реклама

основен - История на поправка
  Сатирични произведения на Владимир Маяковски. Сатира Маяковски - характеристики, описание и интересни факти

Борбата срещу бюрокрацията, вулгарността и дързостта е една от основните теми в работата на Маяковски. Маяковски създава сатирични произведения на всички етапи от своето творчество. В ранната поезия на Маяковски сатирата е продиктувана на първо място от патоса на антибуржоазността, освен това е романтична по своята същност. Конфликт възниква между творческата личност и авторския авторитет - традиционен за романтичната поезия - бунт, самота (често не е нищо стиховете на ранния В. Маяковски да се сравняват с Лермонтов), желанието да се дразнят, дразнят богатите и добре нахранени. Това беше характерно за футуризма - поезията на посоката, към която принадлежи младият автор. Извънземната филистинска среда беше изобразена сатирично. Поетът я рисува като бездушна, потопена в свят на основни интереси, в света на нещата:

Ето, човече, имаш зеле в мустаците

Някъде недовършено, полуядено зеле;

Ето, жена, побеляла силно от теб,

Гледаш стридите от черупките на нещата.

Обърнете внимание, че вече в ранната поезия Маяковски използва целия арсенал от традиционни сатирични средства, толкова богати на руската литература. Така той използва иронията в самите имена на редица произведения, които поетът определи като „химни“: „Химн на съдията“, „Химн на учения“, „Химн на критика“, „Химн на обяд“. Както знаете, химнът е тържествена песен. Химните на Маяковски са зла сатира. Неговите герои са тъпи хора, които сами не знаят как да се наслаждават на живота и забраняват на другите да го правят, стремят се да регулират всичко, да го правят безцветен и скучен.

Изглежда, че можете да се подигравате с „обяда на химна“? Героите на стихотворението са много добре нахранените, които придобиват значението на символа на буржоазността. Авторът използва техника, която в литературната критика се нарича синекдох: вместо цялото се нарича част. В "Химн за обяд" вместо човек, стомахът действа:

Стомах в Панама! Ще те заразят

Величието на смъртта за нова ера ?!

Не можеш да нараниш стомаха,

В допълнение към апендицит и холера!

Ако продължим гастрономическата тема, тогава един особен повратен момент в сатиричното творчество на В. Маяковски беше дистантът, съставен от него през октомври 1917 г .:

Яжте ананаси, глухарчета дъвчете,

Последният ви ден идва, буржоазен.

Тук все още можете да почувствате ранния романтичен поет, а Маяковски е видим, поставяйки работата си в услуга на новото правителство. Тези отношения - поетът и новото правителство - бяха далеч от прости, това е отделен въпрос, но едно е сигурно - бунтовникът и футуристът, Маяковски искрено вярваше в революцията.

В автобиографията си той пише: "Да приема или да не приемам? Нямаше такъв въпрос за мен (и за другите московци-футуристи). Моята революция." В следреволюционното време сатиричната ориентация на поезията на Маяковски се променя. Първо, враговете на революцията стават нейни герои. В продължение на много години тази тема стана важна за поета, тя даде изобилна храна на неговото творчество. В първите години след революцията именно стихотворенията съставляваха „Прозорците на растежа” (Руска телеграфна агенция) - пропагандни плакати по темата на деня. Маяковски участва в създаването им и като поет, и като художник. Много стихотворения бяха придружени с рисунки или по-скоро и двете бяха създадени като едно цяло в традицията на народните картини - лубоци, също състоящи се от картини и подписи към тях.

"Аз съм работник с изгребната вода и воден превозвач, мобилизиран и призован от революцията ..." - написа Маяковски за себе си. В „ПРОЗОРИ НА РАСТЕЖ“ Маяковски използва такива сатирични техники като гротеска, хипербола, пародия. И така, някои надписи са създадени по мотиви на известни песни, например „Двама гренади във Франция“ или „Бълхи“, известни с изпълнението на Шаляпин. Героите им са бели пълководци, безсъзнателни работници и селяни, буржоа.

Маяковски отправя максималистични искания за нов живот, затова много от стиховете му сатирично показват пороците му. Сатиричните стихотворения „За боклука“, „Провисване“ придобиха голяма слава. Последното създава гротескна картина как новите длъжностни лица седят безкрайно, въпреки че, знаейки днес за дейността на тогавашните власти в Русия, тази слабост ни се струва доста безобидна.

В стихотворението „За боклука“ към Маяковски сякаш се връща бившият анти-общ патос.

Безобидните подробности от ежедневието като канарче или самовар придобиват звука на зловещи символи на нов филистинизъм. На финала на поемата оживява традиционно изображение на литературата, портрет на жив портрет, този път портрет на Маркс, който излезе с доста странно призвание да завърти главите на канарчетата. Този апел е ясен само в контекста на цялото стихотворение, в което канарчетата придобиха такова обобщено значение.

Сатиричните произведения на Маяковски, в които той говори не от позицията на войнствен революционизъм, а от позицията на здравия разум, са по-малко известни. Едно от тези стихотворения е „Стихотворение за Мясницкая, за жена и за общоруския мащаб“. Тук революционното желание за глобално препроектиране на света идва в пряк конфликт с обикновените интереси на обикновения човек. Жената, която „задуши муцуната“ на непроходимата улица „Мясницкая“, не се интересува от глобалните общоруски пропорции. В това стихотворение можете да видите свикване с речите на здравия разум на проф. Преображенски от историята на „Кучешко сърце” на М. Булгаков.

