Dan pada masa kini ia dipercayai bahawa satyr Mayakovsky adalah salah satu sisi puisi yang paling menonjol. Beliau dianggap sebagai tuan yang tidak dapat ditandingi dalam genre ini. Dalam karya-karyanya, sering terdapat simptom sivil yang menarik yang wujud secara organik dengan lirik. Serta sindiran kejam, yang dipenuhi dengan banyak sajaknya.

Ciri-ciri kerja satirical Mayakovsky

Bercakap mengenai satire Mayakovsky, ramai yang membandingkannya dengan ketawa Swift yang mengejek. Penulis Bahasa Inggeris ini dalam risalah-risalah kaustik juga mengejutkan orang-orang sezamannya.

Banyak penyelidik telah lama menyedari bahawa lebih murni dan lebih tinggi penyair membayangkan ideal seorang lelaki Soviet yang baru, yang diimpikan oleh pihak berkuasa, semakin tanpa belas kasihan dia menyerang dengan segala kekacauan dan kekasaran di sekelilingnya. Serta pemusnahan pangkal dan ketamakan.

Pengkritik tahun-tahun itu mendakwa bahawa filistinisme bertemu dengan orang penyair Mayakovsky terlalu kuat dan menggigit musuh. Satire dalam karya Mayakovsky juga kerap kali jatuh pada pegawai-pegawai yang canggung dan mencuri, kekasaran dan kesejahteraan umum. Penyair itu secara mutlak tidak mentolerir ketegaran mental pada lelaki, dia menyebutnya "mental berbaring di atas dapur."

Ketawa dahsyat

Satire dalam puisi Mayakovsky menduduki tempat yang penting. Dia sendiri memanggilnya "ketawa yang hebat." Penyair itu yakin bahawa puisinya membantu membakar segala macam sampah dan sampah dari kehidupan.

Pada masa yang sama, beliau memberi tumpuan kepada sajak yang tepat dan bersemangat. Dia percaya bahawa ia bukan sahaja merupakan slogan dan kasih sayang, tetapi juga cambuk dan bayonet. Semua jenis birokrat dan loafers, serta penipu dan penipu harta negara, sangat jatuh ke atasnya. Objek-objek yang diarahkan oleh satyr Mayakovsky adalah yang paling pelbagai. Hampir seperti realiti sekitarnya.

Cemeti satir penyair begitu canggih sehingga musuh terkena di mana pun dia berada, di bawah apa jua dia bersembunyi. Mayakovsky mendedahkan toadies, penceroboh, musuh orang Soviet, pegawai yang menerima kad keahlian hanya demi keuntungan dan keuntungan pribadi.

"Mengenai sampah"

Bercakap mengenai satire Mayakovsky, seseorang boleh menyebut puisi "Tentang sampah" sebagai contoh yang jelas. Di dalamnya, penulis menggambarkan seorang pedagang klasik yang kelihatan menonjol dari belakang RSFSR. Nadi imej dan rakan yang tidak dapat dilupakan.

Mayakovsky menggambarkannya sebagai seorang wanita dengan lambang pada pakaiannya, dan tanpa palu dan sabit, seseorang tidak dapat muncul dalam cahaya.

Penolakan filsuf Mayakovsky adalah sama dengan bagaimana Gorky berkaitan dengan kelas ini. Dia juga membenci dia dan membuat keseronokan kepadanya, mendedahkannya untuk apa-apa sebab. Ini berlaku dalam kehidupan sehari-hari dan dalam seni, serta di kalangan sebilangan besar belia moden.

Topik yang sama boleh didapati dalam puisi Mayakovsky "Berikan kehidupan yang anggun", "Cinta", "Maroussia beracun", "Bir dan sosialisme", "Surat kepada orang yang dikasihi Molchanov".

Tema-tema semangat Mayakovsky

Perkaitan satire Mayakovsky pada masa itu dirasakan, mungkin, oleh semua. Dia tidak menghalang daripada menyentuh isu-isu yang paling akut dan bermasalah. Perlu diperhatikan bahawa bukan sahaja sajaknya adalah satir, tetapi juga karya-karya dramatik. Contohnya, gim panas dan komedi Bedbug masih popular.

Di tengah-tengah cerita permainan "Bedbug" - watak bernama Prisypkin. Dia tidak suka nama ini, dia mahukan keanggunan dan dinamakan semula kepada Pierre Skripkin. Penulis mencirikannya sebagai bekas pekerja yang hari ini menjadi pengantin lelaki. Dia akan berkahwin dengan seorang gadis bernama Elsevira Renaissance. Dia juga tidak memegang kasih sayang. Dia bekerja sebagai seorang manicurist.

Prisypkin pada masa akan datang

Prisypkin dengan berhati-hati bersedia untuk perkahwinan yang akan datang. Untuk melakukan ini, dia membeli bir merah dan botol berkepala merah, kerana akan ada perkahwinan merah. Seterusnya datang senarai keseluruhan peristiwa yang hebat dan luar biasa, sebagai hasilnya Prisypkin berjaya bertahan dalam bentuk beku kepada masyarakat komunis masa depan yang cerah.

