal, fegyverekkel stb. Öntöttek és bronzból vertek.

A XI. Században. elkezdenek trellise (szövött szőnyegek) készítését, amelyeken szövés használatával készítik a több alakból álló kompozíciókat és komplex dísztárgyakat, amelyeket a bizánci és az arab művészet erősen befolyásol.

Román stílusú bútorok

A román kor bútorjai pontosan megfeleltek egy középkori ember gondolkodásmódjának és életszínvonalának, csak elemi szükségleteit kielégítve. Lehetőség van a bútorművészetről is beszélni, sőt, a konvencionális viszonylatban is, a 9. században kezdve.

Faragott tölgyfa szekrény, Alsó-Szászország

Szék a Szent Péter-bazilikában, Róma, Olaszország - St. Péter bazilika

A ház belseje szűkös volt: a legtöbb esetben a padló cserép volt. Csak egy gazdag aláíró vagy király palotájában padlózatot fektetett néha kőlapokra. És csak egy nagyon gazdag ember engedheti meg magának, hogy nem csak kővel padlólapot fektessen, hanem színes díszítéssel rajzoljon rá díszítést. A fa- és kőpadlótól, valamint a házak és kastélyok szobáinak kőfalaitól állandóan nedves és hideg volt, így a padlót szalmaréteg borította. A gazdag házakban a padlót szalmamatracok borították, az ünnepek alatt pedig - friss nyalókák és friss fűszernövények. A késői középkor világi irodalmában a királyok és a nemesek nemeinek házának leírása gyakran megemlíti a virágokkal eltöltött bankett-terem padlóját. Az esztétikai tényező azonban itt nagyon kis szerepet játszott.

A legnemesebb házakban szokás volt a kőfalakat a keleti országokból származó szőnyegekkel blokkolni. A szőnyeg maga jelenléte tanúsította a tulajdonos nemességét és gazdagságát. Amikor a szövött szőnyegek (hármasok) készítésének művészete fejlődött, a hőmegtakarítás érdekében megkezdték a fal meghúzását.

A Signor házának fő nappali a középső előcsarnok, amely nappali és étkezőként szolgált, amelynek közepén volt kandalló. A kandalló füstje kijött a szoba mennyezetének lyukába. Nagyon sokkal később, a XII – XIII. Században, azt gondolták, hogy a kandallót a falhoz helyezik, aztán egy résbe helyezik, és egy kupakkal felszerelik, amely a füstöt egy széles, nem záródó csőbe vezette. Éjszaka a szolgák hamuval töltötték meg a gyertyákat, hogy hosszabb ideig melegen tartsák. A hálószobákat gyakran szokásossá tették, ezért az ágyakat az ilyen hálószobákban nagyon szélesen elrendezték, ahol a tulajdonosok gyakran a vendégekkel aludtak, melegítve egymást. A gazdag házakban külön hálószobákat kezdtek elrendezni, amelyeket csak a ház tulajdonosai és a legbecsesebb vendégek használtak.

Az aláíró és feleségének hálószobáit általában kicsi és szűk oldalsó szobákban készítették, ahol ágyaikat magas fapadokra állították, lépcsőkkel és előtetéssel, amelyet ráncoltak, hogy megvédjék az éjszakai hideg és a huzat.

Mivel a korai középkorban az ablaküveg gyártásának technológiája nem volt ismert, az ablakokat kezdetben nem üvegezték, hanem kőrácsokkal távolították el. A talajtól magasra készültek és nagyon keskenyek voltak, tehát szürkület uralkodott a szobákban. A spirállépcsőket széles körben használták, ami nagyon kényelmes volt például a Donjon-torony padlóján történő mozgatáshoz. Az épület belsejében a tető fából készült szarufák nyitva maradtak. Csak később megtanultak hamis mennyezetet készíteni táblákból.

A román kori házak hideg szobáinak szürkületét a sima bútorok világos és változatos színezése, a drága hímzett terítők, az elegáns edények (fém, kő, üveg), szőnyegek, állati bőr kompenzálja.