Сатиричните стихове на Маяковски за страстта на новите власти да дават имената на герои на всички и всичко е проникнато със същия здрав разум. В стихотворението "Ужасяващо познанство" се появяват измислени от поета, но доста надеждни "Гребен Майерхолд" или "Куче на име Полкан". През 1926 г. В. Маяковски пише стихотворението „Това е строго забранено“. В стихотворението има сблъсък на естествен човешки порив, чувства, настроения с хазната, с чиновническата система, в която всичко е уредено, строго подчинено на правилата, които усложняват живота на хората. Неслучайно стихотворението започва с пролетна картина, която би трябвало да роди и поражда радостно настроение, дори най-светските явления, като платформата на гарата, предизвикват поетическо вдъхновение. И всичко това зачертава строгия клерикализъм.

Поетът с удивителна психологическа точност предава чувството на човек, който става обект на строга забрана, той се унижава, вече не се смее, а „се кикоти, търсейки защита“. Лирическият герой на това произведение не е оратор, не борец, а преди всичко човек с естественото си настроение, неподходящ там, където всичко е подчинено на строги разпоредби. Сатиричните стихове на В. Маяковски звучат модерно днес.

И днес се смята, че сатирът Маяковски е една от най-ярките му поетични страни. Той беше смятан за ненадминат майстор на този жанр. В неговите творби често е имало вълнуващ граждански патос, който органично съжителства с душевен лиризъм. Както и безмилостната сатира, която беше изпълнена с много негови стихотворения.

Характеристики на сатиричното творчество на Маяковски

Говорейки за сатирата на Маяковски, мнозина я сравняват с подигравателно бърз смях. Този английски писател в каустични памфлети също шокира съвременниците си.

Много изследователи отдавна са забелязали, че колкото по-чист и по-висок поетът си е представял идеала за нов съветски човек, за когото властите така мечтаят, толкова по-безмилостно той атакува с всички сили вулгарността и безвкусието, което го заобикаля. Както и базово хищничество и алчност.

Критиците от онези години твърдят, че филистинизмът среща в лицето на поета Маяковски твърде силен и хапещ враг. Сатирата в творбите на Маяковски също често попада на тромави и крадливи чиновници, на обща грубост и нахалство. Поетът категорично не понася умствената скованост в човека, нарича го „умствено лъжа на печката“.

Ужасен смях

Сатирата в поезията на Маяковски зае важно място. Самият той я нарече „страхотен смях“. Поетът беше сигурен, че стиховете му помагат да изгорят всякакви боклуци и боклуци от живота.

В същото време той обърна голямо внимание на точната и жизнена рима. Той вярваше, че това може да бъде не само лозунг и обич, но и камшик и щик. Всякакви бюрократи и лофери, както и негодници и грабители на национална собственост, силно паднаха върху него. Обектите, към които беше насочен сатирът Маяковски, бяха най-разнообразни. Почти като заобикалящата действителност.

Сатиричният камшик на поета беше толкова изтънчен, че врагът ще стигне където и да се намира, независимо от лицето му. Маяковски разобличи жабите, нашествениците, враговете на съветския народ, чиновниците, които получиха членска карта само в името на печалба и лична печалба.

„За боклука“

Говорейки за сатирата на Маяковски, човек може да цитира стихотворението „За боклука“ като ярък пример. В него авторът описва класически търговец, който сякаш стърчи отзад RSFSR. Неподражаем и запомнящ се образ на другаря Нади.

Маяковски я описва като жена с емблеми на роклята си и без сърп и чук човек не може да се появи на светло.

Отказът на Маяковски от филистинизма е подобен на отношението на Горки към този клас. Той също го мрази и се подиграва, излага го по каквато и да е причина. Това се случва както в ежедневието, така и в изкуството, както и сред голям брой съвременни младежи.

Подобни теми могат да бъдат открити в стихотворенията на Маяковски „Дай благодатен живот“, „Любов“, „Отровена Маруся“, „Бира и социализъм“, „Писмо до любимия на Молчанов“.

Сатирични теми на Маяковски

Уместността на сатирата Маяковски по онова време се усещаше, може би, от всички. Той не се отклони от докосването на най-острите и проблемни въпроси. Прави впечатление, че не само стихотворенията му бяха сатирични, но и драматични произведения. Например все още популярните комедии Баня и Бъг.

В центъра на сюжета на пиесата „Bedbug“ е персонаж на име Prisypkin. Не харесва това име, иска елегантност и е преименуван на Пиер Скрипкин. Авторът го характеризира като бивш работник, който днес стана младоженец. Той ще се ожени за момиче на име Елсевира Ренесанс. Тя също не притежава благодат. Работи като маникюристка.

Prisypkin в бъдеще

Присипкин внимателно се подготвя за предстоящия брак. За да направи това, той купува червена шунка и бутилки с червени глави, защото ще има червена сватба. Следва цял списък от фантастични и невероятни събития, в резултат на което Prisypkin успява да оцелее в замразена форма до светло бъдещо комунистическо общество.