Orang yang bertemu dengannya pada masa akan datang akan merosakkan wira dan terkejut melihat seorang lelaki yang memakan vodka, seperti yang mereka perhatikan. Di sekeliling dirinya sendiri, Prisypkin mula menyebarkan bacillus fetid alkoholisme, mula menjangkiti semua orang di sekitar dengan sifat manusia yang paling buruk yang wujud dalam kebanyakan sezamannya. Oleh itu, dalam bentuk satir, Mayakovsky menertawakan penipuan, serta kepekaan yang berlebihan, yang disebut oleh penulis sebagai "gitar-roman".

Dalam masyarakat masa depan ini, Prisypkin menjadi spesimen yang unik, yang mana terdapat tempat di taman zoologi. Dia diletakkan di sana bersama-sama dengan bug, yang selama ini menjadi sahabatnya yang tetap. Sekarang dia adalah pameran, yang khas untuk menatap.

Bermain "Bath"

Sebagai contoh satira dalam karya V. Mayakovsky, banyak menyebutkan satu lagi drama beliau "Bath". Di dalamnya, penyair itu menimbulkan keraguan terhadap institut Soviet birokrasi.

Mayakovsky menulis bahawa mandi mencuci atau hanya menghapus birokrat semua jalur. Protagonis kerja ini adalah pengurus pengurusan kelulusan utama. Singkatnya kedudukannya terdengar seperti Glavnachpups. Dengan terperinci ini, penulis mengamati semangat pihak berkuasa Soviet untuk singkatan dan singkatan tersebut. Nama watak ini ialah Pobedonosikov.

Ahli Komsomol yang mengelilingi dia mencipta mesin masa yang menakjubkan. Di atasnya, watak utama berusaha untuk meninggalkan masa depan yang cerah. Dalam era komunis yang dipanggil. Menyediakan untuk perjalanan, dia juga menyediakan kelayakan dan sijil perjalanan yang sama, menulis elaun hariannya.

Tetapi rancangan keseluruhan gagal akibatnya. Kereta itu berpindah dalam perjalanan selama lima tahun, ia menanggung pekerja yang rajin dan jujur, meludahkan diri Pobedonosikov dan pegawai yang tidak berguna seperti dia dalam perjalanan.

Toolkit Satirikal

Satire dalam karya Mayakovsky adalah salah satu helah yang paling popular dan meluas. Bekerjasama dengannya, penyair menggunakan pelbagai cara yang pelbagai. Mayakovsky sendiri berulang kali memanggil satire senjata hebat yang menggerunkan. Dia mempunyai kavaleri wali tiri sendiri, yang serbuan wira yang hampir tidak boleh ditolak.

Salah satu helah yang paling disukai ialah hiperbolisme melampau. Hyperbolizing segala-galanya di sekelilingnya, Mayakovsky mencipta fenomena yang benar-benar hebat dalam puisi-puisinya. Dia menggunakan helah ini dalam karyanya yang awal, yang dipanggil "Hymns."

Dia juga menyukai kartun sastera. Di dalamnya, dia menekankan kelemahan-kelemahan subjek yang diterangkan itu, menebal ciri-ciri yang terdedah kepadanya. Contoh penggunaan sindiran dalam puisi Mayakovsky adalah The Nuns.

Kebencian terhadap kemunafikan agama

Mayakovsky, seperti tidak ada orang lain, tertawa dengan kemunafikan agama. Satu peranan penting dalam karyanya telah dimainkan oleh pelbagai macam parodi sastera. Sebagai contoh, dalam puisi "Baik!" dia cemerlang memanjakan teks Pushkin sendiri.

Satu parodi yang pintar, yang dipersembahkan oleh Mayakovsky ke mahkamah kami, berkali-kali menguatkan kesan pendedahan satir, yang dia mencapai dengan segala cara. Satire penyair selalu tajam, dia menyengat dengan sempurna dan sentiasa tetap asli dan unik.

"Duduk di sekeliling"

Salah satu contoh klasik dari satire penyair ini adalah "Ghairah". Puisi ini pertama kali diterbitkan pada tahun 1922 di akhbar Izvestia. Mayakovsky bermula dengan ironi yang tenang dan ringan, secara beransur-ansur meningkatkan kemarahannya yang benar terhadap aparat birokrasi.

Di dalam bola mata, dia memberitahu bagaimana hari kerja "binasa" bermula. Pada waktu subuh, mereka bergegas ke institusi mereka, cuba menyerahkan diri kepada kuasa "urusan kertas" di sana.

Sudah dalam bait kedua, seorang penyanyi muncul, yang melangkah ambang dengan harapan menerima penonton dengan kepimpinan dan menyelesaikan masalah lama. Dia telah lama bermimpi untuk mendapatkan "Ivan Vanych" yang sukar difahami, kerana semua orang di sini memanggilnya. Dia tidak boleh merendahkan diri dengan orang yang mudah, sentiasa hilang di mesyuarat.

Mayakovsky menulis dengan ejekan mengenai sifat khayalan kes yang dikatakan penting yang Ivan Vanych sibuk dengan. Dan selepas itu, dia segera melancarkan hyperbole. Ternyata kebimbangan mereka yang mereka tumpukan adalah penggabungan jabatan teater Komisariat Rakyat Pendidikan dengan Direktorat Kuda Pembiakan Kuda, serta isu membeli dakwat dan bekalan pejabat lain. Mereka menyelesaikan masalah tersebut dan bukannya membantu orang ramai.