A lakóépületekben található bútorcikkek köre kicsi volt, és különféle típusú székekből, székekből, fotelokból, ágyakból, asztalokból és természetesen ládákból állt - az akkori fő bútordarabok, ritkábban - szekrényekből.

A kandallók mellett az asztalnál durván kopott padokon ültek, és primitív székekkel, csomókkal, amelyek lábaként szolgáltak, behelyezték az ülõ táblákba.

Nyilvánvalóan ők voltak a Nyugat-Európában nagyon gyakori háromlábú szék és székek elődei. Az üléshez használt antik bútorok közül csak az egyik, a szolga által könnyen szállítható, összecsukható szék vagy szék, X alakú keresztező lábakkal (mint például a görög diffros okladios vagy az ókori római Kurulis falu - a Kurula szék), amelyet a szolga könnyen szállított. Az asztalnál vagy a kandalló mellett csak az aláírónak volt a helye. Számára egy ünnepélyes szék vagy egy szék összeállt, megvágott balkonokból (rúdból), magas háttámlával, szekrényekkel (vagy nélkülük) és egy lábtartóval, hogy megvédjék a kőpadlót a hidegtől. Ebben a korszakban azonban nagyon ritkán készültek deszkák és fotelek. Skandináviában számos ülőhelyet megőriztek, átmenő és lapos faragványokkal díszítve, amelyek hevederekkel és ágakkal összefonódó fantasztikus állatok komplex dekoratív mintáját ábrázolják.

A magas háttámlával ellátott első üléseket szintén elkészítették, amelyeket a templom legmagasabb hierarchiájához szántak. Az egyik ritka fennmaradt példány, amely elvesztette a gerendát a hátán, a 11. századi püspök trónja. (Anagni-székesegyház). Dekorációja, mely az elülső és az oldalsó ívekből áll, egyértelműen a román stílusú építészet ihlette. A keresztes lábakkal összecsukható ülés példája a Szent Ramon szék a spanyolországi Rod de Isabena székesegyházban, gazdagon díszített faragványokkal. A széklet lábai állati lábakkal végződnek, a felső részben oroszlánfejré válnak. Megőriztek egy képet (egy székesegyház Durhamban, Anglia) egy nagyon ritka típusú zenei állvánnyal, amelyet a kopista szerzeteseknek szántak. Az ülés magas háttámlával van felszerelve, oldalfalait áttört faragott ívek díszítik. A mozgatható zenei állvány két hátul nyúló rácson nyugszik, és az első lábak tetején lévő hornyokban van rögzítve. Ülőbútorokat, például padokat általában használták a templomokban és a kolostorokban. A padok dekorációját egyértelműen az építészeti dekorációból vették kölcsön, faragott vagy festett ívek és kerek rozetta formájában.

Megőriztek egy díszes pad mintáját a taulai San Clemente templomból (Spanyolország, XII. Század). Ez a fajta, egyfajta trón formájában készült, három helyen van, oszlopokkal elválasztva, amelyek között három boltív van felszerelve, és az oldalfalak között. Az oldalfalak és a lombkorona gazdagon díszített áttört faragványokkal. Egyszer festették: egyes helyeken vörös festék nyomai maradtak rajta.

Általában az ülőbútor kényelmetlen és nehéz volt. A székek, székek, padok és székek kárpitozása nem volt. Az illesztések vagy a rosszul kezelt fafelületek hibáinak elrejtése érdekében a bútorokat vastag talajréteggel és festékkel borítottuk. Időnként egy kezeletlen fakeretet vászonnal borítottak, amelyet kréta, gipsz és ragasztó keverékéből talajjal (gesso) borítottak, majd festékekkel festették.

Ebben az időszakban az ágyak nagyon fontos szerepet játszanak, amelyek keretét a vésett lábakra szerelik és alacsony rács veszi körül.