Хората, които го срещат в бъдеще, размразяват героя и се изненадват, когато видят човек, който се храни с водка, както отбелязват. Около себе си Присипкин започва да разпространява развратния бацил на алкохолизма, започва да заразява всички наоколо с най-лошите човешки качества, присъщи на много от съвременниците му. И така, в сатирична форма, Маяковски осмива подъл, както и прекомерна чувствителност, която авторът нарича „китара-романтика“.

В това общество на бъдещето Присипкин се превръща в уникален екземпляр, за който има място в зоологическата градина. Той е настанен там заедно с бъга, който през цялото това време е бил негов постоянен спътник. Сега той е експонат, на който специално ходят да се взират.

Пиесата "Баня"

Като примери за сатира в творчеството на В. Маяковски мнозина цитират още една негова пиеса „Баня“. В него поетът остро се подиграва с бюрократичния съветски институт.

Маяковски написа, че банята измива или просто изтрива бюрократи от всички ивици. Главният герой на тази работа е главният мениджър за одобрение. Съкратено, тъй като позицията му звучи като Главначпупс. С този детайл авторът съвестно наблюдава страстта на съветските власти към подобни съкращения и съкращения. Името на този герой е Победоносиков.

Комсомолците, които го заобикалят, измислят невероятна машина на времето. На него главният герой се стреми да остави за по-светло бъдеще. В така наречената комунистическа епоха. Подготвяйки се за пътуването, той дори подготвя удостоверенията и съответните сертификати за пътуване, изписва дневната си надбавка.

Но целият план се проваля в резултат. Автомобилът тръгва на пътешествие от петгодишни периоди, носи работливи и честни работници, плюейки самия Победоносиков и безполезни служители като него в движение.

Сатиричен инструментариум

Сатирата в творчеството на Маяковски е един от най-популярните и широко разпространени трикове. Работейки с него, поетът използва широк спектър от разнообразни средства. Самият Маяковски многократно наричаше сатирата любимото страхотно оръжие. Той имаше собствена конница от остроумие, чиито героични набези, които почти никой не можеше да отблъсне.

Един от най-обичаните трикове на поета беше екстремният хиперболизъм. Хиперболизирайки всичко около себе си, Маяковски създава наистина фантастични явления в стиховете си. Той използва тези гротескни трикове в ранните си творения, които се наричат \u200b\u200b„Химни“.

Той също обичаше литературния анимационен филм. В него той сатирично подчертава недостатъците на описаната тема, уплътнява изложените на него черти. Пример за използването на такава сатира в стиховете на Маяковски са „Монахините“.

Омраза към религиозното лицемерие

Маяковски осмива религиозното лицемерие като никой друг. Важна роля в неговото творчество изиграват всякакви литературни пародии. Например в стихотворението "Добре!" той блестящо развали текста на самия Пушкин.

Една остроумна пародия, която Маяковски представя на нашия съд, многократно засилва ефекта от сатиричното излагане, което той постига с всякакви средства. Сатирата на поета винаги е остра, тя ужилва безупречно и винаги остава оригинална и неповторима.

„Седейки наоколо“

Един от класическите примери на сатирата на този поет е „Страстен“. Това стихотворение е публикувано за първи път през 1922 г. във вестник "Известия". Маяковски започва със спокойна и дори лека ирония, като постепенно увеличава своя праведен гняв към бюрократичния апарат.

В началото той разказва как започва работният ден на „загиналите“. На разсъмване те се втурват към своите институции, опитвайки се да се предадат на силата на „хартиените дела“ там.

Още във втората строфа се появява молещ, който се провисва през праговете с надеждата да получи публика с ръководството и да реши стария си проблем. Той отдавна мечтае да попадне на неуловимия „Иван Ванич“, както го наричат \u200b\u200bвсички тук. Той не може да се примири с обикновен човек, който постоянно изчезва на срещи.

Маяковски пише с насмешка за въображаемия характер на уж важните случаи, с които Иван Ванич е зает. И след това той веднага прибягва до хипербола. Оказва се, че техните притеснения, заради които се трупат, са сливането на театралния отдел на Народния комисариат по образование с Главна дирекция по коневъдство, както и въпросът за закупуване на мастило и други офис материали. Те решават подобни проблеми, вместо наистина да помагат на хората.

Владимир Владимирович Маяковски създаде много сатирични произведения. В ранните си години поетът си сътрудничи в списанията „Сатирикон“ и „Нов Сатирикон“, а в автобиографията си „Аз самият“, под датата „1928 г.“ (две години преди смъртта му) пише: „Пиша стихотворението„ Лошо “, за разлика от поемата от 1927 г.„ Добро "Но той не успя да напише" Лошо ", въпреки че сатирата винаги отдаваше почит както в поезията, така и в пиесите. Първоначалният патос, теми и образи на сатирата, както и нейната ориентация, постоянно се променяха.

В ранната поезия на В. Маяковски сатирата е продиктувана на първо място от патоса на антибуржоазността, освен това на патоса, който е романтичен по своята същност. В поезията на В. Маяковски възниква конфликт между творческата личност и авторът, бунт, самота (често сравнявана със стихотворенията на стихотворенията на ранния Маяковски и Лермон), желание да се дразнят, дразнят богатите и добре хранени.