Mari kita pertimbangkan mereka dengan lebih terperinci. Dalam puisi awal V. Mayakovsky, satira ditakrifkan terutamanya oleh tanda-tanda anti-bourgeoisness, dan kesuburan, yang bersifat romantis. Dalam puisi V. Mayakovsky, timbul konflik antara keperibadian kreatif dan pemberontakan diri penulis, kesepian (sering kali dibandingkan dengan puisi-puisi awal Mayakovsky dan puisi Lermont), keinginan untuk mengusik, mengganggu orang yang kaya dan bernasib baik.

Untuk futurisme, arah yang mana penulis muda itu dimiliki, ini adalah tipikal. Persekitaran philistin alien digambarkan secara satir. Penyair itu melukiskannya sebagai tidak rohani, tenggelam dalam dunia kepentingan asas, dalam dunia perkara:

Di sini anda, lelaki, anda mempunyai kubis dalam kumis anda

Di suatu tempat belum selesai, separuh dimakan kubis;

Di sini anda, seorang wanita - sangat terukir pada anda,

Anda melihat tiram dari kerang perkara.

Sudah pada awal puisi satirical V. Mayakovsky menggunakan seluruh arsenal tradisional untuk puisi, untuk sastera satir, yang sangat kaya dengan budaya Rusia, artistik artistik. Oleh itu, dia menggunakan ironi dalam nama-nama siri karya, yang ditakrifkan oleh penyair sebagai "pujian": "Lagu kepada hakim", "Lagu kepada saintis", "Lagu kebangsaan kepada pengkritik", "Lagu kebangsaan untuk makan malam". Seperti yang anda ketahui, sebuah pujian adalah lagu yang penuh. Lagu Mayakovsky adalah satire jahat. Wataknya adalah orang yang membosankan yang sendiri tidak tahu bagaimana untuk menikmati kehidupan dan mewariskannya kepada orang lain, berusaha mengawal segalanya, menjadikannya tidak berwarna dan membosankan. Penyair itu memanggil Peru tempat kejadian nyanyiannya, tetapi alamat sebenar benar-benar telus. Patung satir yang sangat jelas terdengar dalam "Hymn to the Lunch". Para pahlawan puisi adalah orang-orang yang sangat baik yang memperoleh kepentingan simbol borjuasi. Puisi digunakan dalam puisi, yang dalam sains sastera dipanggil synecdoch: bukan keseluruhan, bahagian dipanggil. Dalam "Hymn to Lunch", perbuatan perut dan bukannya seseorang:

Perut di Panama! Anda akan dijangkiti

Kebesaran kematian untuk era baru ?!

Anda tidak boleh menyakitkan perut anda,

Selain apendisitis dan kolera!

Titik perubahan yang aneh dalam karya satirical V. Mayakovsky adalah ditty yang dibentuk olehnya pada bulan Oktober 1917:

Makan nanas, belut hazel,

Hari terakhir anda akan datang, borjuasi.

Di sini juga seorang penyair romantis awal, dan V. Mayakovsky, yang menempatkan karyanya dalam perkhidmatan kerajaan baru. Hubungan ini - penyair dan pemerintahan baru - jauh dari mudah, ini adalah isu yang berasingan, tetapi satu perkara yang pasti - pemberontak dan futurist V. Mayakovsky dengan tulus percaya kepada revolusi. Dalam autobiografi beliau, dia menulis: "Terima atau tidak terima? Tidak ada soalan untuk saya (dan untuk Muscovites-futurists lain). Revolusi saya. "

Orientasi satiris puisi V. Mayakovsky berubah. Pertama, musuh revolusi menjadi pahlawannya. Selama bertahun-tahun topik ini menjadi penting bagi penyair, dia memberi banyak makanan kepada karyanya. Pada tahun-tahun pertama selepas revolusi, ini adalah puisi yang membentuk "WINDOWS OF GROWTH," iaitu, Agensi Telegraf Rusia, yang menghasilkan poster propaganda mengenai topik hari itu. V. Mayakovsky mengambil bahagian dalam penciptaan mereka sebagai penyair dan sebagai artis - lukisan telah dilampirkan kepada banyak puisi, atau sebaliknya, kedua-duanya dicipta sebagai keseluruhan tunggal dalam tradisi gambar rakyat - luboks, juga terdiri daripada gambar dan tanda tangan kepada mereka. Dalam "WINDOWS OF GROWTH" V. Mayakovsky menggunakan helah satirik seperti mengerikan, hiperbola, parodi - contohnya, beberapa prasasti dicipta pada motif lagu-lagu terkenal, misalnya, "Dua grenadiers di Perancis ..." atau "Fleas", yang terkenal dengan prestasi Chaliapin. Watak-watak mereka - jeneral putih, pekerja tidak bertanggungjawab dan petani, borjuasi - pastinya topi dan dengan perut tebal.

Mayakovsky membuat tuntutan maksimalis untuk kehidupan baru, begitu banyak puisinya secara satiris menunjukkan nafsu. Jadi, puisi satir V. Mayakovsky "Mengenai sampah", "Sagging" mendapat kemasyhuran yang hebat. Yang terakhir ini membuat gambaran yang mengejutkan tentang bagaimana pegawai-pegawai baru duduk tanpa henti, walaupun terhadap latar belakang apa yang kita tahu tentang aktiviti-aktiviti pihak berkuasa ketika itu di Rusia, kelemahan mereka kelihatan agak tidak berbahaya. Hakikat bahawa "separuh daripada orang" duduk di mesyuarat yang akan datang bukan hanya kesedaran metafora - orang akan koyak setengah untuk membuat semuanya berlaku - tetapi juga harga mesyuarat sedemikian.