Más típusú ágyak, amelyek áttört félkör alakú ívekkel vannak díszítve, kölcsönözik a mellkas alakját, és nyugodjanak a négyszögletes lábakon. Minden ágyat fából készült előtető és lombkorona tartalmaz, amelyeknek el kellett rejteniük az alvó személyt, megvédeni őt a hidegtől és a huzatotól. De ezek az ágyak elsősorban a nemesek és a templom miniszterei voltak. A szegény emberek ágyai meglehetősen primitívek voltak, és egyfajta matrackapacitásban készültek, hasonlóan a fedél nélküli mellkashoz, kis bemélyedéssel az elülső és a hátsó fal közepén. A lábtartók elvágott kúpokkal zárultak, és a fejükhöz magas fal készült, egy kis fa lombkoronával.

A korai időszak táblázata továbbra is nagyon primitív. Ez csak eltávolítható tábla vagy durván kopott pajzs, amelyet két kecskére szereltek fel. A táblák felállításának kifejezése pontosan attól az időponttól kezdődött, amikor szükség esetén az asztalokat az étkezés után beállították vagy eltávolították. Az érett román korban téglalap alakú táblákat készítenek, amelyeknek az asztallapja nem a lábakon nyugszik, hanem két oldalsó pajzson, amelyet egy vagy két prógával (hosszanti rudak) kötnek össze, amelyek végei kifelé és éknek vannak kitéve. Az ilyen asztalokon nincs faragványok és díszek, kivéve néhány félkör alakú filét és az oldalsó ábrás bevágást. A bonyolultabb kialakítás és forma a kerek és nyolcszögletű munkalapokkal ellátott asztalok, amelyek egy központi tartón állnak meglehetősen összetett dombormű formájában. Az is ismert, hogy a kolostorok gyakran kőasztalokat használtak.

De a mellkas volt a legváltozatosabb és legpraktikusabb bútordarab a román korban. Egyidejűleg szolgálhat konténerként, ágyként, padként és akár asztalként is. A mellkas alakja, primitív tervezése ellenére, az ősi szarkofágokból származik, és fokozatosan változatosabbá válik. Egyes ládáknak masszív és nagyon magas lábak voltak. A nagyobb tartósság érdekében a ládákat általában vasbetétekkel díszítették. A kis ládákat veszély esetén könnyen el lehet vinni. Az ilyen ládáknak gyakran nem voltak ékszereik, és mindenekelőtt megfeleltek a kényelem és a tartósság követelményeinek. Később, amikor a mellkas elérte a különleges helyet a többi bútor között, magas lábakon készítették, és az elülső oldalát lapos faragványok díszítették. Mivel az összes többi későbbi bútorfajta, mellkasa őse volt, akár a XVIII. Századig. nagy jelentőséget tulajdonított az otthoni környezetben.

Függőlegesen az oldalára helyezve a mellkas a szekrény prototípusa volt, leggyakrabban egy ajtóval, gerendás tetővel és lapos faragványokkal díszített, és színezett díszítéssel. Vasláncait göndör bevágások is díszítik. Fokozatosan jelenik meg, különösen az egyházakban, magas szekrények, két ajtóval és rövid téglalap alakú lábakkal, keresztmetszetükben. Egyházi és kolostori edényeket tartottak. Az egyik ilyen szekrény Obazia-ban (Correz osztály) kapható. Két bejárati ajtó vas kovácsolással megerősítve és kerek faragott ívekkel díszítve, az oldalfalakat két szintű páros ívek díszítik - a dekor egyértelműen építészeti jellegű; a masszív szekrény lábak a keret függőleges állványainak folytatása. Hasonló kabinet létezik a Halberstadt-székesegyházban. Ezt az egyajtós szekrényt az orrbetét mindkét oldalán réselt sárkányok díszítik, faragott rozetta díszítéssel, masszív vascsíkokkal kötve. Az ajtó teteje lekerekített. Mindez az építészet befolyását adja a román stílusú bútorok dekorációjára.

Általában a szekrények, valamint a ládák vaslemezekkel (bilincsek) vannak díszítve. Éppen ezek a kovácsoltvas párnák tartották a termék vastag nyers tábláit, mivel az ókorból ismert doboz- és keretszerkezet-kötés itt nem került felhasználásra. Idővel a kovácsolt bélés a megbízhatóság mellett a dekoratív funkciókat is kapta.