Това беше типично за футуризма, посоката, към която принадлежи младият автор. Извънземната филистинска среда беше изобразена сатирично, като бездуховна, потопена в свят на основни интереси, в света на нещата:

Ето, човече, имаш зеле в мустаците

Някъде недовършено, полуядено зеле;

Ето, жена, побеляла силно от теб,

Гледаш стридите от черупките на нещата.

Още в ранната сатирична поезия В. Маяковски използва целия арсенал от традиционни за поезия, за сатирична литература, която е толкова богата на руска култура, художествени средства. И така, той използва ирония в имената на цяла поредица от произведения, които поетът определи като „химни“: „Химн на съдията“, „Химн на учения“, „Химн на критика“, „Химн на обяд“. Както знаете, химнът е тържествена песен. Химните на Маяковски са зла сатира. Героите му са тъпи хора, които сами не знаят как да се наслаждават на живота и да го завещават на другите, стремят се да регулират всичко, да го правят безцветен и скучен. Поетът нарича Перу сцената на своя химн, но истинският адрес е напълно прозрачен. Особено ярък сатиричен патос може да се чуе в „Химн за вечеря“. Героите на стихотворението са много добре нахранените, които придобиват значението на символа на буржоазността. В стихотворението се използва стихотворение, което в литературознанието се нарича синекдох: вместо цялото се нарича частта. В "Химн за обяд" вместо човек, стомахът действа:

Стомах в Панама! Ще се заразиш

Величието на смъртта за нова ера ?!

Не можеш да нараниш стомаха,

В допълнение към апендицит и холера!

Тук има и един ранен романтичен поет и В. Маяковски, който постави работата си в услуга на новото правителство. Тези отношения - поетът и новото правителство - бяха далеч от прости, това е отделен въпрос, но едно е сигурно - бунтовникът и футуристът В. Маяковски искрено вярваше в революцията. В автобиографията си той пише: "Да приема или да не приемам? Нямаше такъв въпрос за мен (и за другите московци-футуристи). Моята революция."

Сатиричната ориентация на поезията на В. Маяковски се променя. Първо, враговете на революцията стават нейни герои. В продължение на много години тази тема стана важна за поета, тя даде изобилна храна на неговото творчество. В първите години след революцията това бяха стихотворенията, които съставляваха „ПРОЗОРИ НА РЪСТА“, тоест Руската телеграфна агенция, която изработи пропагандни плакати по темата на деня. В. Маяковски участва в създаването им и като поет, и като художник - рисунки бяха прикрепени към много стихотворения, или по-скоро и двете бяха създадени като едно цяло в традицията на фолклорните картини - лубоци, също състоящи се от картини и подписи към тях. В „ПРОЗОРИ НА РАСТЕЖ“ В. Маяковски използва такива сатирични техники като гротеска, хипербола, пародия. И така, някои надписи са създадени по мотивите на известни песни, например „Двама гренадери във Франция ...“ или „Бълхите“, добре известни с изпълнението на Chaliapin. Техните герои - бели генерали, безотговорни работници и селяни, буржоази - със сигурност в топ шапки и с дебело коремче.

Маяковски отправя максималистични искания за нов живот, затова много от стиховете му сатирично показват пороците му. И така, сатиричните стихотворения на В. Маяковски „За боклука“, „Провисване“ придобиха голяма слава. Последното създава гротескна картина как новите длъжностни лица седят безкрайно, въпреки че на фона на това, което знаем за дейността на тогавашните власти в Русия, тяхната слабост изглежда доста безобидна. Фактът, че „половината от хората“ седят на следващата среща, е не само прилагането на метафора - хората са разкъсани наполовина, за да се случи всичко, но и цената на подобни срещи.

Бившият антипредприемачески патос се връща към В. Маяковски в стихотворението „За боклука“. Такива детайли от живота като безобидни канарчета или самовар са зловещи символи на новия филистинизъм. Гротескната картина, която се появява на финала на творбата, е образ на жив портрет, традиционен за литературата. Това е портрет на Маркс, който говори с много странен призив, разбираем само в контекста на това стихотворение, да навива главите на канарчетата, които са придобили обобщено значение.

Животът се променя всеки ден, но сатирът Маяковски остава актуален.

Владимир Владимирович Маяковски създаде много сатирични произведения. В ранните си години поетът си сътрудничи в списанията „Сатирикон“ и „Нов Сатирикон“, а в автобиографията си „Аз самият“, под датата „1928 г.“ (две години преди смъртта му) пише: „Пиша стихотворението„ Лошо “, за разлика от поемата от 1927 г.„ Добро ". Но той не успя да напише" Лошо ", въпреки че сатирата винаги отдаваше почит както в поезията, така и в пиесите. Първоначалният патос, теми и образи на сатирата, както и нейната ориентация постоянно се променяха. В ранната поезия на В. Маяковски сатирата беше диктувана преди като цяло, патосът на антибуржоазността, освен това, патос, носещ романтичен характер. В поезията на Маяковски възниква т конфликтът на творческа личност, авторското „аз“, традиционно за романтичната поезия, е бунт, самота (често не е нищо, че поезията на ранния В. Маяковски се сравнява с тази на Лермонтов), желание да се дразнят, дразнят богатите и добре нахранени.