Dalam puisi "Mengenai sampah" kepada V. Mayakovsky, seolah-olah bekas mangsa anti buatan manusia kembali. Butiran kehidupan sehari-hari seperti kanari atau samovar tidak dapat menimbulkan bunyi simbol yang mengasyikkan tentang filistinisme baru. Pada akhir puisi, sekali lagi, gambaran yang menggelikan timbul - imej tradisional sastera untuk potret hidup, kali ini potret Marx, yang datang dengan panggilan yang agak pelik untuk melancarkan kepala kanari. Rayuan ini jelas hanya dalam konteks seluruh puisi, di mana burung-burung kenari itu memperoleh makna umum. Karya-karya satiris V. Mayakovsky, di mana dia tidak berbicara dari kedudukan revolusi militan, tetapi dari kedudukan akal, kurang diketahui. Salah satu puisi ini ialah "Sebuah puisi tentang Myasnitskaya, tentang seorang wanita dan tentang skala semua Rusia."

Di sini, keinginan revolusioner untuk reka bentuk semula dunia global datang dalam konflik langsung dengan kepentingan biasa orang biasa. Wanita itu, yang "meletupkan moncong dengan kotoran" di Jalan Myasnitskaya yang tidak dapat dilupakan, tidak peduli dengan perkiraan seluruh Rusia. Puisi ini mempunyai sesuatu yang sama dengan ucapan umum Profesor Preobrazhensky dari novel M. Bulgakov "The Heart of a Dog". Puisi Satirical oleh V. Mayakovsky tentang keghairahan pihak berkuasa baru kerana memberi semua orang dan segala-galanya nama-nama pahlawan telah dialami oleh akal sehat yang sama. Oleh itu, dalam puisi "Terrifying familiarity" muncul dicipta oleh penyair, tetapi agak dipercayai "Combs Meyerhold" atau "Anjing bernama Polkan".

Pada tahun 1926, V. Mayakovsky menulis puisi "Ia dilarang keras":

Cuaca sememangnya sesuai.

Mungkin tidak masuk akal. Musim panas yang sebenar.

Bergembiralah dengan segala-galanya: porter, pengawal tiket.

Pen itu sendiri mengangkat pen itu,

Dan jantung berduri dengan hadiah lagu.

Bersedia untuk melukis platform di syurga

Krasnodar.

Di sini akan menyanyikan lagu nightingale-trelera.

Suasana adalah teko Cina!

Dan tiba-tiba di dinding: - Tanya soalan kepada pengawal

Ia dilarang keras! -

Dan dengan serta-merta sedikit hati.

Nightingale dilontar dari cawangan.

Dan saya ingin bertanya:

Nah, bagaimana awak?

Bagaimana sihat? Bagaimana keadaan anak-anak? -

Saya lulus, menundukkan mata saya ke tanah,

Hanya tertawa, mencari perlindungan

Dan saya ingin bertanya soalan, tetapi tidak -

Masih tersinggung oleh kerajaan!

Dalam puisi terdapat pertentangan dorongan manusia semulajadi, perasaan, suasana hati dengan perbendaharaan, dengan sistem perkeranian, di mana semuanya diatur, ketat tertib dengan peraturan yang menyulitkan kehidupan orang. Bukan kebetulan bahawa puisi bermula dengan gambar musim bunga, yang harus melahirkan dan menimbulkan suasana gembira, fenomena yang paling biasa, seperti platform stesen, membangkitkan inspirasi puisi, hadiah lagu. V. Mayakovsky mendapati perbandingan yang menakjubkan: "Mood adalah teko Cina!" Sejenak perasaan sesuatu yang gembira, perayaan dilahirkan. Dan semua ini melintasi kerani yang ketat. Penyair dengan ketepatan psikologi yang mengagumkan menyampaikan perasaan seseorang yang menjadi subjek larangan yang ketat - dia menjadi terhina, tidak lagi tertawa, tetapi "tertawa, mencari perlindungan." Puisi ini ditulis dalam ciri-ciri ayat tonik karya V. Mayakovsky, dan, yang tipikal penguasaan puisi artis, puisi "kerja" di dalamnya. Jadi, perkataan paling lucu - "teko" - puisi dengan kata kerja "dilarang" dari perbendaharaan kata negeri yang celaka. Penyair menggunakan di sini dan kaedah ciri-Nya - neologisms: untuk penyalur, menurunkan - participle dari "kurang" yang tidak ada. Mereka secara aktif mengusahakan pendedahan makna artistik. Wira lirikal karya ini bukan seorang penceramah, bukan seorang pejuang, tetapi di atas semua orang dengan perasaan semulajadinya, tidak sesuai di mana semuanya tertakluk kepada peraturan yang ketat.

Puisi sindiran oleh V. Mayakovsky bunyi moden hari ini.

Vladimir Vladimirovich Mayakovsky mencipta banyak karya satir. Pada tahun-tahun awalnya, penyair berkolaborasi dalam majalah "Satyricon" dan "Satyricon Baru" dan dalam otobiografinya "saya sendiri" di bawah tarikh "1928" (dua tahun sebelum kematiannya) menulis: "Saya menulis puisi" Bad "sebagai bertentangan dengan puisi 1927" "Tetapi dia tidak dapat menulis" Bad ", walaupun satire selalu memberi penghormatan baik dalam puisi dan drama. Kesan awal, tema dan imej satira, serta orientasinya, sentiasa berubah.