Az ilyen bútorok gyártásában az ács és a kovács játszotta a fő szerepet, tehát a román stílusú bútorok formái nagyon egyszerűek és tömörek.

A román stílusú bútorokat főleg fenyőből, cédrusból és tölgyből készítették. Nyugat-Európa hegyvidéki térségeiben a korszak bútorja lágy fából készült - lucfenyőből vagy cédrusból; Németországban, a skandináv országokban és Angliában tölgyet használtak.

A római korban a lakóépületekkel összehasonlítva a bútorok legnagyobb választékát katedrálisokhoz és templomokhoz szántak. Padok zenei állványokkal, mellényekkel, templomos szekrényekkel, különálló zenei állványok olvasásra stb. században széles körben elterjedtek.

A falusi, kézművesek és kiskereskedők által készített és használt háztartási rendes bútorok évszázadok óta változatlan formában megőrizték alakjukat, arányukat és dekorációikat.

A vallási épületekben és berendezéseikben a XIII. Század második felétől. elterjed a gótikus stílus, amely a legtöbb nyugat-európai országot alábefolyásolja. De ez az új stílus még nem érinti a népművészetet.

Ha megtartja a hagyományos formákat, az ilyen bútor csak megkönnyíti annak arányát, megszabadulva a túlzott anyagellátástól. A 14. századtól kezdve a román stílusú gótikus dekoráció elemei már megjelennek a városi bútorokban.

Használt anyagok oktatása. előnyei: Grashin A.A. Rövid tanfolyam a bútorok stílusfejlődésében - Moszkva: Architecture-S, 2007

Román stílus - a XI-XII. Században Nyugat-Európában uralkodó, valamint Kelet-Európa egyes országait érintő művészi stílus    (számos helyen és a XIII. században.), a középkori európai művészet fejlődésének egyik legfontosabb szakasza.

A román stílusú építészet fejlődését a monumentális építkezéshez társították, amely Nyugat-Európában kezdődött a feudális államok kialakulásának és virágzásának idején, a gazdasági tevékenység újjáéledésével, valamint a kultúra és a művészet új növekedésével. A Nyugat-Európa monumentális építészete a barbár népek művészetében merült fel. Ilyenek például a Theodoric sírja Ravennában (526-530), a késő-carolingi korszak épületei - Aarhenben a Károly Nagybíróság kápolna (795-805), az Otton Gernrode templom nagy tömegek plasztikus integritásával (a 10. század második fele). .

Theodoric sírja Ravennában

A klasszikus és a barbár elemeket ötvözve, amelyeket megkülönböztetett a nagyszerűség, előkészítette a román stílus kialakulását, amely később két évszázad alatt célzottan alakult ki. Ez a stílus minden országban a helyi hagyományok - antik, szír, bizánci, arab - befolyása és erős befolyása alatt alakult ki.

A román stílusban a fő szerepet a durva erőd építészet kapta: kolostor komplexumok, templomok, kastélyok. A fő épületek ebben az időszakban a templom-erőd és a vár-erőd, amelyek megemelt helyeken helyezkednek el, és uralják a környéket.

A román stílusú épületeket egyértelmű építészeti sziluett és a külső dekoráció lakonikus kombinációja jellemzi - az épület mindig harmonikusan keveredik a környező természettel, ezért különösen szilárd és szilárdnak tűnt. Ezt megkönnyítette a keskeny ablaknyílásokkal ellátott, masszív falak és a lépcsőzetesen bemélyített portálok. Az ilyen falak védekező célt szolgáltak.

A fő épületek ebben az időszakban a templom-erőd és a vár-erőd. A kolostor vagy kastély összetételének fő eleme a torony - a börtön. Körülbelül a többi épület épült, egyszerű geometriai alakzatokból - kockák, prizmák, hengerek.

A román stílusú katedrális építészetének jellemzői:

• A terv a korai keresztény bazilikán, azaz a tér hosszirányú szervezésén alapszik
• A kórus vagy a templom keleti oltárának kibővítése
• A templom magasságának növekedése
• Coffees (kazettás) mennyezet legnagyobb katedrálisaiban kő ívekkel történő csere. A boltívek többféle típusúak voltak: doboz alakú, kereszt alakú, gyakran hengeres, sík mentén lapos (az olasz román építészetre jellemző).
• A nehéz boltívek erős falakat és oszlopokat igényeltek
• A belső motívum a következő    félkör alakú ívek

A bűnbánó kápolna. Beaulieu-sur-Dordogne.