Това беше типично за футуризма, посоката, към която принадлежи младият автор. Извънземната филистинска среда беше изобразена сатирично, като бездуховна, потопена в свят на основни интереси, в света на нещата:


Ето, човече, имаш зеле в мустаците

Някъде недовършено, полуядено зеле;

Ето, жена, побеляла силно от теб,

Гледаш стридите от черупките на нещата.

Още в ранната сатирична поезия В. Маяковски използва целия арсенал от традиционни за поезия, за сатирична литература, която е толкова богата на руска култура, художествени средства. И така, той използва ирония в имената на цяла поредица от произведения, които поетът определи като „химни“: „Химн на съдията“, „Химн на учения“, „Химн на критика“, „Химн на обяд“. Както знаете, химнът е тържествена песен. Химните на Маяковски са зла сатира. Героите му са тъпи хора, които сами не знаят как да се наслаждават на живота и да го завещават на другите, стремят се да регулират всичко, да го правят безцветен и скучен. Поетът нарича Перу сцената на своя химн, но истинският адрес е напълно прозрачен. Особено ярък сатиричен патос може да се чуе в „Химн за вечеря“. Героите на стихотворението са много добре нахранените, които придобиват значението на символа на буржоазността. В стихотворението се използва стихотворение, което в литературознанието се нарича синекдох: вместо цялото се нарича частта. В "Химн за обяд" вместо човек, стомахът действа:

Стомах в Панама! Ще се заразиш

Величието на смъртта за нова ера ?!

Не можеш да нараниш стомаха,

В допълнение към апендицит и холера!

Тук има и един ранен романтичен поет и В. Маяковски, който постави работата си в услуга на новото правителство. Тези отношения - поетът и новото правителство - бяха далеч от прости, това е отделен въпрос, но едно е сигурно - бунтовникът и футуристът В. Маяковски искрено вярваше в революцията. В автобиографията си той пише: "Да приема или да не приемам? Нямаше такъв въпрос за мен (и за другите московци-футуристи). Моята революция."

Сатиричната ориентация на поезията на В. Маяковски се променя. Първо, враговете на революцията стават нейни герои. В продължение на много години тази тема стана важна за поета, тя даде изобилна храна на неговото творчество. В първите години след революцията това бяха стихотворенията, които съставляваха „ПРОЗОРИ НА РЪСТА“, тоест Руската телеграфна агенция, която изработи пропагандни плакати по темата на деня. В. Маяковски участва в създаването им и като поет, и като художник - рисунки бяха прикрепени към много стихотворения, или по-скоро и двете бяха създадени като едно цяло в традицията на фолклорните картини - лубоци, също състоящи се от картини и подписи към тях. В „ПРОЗОРИ НА РАСТЕЖ“ В. Маяковски използва такива сатирични техники като гротеска, хипербола, пародия. И така, някои надписи са създадени по мотивите на известни песни, например „Двама гренади във Франция ...“ или „Бълхите“, добре известни с изпълнението на Chaliapin. Техните герои - бели генерали, безотговорни работници и селяни, буржоази - със сигурност в топ шапки и с дебело коремче.

Маяковски отправя максималистични искания за нов живот, затова много от стиховете му сатирично показват пороците му. И така, сатиричните стихотворения на В. Маяковски „За боклука“, „Провисване“ придобиха голяма слава. Последното създава гротескна картина как новите длъжностни лица седят безкрайно, въпреки че на фона на това, което знаем за дейността на тогавашните власти в Русия, тяхната слабост изглежда доста безобидна. Фактът, че „половината от хората“ седят на следващата среща, е не само прилагането на метафора - хората са разкъсани наполовина, за да се случи всичко, но и цената на подобни срещи.

Бившият антипредприемачески патос се връща към В. Маяковски в стихотворението „За боклука“. Такива детайли от живота като безобидни канарчета или самовар са зловещи символи на новия филистинизъм. Гротескната картина, която се появява на финала на творбата, е образ на жив портрет, традиционен за литературата. Това е портрет на Маркс, който говори с много странен призив, разбираем само в контекста на това стихотворение, да навива главите на канарчетата, които са придобили обобщено значение.

Животът се променя всеки ден, но сатирът Маяковски остава актуален.

Сатирични творби В. Маяковски създава на всички етапи от своето творчество. Известно е, че в ранните си години той си сътрудничи в списанията „Сатирикон“ и „Нов Сатирикон“, а в автобиографията си „Аз съм“ под дата „1928 г.“, тоест две години преди смъртта си, той пише: „Пиша стихотворението„ Лошо “в противотежест на поемата от 1927 г. „Добро“. Вярно, поетът никога не е писал „Лошо“, но сатирата отдаде почит както в поезията, така и в пиесите. Нейните теми, образи, ориентация, първоначален патос се промениха.

Нека ги разгледаме по-подробно. В ранната поезия на В. Маяковски сатирата е продиктувана преди всичко от патоса на антибуржоазността и от патоса, който е романтичен по своята същност. В поезията на Б. Маяковски възниква конфликт между творческата личност и авторския бунт, самотата (често често сравнявана със стихотворенията на ранните стихове на Маяковски и Лермон), желанието да дразни и дразни богатите и добре нахранени.