Dalam puisi awal V. Mayakovsky, satira ditentukan, pertama sekali, oleh sikap anti-borjuasi, lebih-lebih lagi dengan kesuburan, yang bersifat romantis. Dalam puisi V. Mayakovsky, timbul konflik antara keperibadian kreatif dan pemberontakan diri penulis, kesepian (sering kali dibandingkan dengan puisi-puisi awal Mayakovsky dan puisi Lermont), keinginan untuk mengusik, mengganggu orang yang kaya dan bernasib baik.

Ini adalah tipikal futurisme, arah yang mana pengarang muda itu dimiliki. Persekitaran philistin alien digambarkan secara satir, sebagai tidak bernafsu, direndam dalam dunia kepentingan dasar, di dunia hal-hal:

Di sini anda, lelaki, anda mempunyai kubis dalam kumis anda

Di suatu tempat belum selesai, separuh dimakan kubis;

Di sini anda, seorang wanita - sangat terukir pada anda,

Anda melihat tiram dari kerang perkara.

Sudah pada awal puisi satirical V. Mayakovsky menggunakan seluruh arsenal tradisional untuk puisi, untuk sastera satir, yang sangat kaya dengan budaya Rusia, artistik artistik. Oleh itu, dia menggunakan ironi dalam nama-nama siri karya, yang ditakrifkan oleh penyair sebagai "pujian": "Lagu kepada hakim", "Lagu kepada saintis", "Lagu kebangsaan kepada pengkritik", "Lagu kebangsaan untuk makan tengahari". Seperti yang anda ketahui, sebuah pujian adalah lagu yang penuh. Lagu Mayakovsky adalah satire jahat. Wataknya adalah orang yang membosankan yang sendiri tidak tahu bagaimana untuk menikmati kehidupan dan mewariskannya kepada orang lain, berusaha mengawal segalanya, menjadikannya tidak berwarna dan membosankan. Penyair itu memanggil Peru tempat kejadian nyanyiannya, tetapi alamat sebenar benar-benar telus. Patung satir yang sangat jelas boleh didengar dalam "Anthem for Dinner". Para pahlawan puisi adalah orang-orang yang sangat baik yang memperoleh kepentingan simbol borjuasi. Puisi digunakan dalam puisi, yang dalam sains sastera dipanggil synecdoch: bukan keseluruhan, bahagian dipanggil. Dalam "Lagu kebangsaan untuk makan tengah hari" bukan seseorang, perut bertindak:

Perut di Panama! Anda akan dijangkiti

Kebesaran kematian untuk era baru ?!

Anda tidak boleh menyakitkan perut anda,

Selain apendisitis dan kolera!

Di sini juga seorang penyair romantis awal, dan V. Mayakovsky, yang menempatkan karyanya dalam perkhidmatan kerajaan baru. Hubungan ini - penyair dan pemerintahan baru - jauh dari mudah, ini adalah isu yang berasingan, tetapi satu perkara yang pasti - pemberontak dan futurist V. Mayakovsky dengan tulus percaya kepada revolusi. Dalam autobiografi beliau, beliau menulis: "Untuk menerima atau tidak terima? Tidak ada persoalan seperti itu untuk saya (dan untuk Muscovites-Futurists lain) Revolusi saya."

Orientasi satiris puisi V. Mayakovsky berubah. Pertama, musuh revolusi menjadi pahlawannya. Selama bertahun-tahun topik ini menjadi penting bagi penyair, dia memberi banyak makanan kepada karyanya. Pada tahun-tahun pertama selepas revolusi, ini adalah puisi yang membentuk "WINDOWS OF GROWTH," iaitu, Agensi Telegraf Rusia, yang menghasilkan poster propaganda mengenai topik hari itu. V. Mayakovsky mengambil bahagian dalam penciptaan mereka sebagai penyair dan sebagai artis - lukisan telah dilampirkan kepada banyak puisi, atau sebaliknya, kedua-duanya dicipta sebagai keseluruhan tunggal dalam tradisi gambar rakyat - luboks, juga terdiri daripada gambar dan tanda tangan kepada mereka. Dalam "WINDOWS OF GROWTH" V. Mayakovsky menggunakan teknik satirical seperti mengerikan, hiperbola, parodi. Jadi, sesetengah prasasti dicipta atas motif lagu-lagu terkenal, sebagai contoh, "Dua Grenadiers di Perancis ..." atau "Fleas", yang terkenal dengan prestasi Chaliapin. Watak-watak mereka - jeneral putih, pekerja tidak bertanggungjawab dan petani, borjuasi - pastinya topi dan dengan perut tebal.

Mayakovsky membuat tuntutan maksimalis untuk kehidupan baru, begitu banyak puisinya secara satiris menunjukkan nafsu. Jadi, puisi satir V. Mayakovsky "Mengenai sampah", "Sagging" mendapat kemasyhuran yang hebat. Yang terakhir ini membuat gambaran yang mengejutkan tentang bagaimana pegawai-pegawai baru duduk tanpa henti, walaupun terhadap latar belakang apa yang kita tahu tentang aktiviti-aktiviti pihak berkuasa ketika itu di Rusia, kelemahan mereka kelihatan agak tidak berbahaya. Hakikat bahawa "separuh daripada rakyat" duduk di mesyuarat yang akan datang bukan sahaja pelaksanaan metafora - orang-orang yang koyak menjadi separuh untuk membuat semuanya berlaku - tetapi juga harga mesyuarat sedemikian.