     Németország.

A 12. században különleges helyet foglaltak el a nagy katedrálisok építésében Németországban. erőteljes birodalmi városok a Rajnán (Speyer, Mainz, Worms). Az itt felállított katedrálisokat megkülönbözteti a hatalmas tiszta köbméter, a rengeteg nehéz tornyok és a dinamikusabb sziluettek.

Sárgás-szürke homokkőből épített Féreg-székesegyházban (1171-1234, ill. 76) a kötetmegosztás kevésbé fejlett, mint a francia egyházakban, ami a formák szilárdságának érzetét kelti. Nem alkalmazunk olyan módszert, mint a hangerő fokozatos növekedése, a sima lineáris ritmus. A középső kereszt göndör tornyai és négy magas torony tornyai, mintha az égbe vágnának, kúp alakú kő sátrakkal a templom sarkában, nyugati és keleti oldalán egy kemény erődítmény jellegét adják. A keskeny ablakokkal ellátott, áthatolhatatlan falak sima felületei dominálnak mindenütt, csak a karnis mentén ívek formájában fríz formázza elenyészően. A gyengén kiálló lizsek (lapátok - függőleges lapos és keskeny szegélyek a falon) összekötik az íves frízet, az alapot és a galéria tetejét. A Féreg székesegyházban a falakra nehezedik a nyomás. A központi hajókat egy kereszt boltozat borítja, és az oldalhajók keresztirányú íveihez igazodnak. Erre a célra az úgynevezett „kapcsolt rendszert” alkalmazták, amelyben a központi hajó minden egyes átjárója számára két oldalsó szakasz van. A külső formák szélei egyértelműen kifejezik az épület belső térbeli és térbeli szerkezetét.

A férgek székesegyház Szent Péter

Apátság Maria Laach, Németország

Liebmurgi székesegyház, Németország

Bamberg-székesegyház, keleti homlokzat két toronyval és sokszögű kórusokkal

     Franciaországban.

A legfontosabb    román stílusú műemlékek őket Franciaországban, amely a 11-12. nem csupán a filozófiai és teológiai mozgalmak központja volt, hanem az eretnekségi tanítások széles körű terjesztése is, bizonyos mértékben legyőzve a hivatalos egyház dogmatizmusát. Közép- és Nyugat-Franciaország építészetében a legnagyobb választékot talál az építő jellegű problémák megoldása, sokféle forma. A román stílusú templom kiemelkedő tulajdonságaival rendelkezik.

Erre példa a Poitiers-i Notre Dame la Grand templom (11–12. Század). Ez egy gyengén megvilágított, alacsony megvilágítású templom, egyszerű tervvel, alacsonyan kiálló transzepttal, csak három kápolna által alkotott, gyengén fejlett kóruskal. A három hajó szinte egyenlő magasságát félhengeres boltozat és közös gerendás tető borítja. A központi hajó szürkületbe merül - a fény az oldalsó hajók ritkán elhelyezkedő ablakain keresztül jut be rajta. Az űrlapok nehézségét egy középső kereszt fölött egy guggolt háromlépcsős torony hangsúlyozza. A nyugati homlokzat alsó szintjét egy portál és két félkör alakú boltívek osztják fel, amelyek a sztyeppe vastagságáig terjednek. A felfelé irányuló mozgást, amelyet kis hegyes tornyok és lépcsőzetes lépcsők fejeznek ki, vízszintes frízek állítják le, szent szobrokkal. A Poitou iskolára jellemző gazdag díszfaragvány a fal felületén terjed, enyhítve a szerkezet súlyosságát. A burgundiai nagy templomokban, amelyek a francia iskolák között első helyezést értek el, megtették az első lépéseket a magas és széles középső hajóval ellátott bazilikus templom típusú boltozatos mennyezet kialakításának megváltoztatására, sok oltárral, keresztirányú és oldalsó hajókkal, kiterjedt kórusmal és fejlett, sugárirányban elhelyezett koronával. Capello. A magas, háromlépcsős központi hajót egy doboz-boltozat akadályozta meg, nem félkör alakú ívvel, mint a legtöbb román templomban, hanem könnyű lancet-körvonalakkal.