За футуризма, посоката, към която принадлежи младият автор, това беше характерно. Извънземната филистинска среда беше изобразена сатирично. Поетът я рисува като бездушна, потопена в свят на основни интереси, в света на нещата:

Ето, съпруже, имаш зеле в мустаците си

Някъде недовършено, полуядено зеле;

Ето, жена, побеляла силно от теб,

Гледаш стридите от черупките на нещата.

Още в ранната сатирична поезия В. Маяковски използва целия арсенал от традиционни за поезия, за сатирична литература, която е толкова богата на руска култура, художествени средства. И така, той използва иронията в самите имена на редица произведения, които поетът определя като „химни“; „Химн на съдията“, „Химн на учения“, „Химн на критика“, „Химн на вечеря“. Както знаете, химнът е тържествена песен. Химните на Маяковски са зла сатира. Героите му са тъпи хора, които сами не знаят как да се наслаждават на живота и да го завещават на другите, стремят се да регулират всичко, да го правят безцветен и скучен. Поетът нарича Перу сцената на своя химн, но истинският адрес е напълно прозрачен. Особено ярък сатиричен патос се чува в „Химн за обяд“. Героите на стихотворението са много добре нахранените, които придобиват значението на символа на буржоазността. В стихотворението се използва стихотворение, което в литературознанието се нарича синекдох: вместо цялото се нарича частта. В „Химн на вечерята“, вместо човек действа стомах:

Стомах в Панама!

Ще те заразят

Величието на смъртта за нова ера ?!

Не можеш да нараниш стомаха,

В допълнение към апендицит и холера!

Особена повратна точка в сатиричното произведение на В. Маяковски е съчинението, съставено от него през октомври 1917 г .:

Яжте ананаси, глухарчета дъвчете,

Последният ви ден идва, буржоазен.

Тук има и един ранен романтичен поет и В. Маяковски, който постави работата си в услуга на новото правителство. Тези отношения - поетът и новото правителство - бяха далеч от прости, това е отделен въпрос, но едно е сигурно - бунтовникът и футуристът В. Маяковски искрено вярваше в революцията. В автобиографията си той пише: „Приемате или не приемате? Нямаше такъв въпрос за мен (и за другите московци-футуристи). Моята революция. "

Сатиричната ориентация на поезията на В. Маяковски се променя. Първо, враговете на революцията стават нейни герои. В продължение на много години тази тема стана важна за поета, тя даде изобилна храна на неговото творчество. В първите години след революцията това бяха стихотворенията, които съставляваха "ПРОЗОРИ НА РЪСТА", тоест Руската телеграфна агенция, която издаде рекламни плакати по темата на деня. В. Маяковски участва в създаването им и като поет, и като художник - рисунки бяха прикрепени към много стихотворения, или по-скоро и двете бяха създадени като едно цяло в традицията на фолклорните картини - лубоци, също състоящи се от картини и подписи към тях. Във „Прозорци на растежа” В. Маяковски използва такива сатирични техники като гротеска, хипербола, пародия - например някои надписи са създадени по мотивите на известни песни, например „Във Франция има двама гренадери ..”. или известната версия на Chaliapin на Бълхи. Техните герои - бели генерали, безотговорни работници и селяни, буржоази - със сигурност в топ шапки и с дебело коремче.

Маяковски отправя максималистични искания за нов живот, затова много от стиховете му сатирично показват пороците му. И така, сатиричните стихотворения на В. Маяковски „За боклука“, „Провисването“ придобиха голяма слава. Последното създава гротескна картина как новите длъжностни лица седят безкрайно, въпреки че на фона на това, което знаем за дейността на тогавашните власти в Русия, тяхната слабост изглежда доста безобидна. Фактът, че „половината от хората“ седят на следващата среща, е не само реализация на метафора - хората са разкъсани наполовина, за да се случи всичко, но и цената на подобни срещи.

В стихотворението „За боклука“ на В. Маяковски сякаш се връща бившият антисъздаден патос. Безобидните подробности от ежедневието като канарче или самовар придобиват звука на зловещи символи на нов филистинизъм. На финала на стихотворението отново възниква гротескна картина - традиционно изображение на портрет на жив портрет, оживяващ, този път портрет на Маркс, който излезе с доста странен призив да обърне главите на канарчетата. Този апел е ясен само в контекста на цялото стихотворение, в което канарчетата придобиха такова обобщено значение. Сатиричните произведения на В. Маяковски, в които той говори не от позицията на войнствен революционизъм, а от позицията на здравия разум, са по-малко известни. Едно от тези стихотворения е „Стихотворение за Мясницкая, за жена и за общоруския мащаб.“

Тук революционното желание за глобална промяна на света идва в пряк конфликт с обикновените интереси на обикновения човек. Жената, която "взриви муцуната с мръсотия" на непроходимата улица "Мясницкая", не се интересува от глобалните общоруски пропорции. Това стихотворение има нещо общо с изказванията на здравия разум на проф. Преображенски от романа на М. Булгаков „Сърцето на куче“. Сатиричните стихове на В. Маяковски за страстта на новите власти да дават на всички и всичко, което имената на героите са пропити от същия здрав разум. И така, в стихотворението „Ужасяващо познанство“ се появяват изобретени от поета, но доста надеждни „Гребен Майерхолд“ или „Куче на име Полкан“.