Mantan anti-keusahawanan kembali ke V. Mayakovsky dalam puisi "Tentang sampah". Butir-butir kehidupan seperti canaries yang tidak berbahaya atau samovar adalah simbol-simbol yang menyenangkan dari filistinisme baru. Gambar yang mengejutkan yang muncul di akhir karya ini adalah imej potret hidup, tradisional untuk kesusasteraan. Ini adalah potret Marx, bercakap dengan rayuan yang sangat pelik, difahami hanya dalam konteks puisi ini, untuk menjadikan kepala burung kenari, yang telah memperoleh makna umum.

Hidup berubah setiap hari, tetapi satyr Mayakovsky tetap relevan.

Perjuangan menentang birokrasi, kesat, dan kumbang adalah salah satu tema utama karya Mayakovsky. Mayakovsky mencipta karya-karya satir di semua peringkat karyanya. Dalam puisi awal Mayakovsky, satira itu ditentukan, pertama sekali, oleh sikap anti-bourgeoisness, dan ia bersifat romantis. Konflik timbul antara orang yang kreatif dan penulis tradisional untuk puisi romantis - pemberontakan, kesepian (sering tidak ada apa-apa puisi awal V. Mayakovsky dibandingkan dengan penyair Lermontov), \u200b\u200bkeinginan untuk mengusik, mengganggu orang yang kaya dan bernasib baik. Ini adalah ciri futurisme - puisi arah yang mana pengarang muda itu milik. Persekitaran philistin alien digambarkan secara satir. Penyair itu melukiskannya sebagai tidak rohani, tenggelam dalam dunia kepentingan asas, dalam dunia perkara:

Di sini anda, lelaki, anda mempunyai kubis dalam kumis anda

Di suatu tempat belum selesai, separuh dimakan kubis;

Di sini anda, seorang wanita - sangat terukir pada anda,

Anda melihat tiram dari kerang perkara.

Harus diingat bahawa dalam puisi awal Mayakovsky menggunakan seluruh arsenal cara satire tradisional, begitu kaya dengan kesusasteraan Rusia. Oleh itu, dia menggunakan ironi dengan nama-nama beberapa karya yang ditulis oleh penyair sebagai "pujian": "Lagu kebangsaan kepada hakim", "Lagu kepada saintis", "Lagu kebangsaan kepada pengkritik", "Lagu kebangsaan untuk makan tengah hari." Seperti yang anda ketahui, sebuah pujian adalah lagu yang penuh. Lagu Mayakovsky adalah satire jahat. Wataknya adalah orang yang membosankan yang sendiri tidak tahu bagaimana untuk menikmati kehidupan dan melarang orang lain untuk berbuat demikian, berusaha untuk mengatur segala-galanya, menjadikannya tidak berwarna dan membosankan.

Nampaknya anda boleh mengejek dalam "Makan tengah hari"? Para pahlawan puisi adalah orang-orang yang sangat baik yang memperoleh kepentingan simbol borjuasi. Penulis menggunakan teknik yang disebut synecdoch dalam kritikan sastera: bukan keseluruhannya, satu bahagian dipanggil. Dalam "Lagu kebangsaan untuk makan tengah hari" bukan seseorang, perut bertindak:

Perut di Panama! Mereka akan menjangkiti anda

Kebesaran kematian untuk era baru ?!

Anda tidak boleh menyakitkan perut anda,

Selain apendisitis dan kolera!

Jika kita meneruskan tema gastronomi, maka titik perubahan yang aneh dalam karya satirical V. Mayakovsky adalah yang dibuat olehnya pada bulan Oktober 1917:

Makan nanas, kacau mengunyah,

Hari terakhir anda akan datang, borjuasi.

Di sini anda masih dapat merasakan penyair romantis awal, dan Mayakovsky kelihatan, meletakkan karyanya di perkhidmatan kerajaan baru. Hubungan ini - penyair dan kerajaan baru - jauh dari mudah, ini adalah isu yang berasingan, tetapi satu perkara yang pasti - pemberontak dan futurist, Mayakovsky dengan tulus percaya pada revolusi.

Dalam autobiografi beliau, beliau menulis: "Untuk menerima atau tidak terima? Tidak ada persoalan seperti itu untuk saya (dan untuk Muscovites-Futurists lain) Revolusi saya." Dalam masa pasca revolusi, orientasi satirical puisi Mayakovsky berubah. Pertama, musuh revolusi menjadi pahlawannya. Selama bertahun-tahun topik ini menjadi penting bagi penyair, dia memberi banyak makanan kepada karyanya. Pada tahun-tahun pertama selepas revolusi, ini adalah puisi yang membentuk "The Windows of Growth" (Agensi Telegraf Rusia) - poster propaganda mengenai topik hari itu. Mayakovsky mengambil bahagian dalam penciptaan mereka sebagai penyair dan sebagai seorang artis. Ramai puisi disertai dengan lukisan, atau sebaliknya, kedua-duanya dicipta sebagai keseluruhan tunggal dalam tradisi gambar rakyat - luboks, juga terdiri daripada gambar dan tanda tangan kepada mereka.