Egy ilyen összetett típusra példa a Cluny apátság nagyszabású öthajós kolostor temploma (1088-1107), amelyet a 19. század elején elpusztítottak. A 11-12. Század hatalmas klúni rend tevékenységének központjaként szolgált, és számos európai templomépület példájává vált.

Burgundia templomai közel állnak hozzá: Pare le Manialban (a 12. század eleje), Vezedaban (a 12. század első harmada) és Authenben (a 12. század első harmada). A hajók elõtt elhelyezõ széles terem jelenléte, a magas tornyok használata jellemzi őket. A burgundi templomokat a formák tökéletessége, az elválasztott kötetek tisztasága, a mért ritmus, a részek teljessége, az egésznek való alárendeltség jellemzi.

A román stílusú szerzetes templomok általában kicsik, az ívek alacsonyak, az átmenetek kicsik. Hasonló elrendezésnél a homlokzatok kialakítása más volt. Franciaország déli részén, a Földközi-tenger közelében, a Provence-i templomokkal (a múltban az ókori görög kolónia és a római tartomány) az ősi késői római rend építészettel társulnak, amelyek műemlékeit itt bőségesen őrzik, formáikban és arányukban egyszerű templomokban és arányokban dominálnak a pa homlokzatok, néha a római diadalívnek felelnek meg (arles-i Saint-Trofim templom, 12. század). A módosított kupolás épületek behatoltak a délnyugati régiókba.

Serrabona gyülekezet, Franciaország

     Olaszországban.

Az olasz építészetben nem volt stilista egység. Ez nagyrészt annak köszönhető, hogy Olaszország szétaprózódik, és egyes térségei vonzzák a bizánci vagy a romániai kultúrát - azokban az országokban, amelyekkel hosszú gazdasági és kulturális kommunikáció köti össze őket. A helyi késő antik és a korai keresztény hagyományok, a középkori Nyugat és Kelet művészetének befolyása meghatározta Közép-Olaszország fejlett iskoláinak - Toszkána és Lombardia városai - román stílusú építészetének sajátosságát a 11–12. Században. megszabadult a feudális függőségtől, és megkezdte a városi katedrálisok kiterjedt építését. A lombard építészet fontos szerepet játszott az épület boltíves szerkezetének és vázának kialakításában.

Toszkána építészetében az ősi hagyomány a formák teljességében és harmonikus tisztaságában, a pizsa fenséges együttesének megjelenésének ünnepségében nyilvánult meg. Ez magában foglalja az öthajós Pisai székesegyházat (1063-1118), a keresztelőkápolnát (keresztelő templom, 1153 - a 14. század), a lejtős harangtornyot - Campanil (a pisa ferde torony 1174-ben kezdődött, 13-14-ben fejeződött be) és a Camio temetőt -Santo.

Minden épület szabadon kiemelkedik, amelyet egyszerűen zárt térfogatú kocka, henger és szikrázó fehér márvány különböztet meg a Tirrén-tenger partján, zöld fűvel borított négyzeten. A tömegek lebontásakor arányosság érhető el. Az elegáns, fehér márványból készült román stílusú árkádok római-korinthoszi és kompozit fővárosokkal felosztják minden szerkezet homlokzatát és külső falait rétegekre, megkönnyítve ezek masszivitását és hangsúlyozva a kialakítást. A nagy székesegyház a világosság benyomását kelti, amelyet fokoznak a sötétvörös és a sötétzöld színű márvány beillesztései (hasonló dekoráció volt jellemző Firenzére, ahol az úgynevezett „berakott stílus” széles körben elterjedt). A középső kereszt feletti elliptikus kupola tiszta és harmonikus képét fejezte be.

Pisa ferde torony, Olaszország