През 1926 г. В. Маяковски пише стихотворението „Това е строго забранено“:

Времето е такова, че може да се побере.

Май глупости. Истинско лято.

Радвайте се на всичко: портиерът,

Контролер на билети

Самата писалка повдига писалката,

И сърцето кипи с подарък за песен

Готови сте да нарисувате платформа в рая

Краснодар.

Тук да пеем славея на трейлъра.

Настроението е китайски чайник!

И изведнъж на стената: - Задавайте въпроси

Към контролера

Строго е забранено! ~

И веднага малкото сърце.

Славей камъни от клон.

И искам да попитам:

- Е, как си?

Колко здравословно? Как са децата? -

Минах, спуснах очи към земята,

Просто се кикоти

Търся покровителство

И искам да задам въпрос, но не -

Все още обиден от правителството!

В стихотворението има сблъсък на естествен човешки порив, чувства, настроения с хазната, с чиновническата система, в която всичко е уредено, стриктно подчинено на правилата, които усложняват живота на хората. Неслучайно стихотворението започва с пролетна картина, която би трябвало да породи и да породи радостно настроение, най-светските явления, като платформата на гарата, да предизвикат поетично вдъхновение, подарък за песен. В. Маяковски намира невероятно сравнение: „Настроението е китайски чайник!“ Веднага се ражда усещане за нещо радостно, празнично. И всичко това зачертава строгия клерикализъм. Поетът с удивителна психологическа точност предава чувството на човек, който става обект на строга забрана - той се унижава, вече не се смее, а „се кикоти, търсейки защита“. Стихотворението е написано в тоничен стих, характерен за творчеството на В. Маяковски и, който е характерен за поетическото майсторство на художника, римува „работа“ в него. И така, най-смешната дума - „чайник“ - се римува с глагола „забранен“ от окаяния държавен речник. Поетът използва тук и своя характерен метод - неологизми: към трелера, понижаване - причастието от несъществуващото „долно“. Те активно работят върху разкриването на художествения смисъл. Лирическият герой на това произведение не е оратор, не борец, а преди всичко човек с естественото си настроение, неподходящ там, където всичко е подчинено на строги разпоредби.

Сатиричните стихове на В. Маяковски звучат модерно днес.

  (Все още няма оценки)