"Saya seorang pekerja ladang dan pembawa air, digerakkan dan dipanggil oleh revolusi ..." - Mayakovsky menulis mengenai dirinya. Dalam "WINDOWS OF GROWTH" Mayakovsky menggunakan teknik-teknik satirical seperti mengerikan, hiperbola, parodi. Jadi, beberapa inskripsi dibuat berdasarkan motif lagu-lagu terkenal, contohnya "Dua Grenadiers di Perancis" atau "Fleas", yang terkenal dengan prestasi Chaliapin. Watak-watak mereka adalah jeneral putih, pekerja tidak sedar dan petani, borjuasi.

Mayakovsky membuat tuntutan maksimalis untuk kehidupan baru, begitu banyak puisinya secara satiris menunjukkan nafsu. Puisi satirical "About sampah", "Sagging" mendapat kemasyhuran yang hebat. Yang terakhir ini membuat gambaran yang mengejutkan tentang bagaimana pegawai-pegawai baru duduk tanpa henti, walaupun, mengetahui hari ini mengenai aktiviti-aktiviti pihak berkuasa ketika itu di Rusia, kelemahan ini nampaknya tidak berbahaya bagi kita.

Dalam puisi "Mengenai sampah" kepada Mayakovsky seolah-olah bekas mangsa anti buatan manusia kembali.

Butiran kehidupan sehari-hari seperti kanari atau samovar tidak dapat menimbulkan bunyi simbol yang mengasyikkan tentang filistinisme baru. Pada akhir puisi itu, imej kesusasteraan tradisional datang untuk hidup, potret potret hidup, kali ini potret Marx, yang datang dengan panggilan yang agak pelik untuk menghidupkan kepala kanaryanya. Rayuan ini jelas hanya dalam konteks seluruh puisi, di mana burung-burung kenari itu memperoleh makna umum.

Karya-karya satir dari Mayakovsky, di mana ia tidak berbicara dari posisi revolusi militan, tetapi dari kedudukan akal, kurang diketahui. Salah satu puisi ini ialah "Sebuah puisi tentang Myasnitskaya, tentang seorang wanita dan tentang skala semua Rusia." Di sini, keinginan revolusioner untuk reka bentuk semula dunia global datang dalam konflik langsung dengan kepentingan biasa orang biasa. Wanita itu, yang "mengusir moncong dengan kotoran" di Jalan Myasnitskaya yang tidak dapat dilalui, tidak peduli dengan perkiraan seluruh Rusia. Dalam puisi ini, anda dapat melihat panggilan gulung dengan ucapan akal Profesor Preobrazhensky dari kisah "Dog Heart" M. Bulgakov.

Puisi satirik Mayakovsky mengenai keghairahan pihak berkuasa baru untuk memberikan nama-nama pahlawan kepada semua orang dan segala-galanya diselitkan dengan akal sehat yang sama. Dalam puisi "Terrifying familiarity" muncul dicipta oleh penyair, tetapi agak dipercayai "Combs Meyerhold" atau "Anjing bernama Polkan." Pada tahun 1926, V. Mayakovsky menulis puisi "Ia dilarang keras." Dalam puisi terdapat pertentangan dorongan manusia semulajadi, perasaan, suasana hati dengan perbendaharaan, dengan sistem perkeranian, di mana semuanya diatur, ketat tertib dengan peraturan yang menyulitkan kehidupan orang. Bukan kebetulan bahawa puisi bermula dengan gambar musim bunga, yang harus melahirkan dan menimbulkan suasana gembira, bahkan fenomena yang paling biasa, seperti platform stesen, membangkitkan inspirasi puitis. Dan semua ini melintasi kerani yang ketat.

Penyair dengan ketepatan psikologi yang mengagumkan menyampaikan perasaan seseorang yang menjadi subjek larangan yang ketat, dia menjadi terhina, tidak lagi tertawa, tetapi "tertawa, mencari perlindungan." Wira lirikal karya ini bukan seorang penceramah, bukan seorang pejuang, tetapi di atas semua orang dengan perasaan semulajadinya, tidak sesuai di mana semuanya tertakluk kepada peraturan yang ketat. Puisi sindiran oleh V. Mayakovsky bunyi moden hari ini.

Vladimir Vladimirovich Mayakovsky mencipta banyak karya satir. Pada tahun-tahun awalnya, penyair berkolaborasi dalam majalah "Satyricon" dan "Satyricon Baru" dan dalam autobiografinya "Saya sendiri" di bawah tarikh "1928" (dua tahun sebelum kematiannya) menulis: "Saya menulis puisi" Bad "sebagai bertentangan dengan puisi 1927" "Tetapi dia tidak dapat menulis" Bad ", walaupun satira selalu memberi penghormatan baik dalam puisi dan drama. Kesan awal, tema dan imej satira, serta orientasinya, sentiasa berubah. Dalam puisi awal V. Mayakovsky, satira itu telah ditentukan sebelum dalam semua, jalan-jalan anti-borjuasi, lebih-lebih lagi, sifat-sifat romantis. Dalam puisi Mayakovsky timbul t konflik orang yang kreatif, penulis "I", yang tradisional untuk puisi romantis, adalah pemberontakan, kesepian (sering bukan kerana puisi awal V. Mayakovsky dibandingkan dengan Lermontov), \u200b\u200bkeinginan untuk mengusik, mengganggu orang yang kaya dan bernasib baik.

Ini adalah tipikal futurisme, arah yang mana pengarang muda itu dimiliki. Persekitaran philistin alien digambarkan secara satir, sebagai tidak bernafsu, direndam dalam dunia kepentingan dasar, di dunia hal-hal:

Di sini anda, lelaki, anda mempunyai kubis dalam kumis anda

Di suatu tempat belum selesai, separuh dimakan kubis;

Di sini anda, seorang wanita - sangat terukir pada anda,

Anda melihat tiram dari kerang perkara.

Sudah pada awal puisi satirical V. Mayakovsky menggunakan seluruh arsenal tradisional untuk puisi, untuk sastera satir, yang sangat kaya dengan budaya Rusia, artistik artistik. Oleh itu, dia menggunakan ironi dalam nama-nama siri karya, yang ditakrifkan oleh penyair sebagai "pujian": "Lagu kepada hakim", "Lagu kepada saintis", "Lagu kebangsaan kepada pengkritik", "Lagu kebangsaan untuk makan tengahari". Seperti yang anda ketahui, sebuah pujian adalah lagu yang penuh. Lagu Mayakovsky adalah satire jahat. Wataknya adalah orang yang membosankan yang sendiri tidak tahu bagaimana untuk menikmati kehidupan dan mewariskannya kepada orang lain, berusaha mengawal segalanya, menjadikannya tidak berwarna dan membosankan. Penyair itu memanggil Peru tempat kejadian nyanyiannya, tetapi alamat sebenar benar-benar telus. Patung satir yang sangat jelas boleh didengar dalam "Anthem for Dinner". Para pahlawan puisi adalah orang-orang yang sangat baik yang memperoleh kepentingan simbol borjuasi. Puisi digunakan dalam puisi, yang dalam sains sastera dipanggil synecdoch: bukan keseluruhan, bahagian dipanggil. Dalam "Lagu kebangsaan untuk makan tengah hari" bukan seseorang, perut bertindak:

Perut di Panama! Anda akan dijangkiti

Kebesaran kematian untuk era baru ?!

Anda tidak boleh menyakitkan perut anda,

Selain apendisitis dan kolera!

Di sini juga seorang penyair romantis awal, dan V. Mayakovsky, yang menempatkan karyanya dalam perkhidmatan kerajaan baru. Hubungan ini - penyair dan pemerintahan baru - jauh dari mudah, ini adalah isu yang berasingan, tetapi satu perkara yang pasti - pemberontak dan futurist V. Mayakovsky dengan tulus percaya kepada revolusi. Dalam autobiografi beliau, beliau menulis: "Untuk menerima atau tidak terima? Tidak ada persoalan seperti itu untuk saya (dan untuk Muscovites-Futurists lain) Revolusi saya."

Orientasi satiris puisi V. Mayakovsky berubah. Pertama, musuh revolusi menjadi pahlawannya. Selama bertahun-tahun topik ini menjadi penting bagi penyair, dia memberi banyak makanan kepada karyanya. Pada tahun-tahun pertama selepas revolusi, ini adalah puisi yang membentuk "WINDOWS OF GROWTH," iaitu, Agensi Telegraf Rusia, yang menghasilkan poster propaganda mengenai topik hari itu. V. Mayakovsky mengambil bahagian dalam penciptaan mereka sebagai penyair dan sebagai artis - lukisan telah dilampirkan kepada banyak puisi, atau sebaliknya, kedua-duanya dicipta sebagai keseluruhan tunggal dalam tradisi gambar rakyat - luboks, juga terdiri daripada gambar dan tanda tangan kepada mereka. Dalam "WINDOWS OF GROWTH" V. Mayakovsky menggunakan teknik satirical seperti mengerikan, hiperbola, parodi. Jadi, sesetengah prasasti dicipta atas motif lagu-lagu terkenal, sebagai contoh, "Dua Grenadiers di Perancis ..." atau "Fleas", yang terkenal dengan prestasi Chaliapin. Watak-watak mereka - jeneral putih, pekerja tidak bertanggungjawab dan petani, borjuasi - pastinya topi dan dengan perut tebal.

Mayakovsky membuat tuntutan maksimalis untuk kehidupan baru, begitu banyak puisinya secara satiris menunjukkan nafsu. Jadi, puisi satir V. Mayakovsky "Mengenai sampah", "Sagging" mendapat kemasyhuran yang hebat. Yang terakhir ini membuat gambaran yang mengejutkan tentang bagaimana pegawai-pegawai baru duduk tanpa henti, walaupun terhadap latar belakang apa yang kita tahu tentang aktiviti-aktiviti pihak berkuasa ketika itu di Rusia, kelemahan mereka kelihatan agak tidak berbahaya. Hakikat bahawa "separuh daripada rakyat" duduk di mesyuarat yang akan datang bukan sahaja pelaksanaan metafora - orang-orang yang koyak menjadi separuh untuk membuat semuanya berlaku - tetapi juga harga mesyuarat sedemikian.

Mantan anti-keusahawanan kembali ke V. Mayakovsky dalam puisi "Tentang sampah". Butir-butir kehidupan seperti canaries yang tidak berbahaya atau samovar adalah simbol-simbol yang menyenangkan dari filistinisme baru. Gambar yang mengejutkan yang muncul di akhir karya ini adalah imej potret hidup, tradisional untuk kesusasteraan. Ini adalah potret Marx, bercakap dengan rayuan yang sangat pelik, difahami hanya dalam konteks puisi ini, untuk menjadikan kepala burung kenari, yang telah memperoleh makna umum.

Hidup berubah setiap hari, tetapi satyr Mayakovsky tetap relevan.