  1.   В предреволюционното творчество Маяковски отхвърля света на буржоазията и създаденото от нея измамно общество. Той буквално пробива в литературата, изоставяйки имитации и очукани модели. Ранните му творби са коренно различни от общоприетите ...
  2.   Това, което стана нелепо, не може да бъде опасно. План на Волтер 1. Филистинизмът - най-лошият враг на духовността. 2. Сатирични стихотворения на Маяковски. 3. Пиесите „Грешка“ и „Баня“ - поглед в бъдещето. Търговец и ...
  3.   Сатира В. В. МАЯКОВСКИ В. Маяковски е поет с голям социален темперамент. Недоволството от съвременния живот, жаждата за промяна, желанието за справедливост и хармония бяха изразени в сатиричните му творби. Сатирата в работата му е ...
  4.   Всеки художник на дума по един или друг начин в своето творчество се докосна до назначаването на поет и поезия. Най-добрите руски писатели и поети похвалиха ролята на изкуството в живота на държавата ...
  5. Сатирата е вид огледало, в което всеки, който я погледне, вижда всяко лице, освен неговото. Д. Суифт Има писатели, които остават само в своето време. Те бяха нужни на съвременниците ...
  6.   Творчеството на В. Маяковски представлява нов етап в развитието на руската поезия. Владимир Маяковски е за нас, на първо място, поет-политик. Той винаги спореше с онези, които вярваха, че основният предмет на поезията е ...
  7.   Едва ли има поне един голям руски поет, който не би се замислил за целта на творчеството, за мястото му в живота на страната и хората. Всеки сериозен руски поет беше важен, че ...
  8.   Както знаете, текстовете предават преживяването на човек, неговите мисли и чувства, причинени от различни житейски феномени. Поезията на Маяковски отразява системата от мисли и чувства на нов човек - строителя на социалистическото общество. Основни теми ...
  9.   Любовта е сърцето на всичко. План на В. В. Маяковски 1. Маяковски - душевна лирика. 2. Бунтар, който отхвърля основите на стария свят. 3. "Огромна любов." 4. Мотивът на трагичната самота. 5. Живоутвърждаващо начало на поезията ...
  10.   Много поети мислеха за целта на творчеството, за мястото им в живота на страната, хората. Повратният момент в историята неизбежно беше да роди поет, който трябваше да преразгледа старото си отношение към ...
  11.   Сатирата в творчеството на В. В. Маяковски играе сериозна роля. Поетът вярвал, че само сатиричните линии могат да помогнат в борбата срещу човешките и социалните пороци: бюрокрация, лицемерие, фанатизъм, филистизъм, благоговение и ...
  12.   Владимир Маяковски е широко известен преди всичко като поет на революцията. Това не е изненадващо - дълго време стиховете му бяха един вид манифест на Съветска Русия. Поетът е живял в много трудно време, време ...
  13.   Само от него, само от любовта се държи и движи животът. I. Тургенев План 1. „Любовта е живот.“ 2. Отвращение към сладката поезия. 3. Елементът на човечеството, стимулиращ креативността. 4. Любовта е страдание. Маяковски, работи върху ...
  14.   LYRICS Satyr в текстовете на В. В. Маяковски 1. Предреволюционно творчество. В стихотворението „на теб!“ поетът докосва темата за войната и мира, излага фалшив патриотизъм. Поетът широко използва гротескната техника в стихотворението „Химн ...
  15.   ЛИРИКА Темата на поета и поезията в творчеството на В. В. Маяковски 1. Ролята на сатирата (1930). А) Въведение в стихотворението „С целия си глас.“ Поетът подчертава различието си от „къдрави митреки, мъдри къдрици“, ...
  16. ТЕМА НА ПОЕТА И ПОЕЗИРАТА В РАБОТИТЕ НА В. МАЯКОВСКИ Много поети са мислили за целта на поетическото творчество, за мястото на поета в живота на страната, хората, за това какво и защо трябва да пише ...
  17.   Владимир Маяковски публикува първата си стихосбирка през 1913 г., като ученик в художествена школа. Това събитие промени живота на младия поет дотолкова, че той искрено започна да се смята за гений. Публично изказване ...
  18.   Поезията на Владимир Маяковски е остра и ясна, но сред огромния брой творби с „нарязана” рима все още се срещат лирически стихотворения, които удивляват със своята наивност и чистота. Това е друг Маяковски, който, ...
  19.   В стихотворението „Към Сергей Есенин“ V, Маяковски говори за проблема с връзката на поета с неговата поезия. Интересни художествени характеристики на това стихотворение, работещи върху идеята. Веднага трябва да се отбележи, че цветовата схема на това нещо е напълно ...
  20.   Не е тайна, че Владимир Маяковски се смяташе за гений, следователно работата на други поети, включително класиците на руската литература, беше някак пренебрегвана. Той открито критикува някои, над други ...
  21.   Много руски поети - Пушкин, Лермонтов, Некрасов и други обърнаха много внимание на темата за поета и поезията в своето творчество. Владимир Маяковски не беше изключение. Но тази тема беше разбрана от поета в ...
  22.   ЛЮБИТЕ ТЕМА В ПОЕЗИЯТА НА В. В. МАЯКОВСКИ Една от вечните теми в литературата - темата за любовта, преминава през цялото творчество на В. Маяковски. „Любовта е сърцето на всичко. Ако е ...
  23.   Текстовете на Маяковски са трудни за разбиране, тъй като не всеки успява да разгледа изненадващо чувствителната и уязвима душа на автора зад умишлената грубост на сричката. Междувременно, нарязани фрази, в които често звучи ...
  24.   Поетът Владимир Маяковски преживял много бурни романи през живота си, сменяйки жените като ръкавици. Въпреки това в продължение на много години Лиля Брик, представител на московската бохемия, беше любител на истинската му муза ...
  25.   20 век е век на колосални социални противоречия и катаклизми. Всеки век се нуждае от свой поет, който би направил „болката на времето собствена болка“. Такъв поет на XX век беше Маяковски….
  26.   О, искам да живея безумно: Да увековечавам всички неща, Безлично - да хуманизираме, Нереализирано - да осъзная! Блок А. А. Маяковски все още ни изумява с многостранността на своите таланти. Поезия, проза, живопис, партийни занимания ...
  27. Владимир Маяковски винаги приемал много сериозно поетичното си творчество. Той написа две статии: „Как да създам поезия?“ и „Два Чехов“, които имаха програмно-манифестиращ характер. В тези статии Маяковски посочва ...
  28.   В какви други стихотворения от руската литература намира критиката и разкритието на действителността и какви са техните прилики и различия с творчеството на В. В. Маяковски? Когато изпълнявате задачата, подчертайте, че в ...
Сатирични творби на В. Маяковски

 


Прочетено:



Дизайнерска схема дизайн на рамката на оранжерията

Дизайнерска схема дизайн на рамката на оранжерията

Когато планира изграждането на оранжерия със собствените си ръце, лятният жител търси най-добрите проекти и се опитва да избере евтин и удобен дизайн. В тази статия ...

Истински финландски къщи проекти и планове

Истински финландски къщи проекти и планове

Скандинавските страни отдавна са известни със своята пестеливост и постоянното търсене на алтернативни възможности за строителство. Следователно финландският ...

Съблекалня: примери за подреждане

Съблекалня: примери за подреждане

От древни времена банята била известна със своя лечебен ефект както върху психическото, така и върху физическото състояние на човек. Нищо чудно, излизайки от парната стая, те казват „сякаш ...

Гръмоотвод в частна къща: задължително за строителство!

Гръмоотвод в частна къща: задължително за строителство!

Светкавичен проводник в частна къща е необходимо нещо, но не всеки знае как работи и за какво е предназначен. Самото име на гръмоотвод в ...

фуражи изображение RSS емисия